Beliebte Beiträge

Tipp Der Redaktion - 2024

"The Line": Mädchen in den Brautkleidern ihrer Mütter

JEDER TAG FOTOGRAFEN WELTWEIT Auf der Suche nach neuen Wegen, Geschichten zu erzählen oder festzuhalten, was wir zuvor nicht bemerkt haben. Wir wählen interessante Fotoprojekte aus und fragen ihre Autoren, was sie sagen wollen. Diese Woche veröffentlichen wir das Projekt "The Line" von Celine Boden, für das sie mehrere Mädchen in den Brautkleidern ihrer Mütter gedreht hat.

Ich fing an, im College zu fotografieren, hauptsächlich Freunde und mehr Inszenierungen als Dokumentarfilme. Ich habe Literatur und später Architektur studiert, aber die ganze Zeit hatte ich das Gefühl, dass ich eigentlich nur Fotografie machen möchte. Und als ich in Paris die Gobelins-Schule für visuelle Kommunikation besuchte, wurde mir klar, dass dies eine Frage meines Lebens sein würde. Ich habe bereits einen Master am London College of Communication der University of the Arts erhalten. Tatsächlich war Fotografie für mich immer mehr als ein Hobby. Als ich sah, wie meine abgeschlossenen Projekte öffentlich bekannt wurden, arbeitete ich sofort an neuen, aber ich fühlte mich nie hundertprozentig mit dem Ergebnis zufrieden. Ich bin getrieben von der Notwendigkeit, neue Bilder zu schaffen, die Hoffnung, dass ich etwas Neues und Neues in die Welt der Fotografie bringen kann, sofern dies möglich ist. Ich interessiere mich vor allem für die Porträtierung als eine Brechung des Themas der menschlichen Identität und des Geschlechts, da dies mit meiner persönlichen Erfahrung korreliert. Abgesehen davon liebe ich die Landschaft wirklich sehr. Die Fotografie fasziniert mich wirklich in all ihren Formen, denn sie zeigt, unabhängig von den Methoden, sowohl unsere Tendenz, die Realität zu rätseln, als auch die Frustration, weil die Realität sowohl greifbar als auch schwer fassbar ist. Fotografie ist für mich eine ständige Erkundung visueller Grenzen und Möglichkeiten und hinterfragt die Tiefe unserer Wahrnehmung der Welt.

Die ursprüngliche Idee dieses Projekts war nicht auf Porträts beschränkt. Hier geht es mehr um den Prozess, um die Beziehung, die ich in Form eines Portraits herstellen musste. Ich interessierte mich für Projektionen, die für die Beziehungen zwischen Töchtern und Müttern charakteristisch sind: wie sich jeder unausweichlich den anderen vorstellt und darstellt. In der westlichen Kultur ist es üblich, dass Mädchen sich eine Braut als Vorbild nehmen. Die Identität der Braut ist nicht so wichtig, es ist ein vage undeutliches Bild, im Gegensatz zu einem Kleid, das die ganze Idee trägt. Kleid ist ein Symbol. Die eigentümliche Rückkehr des Kleides zum Leben bietet die Gelegenheit, einen neuen Blick darauf zu werfen, wie wir die Bilder wahrnehmen und wie die Töchter damit umgehen.

In gewisser Weise unterwerfe ich meine Modelle einem Experiment, dessen Zweck es ist, ihre Reaktion zu erfassen, die mit Hilfe von Posen und Gesten ausgedrückt wird. Das Projekt "The Line" ist in gleichem Maße ein Eingriff in die private Geschichte jedes Mädchens, in ihren persönlichen Raum sowie eine Studie über die Beziehung zwischen Töchtern und Müttern. Jeder der Projektteilnehmer musste die Mutter um ein kostbares Kleid zum Schießen bitten, manchmal auf Kosten der langen Überzeugungsarbeit, um den sentimentalen Wert dieses Objekts zu erkennen und zu sichern.

Ich muss sagen, dass sich das Konzept des Projekts im Arbeitsprozess nicht wesentlich geändert hat. Die Geschichten über die Kleider, die ich erlernte, bestätigten ihren symbolischen Wert für die Beziehungen der Eltern - unabhängig davon, ob sie besonders sorgfältig aufbewahrt und intakt gehalten wurden oder umgekehrt gewaltsam zerstört wurden. Die Idee der symbolischen Kleidung scheint abgehackt zu sein, und mit Hilfe dieses Projekts wollte ich herausfinden, ob diese Sentimentalität echt und hartnäckig ist oder von Nostalgie der Vergangenheit inspiriert wird. Es stellte sich heraus, dass es noch mächtiger ist als ich ursprünglich gedacht hatte.

Ich versuchte es so, dass die Porträts der Mädchen natürlich aussahen, verwendete nicht die für Hochzeitsaufnahmen typischen Posen und Gesichtsausdrücke und verschmolz daher nicht miteinander. Deshalb lehnten wir auch Hochzeitsarrangements und Schuhe ab. Für mich war es auch wichtig zu betonen, dass die Kleider nicht ihnen gehören, sie werden nur verliehen und sitzen nicht perfekt auf der Figur. An sich ist das Kleid unnatürlich, nicht alltäglich, es ist eine Art Verkleidung, die die angeblich "vollkommene" Weiblichkeit verkörpert. Ohne Make-up und andere persönliche Gegenstände auszugehen, haben die Mädchen ihre „Tochterqualitäten“ in vollen Zügen erworben: Die Kleider schienen ihre Mütter ins Bild zu bringen, sie zu beobachten, was wiederum die Heldinnen beeinflusst, sie fühlen sich selbstbewusster, aufmerksamer und zärtlicher.

Die Hochzeiten unserer Mütter werden von uns meist nicht als Teil unserer persönlichen Geschichte wahrgenommen, obwohl wir dies für selbstverständlich halten und die Geschichte der Eltern nicht von ihrer eigenen trennen. Diese Bilder beeinflussen die Töchter stark, auch wenn sie unbewusst sind - wir identifizieren uns teilweise durch diese Bilder. Die Projektteilnehmer fordern die Zeit und den Unterschied der Generationen heraus, sie stellen die Vergangenheit wieder her, die sie selbst erfunden haben, und lassen eine archetypische Rolle spielen. Gesichtsausdrücke, altmodische Kleider, die fehlerhafte Passform der Figur - all dies wird zu einem Werkzeug für unsere Interpretation. Heutzutage bringt die Ehe nicht denselben sozialen Druck mit sich, mit dem frühere Generationen konfrontiert waren. Jetzt haben wir die Wahl, eine Chance, die unsere Persönlichkeit und unsere Prinzipien definiert. Die Bedeutung der Ehe hat sich geändert, aber das Image des Mädchens zur Ehe hat sich auch nicht entwickelt: Zum Beispiel spielt der Reinheitskult immer noch eine bedeutende Rolle im Konstrukt der Weiblichkeit. Das Konzept der "Braut" ist, auch wenn es allegorisch ist, noch immer damit belastet.

www.celinebodin.fr

Lassen Sie Ihren Kommentar