Kunstkritikerin Nadya Plungyan über Lieblingsbücher

IM HINTERGRUND "BÜCHERREGAL" Wir fragen Journalisten, Schriftsteller, Wissenschaftler, Kuratoren und alle anderen Personen nach ihren literarischen Vorlieben und Publikationen, die einen wichtigen Platz in ihrem Bücherregal einnehmen. Heute ist Nadia Plungyan zu Gast - Kunstkritikerin, Kuratorin und Feministin.

Ich wurde im Alter von drei Jahren früh lesen gelernt und mein echter Großvater, Alexander Markovich Plungyan, weckte großes Interesse an den Büchern. Er findet immer etwas Ungewöhnliches und Aufregendes. Hier ist eine lebendige Erinnerung, ich bin vier oder fünf Jahre alt, und vor dem Schlafengehen liest er Oscar 's Wilde "The Canterville Ghost" durch Entsetzen und mystischen Schock. Etwa zur gleichen Zeit entschloss ich mich, das Geheimnis des Illustrators G. A. V. Traugot zu enthüllen, den ich wirklich mochte. Zehn Jahre lang rätselte die Bedeutung dieser Buchstaben. Um zu lernen, musste ich Kunsthistoriker werden. Mit acht oder neun Jahren hatte ich die Gewohnheit, unterwegs, in der U-Bahn und in den Zügen zu lesen.

Mit meinem Großvater tauschen wir jetzt Bücher aus - kürzlich diskutierten wir hier über das Buch von Alexei Yurchak: "Es war für immer, es war noch nicht vorbei", "Die Zelte der Angst" von Matvey Ruvin und Naum Wyman und die Biografie von Stalin Oleg Khlevnyuk. Im Allgemeinen waren enge und freundschaftliche Beziehungen für mich immer mit der Diskussion von Büchern verbunden. Die, die ich in den letzten Jahren am meisten gehört habe, sind Veta Morozova, Ira Roldugina, Maxim Burov und frau derrida. Es gibt auch einige professionelle Diskussionen über die Geschichte und Kunst der dreißiger Jahre, die ich gelegentlich mit meinen Kollegen unterstütze: Alexandra Selivanova, Maria Silina, Kazimera Kordetskaya, Alexey Petukhov. Poesie wird ständig mit Olga Achmetyeva besprochen. Ein interessanter Bibliotheksaustausch fand mit Regisseur Alexei Levinsky und dem Kunsthistoriker Grigory Sternin statt. Bücher über zeitgenössische Kunst werden regelmäßig mit Künstlern ausgetauscht - Zhenya Yakhina, Vika Lomasko.

Zum Spaß las ich Fanfiction und alles über sowjetische Dissidenz oder Populisten

Von den unterschätzten Autoren möchte ich die Dichter nennen: Anna Barkova, Nonna Slepakova, Boris Poplavsky, Gennady Gore, Sofia Parnok, Konstantin Vaginov, Natalia Medvedev. Mit der Zeit habe ich aufgehört, künstlerische Prosa zu lesen - ich bin sehr müde davon, die Quellen sind viel interessanter. Eine aktuelle Ausnahme ist die Geschichte "Cactus" der schönen Schriftstellerin Lilit Mazikina. Zum Spaß las ich Fanfiction und etwas über sowjetische Dissidenz oder Populisten. Aus einem permanenten Hintergrund - alle Arbeiten zur Alltagsgeschichte des 20. Jahrhunderts.

Die interessanteste Literatursprache ist für mich die Silbe des Tagebuchs, aus der sich große Literatur entwickelt. Das spüre ich in einigen Blockadenakten, und vor allem im Tagebuch von Pavel Filonov, kehre ich oft zu diesem Buch zurück. Ich lese noch einmal die "Notizen des Unabhängigen" von Antonina Sofronova.

Lange Zeit fiel es mir schwer, die sowjetische Einstellung zu Büchern als überbewertetes und teures Ding loszuwerden und sie als Werkzeug wahrzunehmen. Aber als ich meine eigene Bibliothek hatte, begann ich am Rand mit Bleistiftkommentaren. Dies hat die Arbeit erheblich beschleunigt und dazu beigetragen, einen Dialog mit sich selbst herzustellen. Sie verstehen besser, was sich ändert und was sich ändert.

Von den ausländischen Büchern dominiert Englisch und Französisch. Manchmal müssen Sie andere Sprachen zerlegen, maschinelle Übersetzung und Intuition die Situation retten. Letztes Mal versuche ich, zu E-Books zu wechseln, die immer zugänglicher werden, aber die Anzahl der Papiere nimmt nicht ab. Meine Hauptquelle für die Buchgewinnung sind natürlich Antiquariate auf der ganzen Welt, unter denen sich das „Alte Buch“ von Liteiny, alib.ru und American Amazon den ersten Platz teilt.

"Peppy Langstrumpf"

Astrid Lindgren

"Peppy" Ich habe in fünf Jahren dank meines Großvaters gelesen, der eine erstklassige Bibliothek mit sowjetischen Kinderbüchern gesammelt hat. Hier ist alles wichtig: sowohl die Ausgabe von 1968 als auch die exzellente (wenn auch kostenlose) Übersetzung von Lilianna Lungin und die unglaublich vielfältigen und lustigen Zeichnungen von Lev Tokmakov, gedruckt auf schlechtem Papier in nur zwei Farben - schwarz und rot. Manchmal schwingt Tokmakov während des gesamten Zuges, manchmal gruselige Fetzen - und all dies mit einer bemerkenswerten Herstellung von Linien und Flecken. "Peppy" Lindgren, Lungin und Tokmakova wurden für mich zu einem Freiheitslehrbuch der sechziger Jahre, ein Vorbild, das immer noch viele Kinder begeistert, wenn man es laut vorliest. Peppy ist ruhig, fair und direkt und sie hat auch ein Pferd. Sie hat keine Angst vor Prüfungen, Gangstern oder Schiffbruch. Dies ist ein Buch darüber, wie Sie Ihre eigene Einsamkeit schätzen und gleichzeitig wertschätzen können. Dies ist ein Buch über die Notwendigkeit, sich von der Gesellschaft zu distanzieren, und dann haben Sie die Kraft, es zu ändern.

Verwandte Bücher: Rudyard Kipling "Rikki-Tiki-Tavi" (übersetzt von K. Chukovsky und S. Marshak, krank. V. Kurdova, 1935); Michail Tsekhanovsky "Mail", 1937; Einreichung der Zeitschrift "Tram" für 1991-1992.

"Geschichten der Titanen"

Jacob Golosovker. Zeichnungen von Y. Kiselyov

Eine weitere Bearbeitung, aber diesmal aus Stalins Zeit, las ich in der zweiten Klasse, die ich auch von meinem Großvater erhielt. Während diese Ausgabe auftaut und kindgerecht wirkt, gehen Kiselevs Illustrationen eindeutig auf die kargen und feierlichen Stiche von Favorsky zurück, und die epische Silbe behält die schwere Spur der "sowjetischen Antike" der dreißiger Jahre. Wenn die philosophischen Werke von Yakov Golosovkek erst in den späten 1980er Jahren in der UdSSR das Licht erblickten, dann wurden The Tales of the Titans sein erstes Autorbuch, das nach dem Lager und dem Exil veröffentlicht wurde, und wurden aus Entwürfen des zweiten Teils einer großen theoretischen Arbeit „Alte Mythologie als vereinheitlichte Mythologie“ zusammengestellt über Götter und Helden. " Anscheinend handelt es sich hier nicht wirklich um ein Kinderbuch, aber es beeindruckte mich mit dem hoffnungslos schwarzen Finale der meisten Handlungen. Ich denke, dies ist ein Buch über Repression unter einer alten Maske, unter der Maske der Kinderliteratur. Wahrscheinlich hat es auch ein Manifest des neoklassischen Heldentums der Sowjetunion, seinen Zusammenbruch, seine Ambitionen und Schwächen.

Verwandte Bücher:Michail Gasparow "Griechenland unterhalten"; Janusz Korczak "König Matyush I"; Ian Larry "Die außergewöhnlichen Abenteuer von Karik und Vali".

"Tagebuch von 1934"

Mikhail Kuzmin

Ich habe dieses Buch meiner Meinung nach im ersten oder zweiten Jahr gelesen - aus einem allgemeinen Interesse an Kuzmin. Vor ihr gab es eine Biographie von Kuzmin Malmstad und Bogomolov (1994), die schwerfälligen Bände seiner Gedichte aus den 1990er Jahren und verschiedene Anthologien. Der Text des letzten der berühmten Tagebücher des Dichters blieb ein für alle Mal in seinem Gedächtnis, aber es dauert nur ein Drittel des Buches. Der Rest ist ein ausführlicher wissenschaftlicher Kommentar von Gleb Moreva, der es zu einer echten Enzyklopädie des literarischen und künstlerischen Umfelds von Leningrad aus der Vorkriegszeit macht: Einige Fußnoten umfassen mehr als eine Seite. Zuerst schrieb ich aus Interesse „D-34“ einfach Quellen und Literatur aus Interesse heraus, dann machte ich mich daran, sie alle zu lesen und zu studieren, dann ging ich ins Archiv, und als Folge davon nahm mein Hobbyhobby im ständigen Interesse an den Themen sozialer Ausgrenzung in der sowjetischen Kunst 30-50 Gestalt an x Jahre

Verwandte Bücher: Diana Lewis-Burgin "Sofia Parnok. Leben und Werk des russischen Safo"; Alexander Kobrinsky "Daniel Harms"; Dan Healy "Homosexuelle Anziehungskraft im revolutionären Russland. Regulierung der Geschlechterdifferenz".

"Ich sehe live"

Vsevolod Nekrasov

Vor kurzem begann Vsevolod Nekrasov eine Menge zu veröffentlichen, und zu seinen Lebzeiten wurden ihm regelmäßig Veröffentlichungen verweigert. Bücher waren fast nicht verfügbar, außer von Freunden oder von ihm. "I See I Live" ist seine erste Hardcover-Ausgabe, die er in einem interessanten Rhythmus zusammengestellt hat: Poesie wird mit Artikeln und Reproduktionen von Gemälden aus seiner Sammlung kombiniert. Ich kehre oft nach Nekrasov zurück. Es geht nicht nur um schöne Poesie und ätzende, glänzende Enthüllungen der Postmoderne. Seine Bücher erinnern mich daran, dass wenn Sie gleichzeitig in zwei Räumen arbeiten und Analyse und künstlerisches Handeln kombinieren, Sie den Nerv der Zeit spüren und sich seiner inneren Logik bewusst werden können.

Verwandte Bücher: Oleg Vasiliev "Windows der Erinnerung"; Leon Bogdanov "Hinweise zum Teetrinken und Erdbeben"; Polina Barskova "Lebende Bilder".

"Dmitry Isidorovich Mitrokhin"

Yury Rusakov

Als ich studierte, hatte dieses Buch den entscheidenden Einfluss auf meine berufliche Entscheidung und scheint mir immer noch ein Vorbild dafür zu sein, wie man über Grafiken schreibt, insbesondere über Print und Buch. Es ist notwendig, gleichzeitig zu sehen, wie die Sache technisch gemacht wird, wie Innovation eingeführt wird, was der persönliche Stil ist - und ihre Bedeutung im Kontext der Zeit zu verstehen, von der lokalen bis zur Kunst anderer Länder. Aber die Hauptsache ist, sowohl die Sympathie für das Material als auch die richtige Entfernung davon zu bewahren. Auf der Suche nach einer solchen Balance habe ich einmal viele wunderbare Bücher der Leningrader Abteilung des Verlags „Art“ gelesen, aber diese wird immer an erster Stelle stehen.

Verwandte Bücher: Alla Rusakova "Pavel Kuznetsov"; Elena Kochik "Das Malsystem von V.E. Borisov-Musatov"; Platon Beletsky "George I. Narbut".

"Totalitäre Kunst"

Igor Golomshtok

Dieses Buch ist mir als erster systematischer Versuch wichtig, die sowjetischen Kunststudien auf wissenschaftlicher Basis zu entstalinisieren. Die Hauptsache ist die Neuinterpretation des Begriffs "sozialistischer Realismus" und eine vergleichende Analyse der Entwicklung totalitärer Kunst in der UdSSR, in Deutschland, Italien, Frankreich und China. Alexander Morozov unternahm einen weiteren Versuch, den Begriff zu dekonstruieren, aber sein Buch The End of Utopia (1995) wurde nicht mehr nachgedruckt. In den Läden vervielfachen sich die Veröffentlichungen von Boris Groys, der in den dreißiger Jahren als Hauptspezialist gilt und aus einer solchen Logik hervorgeht, dass Macht eine Kunstform ist. Leider ist die Autorität von Groys in Russland unbestreitbar, insbesondere unter Künstlern, und dies unterbricht jegliche Diskussion über soziale Probleme in der Kunst.

Verwandte Bücher: Yuri Gerchuk "Blutung in der Moskauer Künstlervereinigung"; Jan Plamper "Die Alchemie der Macht. Der Stalinkult in der bildenden Kunst"; Maria Silina "Geschichte und Ideologie. Monumentales und dekoratives Relief der 1920er - 1930er Jahre in der UdSSR"; Efim Vodonos "Essays über das künstlerische Leben der Saratov-Ära der" kulturellen Explosion "1918-1932".

"Zerstöre alle Wilden"

Sven Lindquist

Lindquists sehr kleines Buch mit einem Titel aus Joseph Conrads "Heart of Darkness" erzählt von der Geschichte der Besiedlung Afrikas im 19. Jahrhundert und der Entstehung von Rassismus und Völkermord. Es sagt viel über die Veränderung der Einstellung gegenüber häuslicher und sozialer Gewalt während des 20. Jahrhunderts aus, über das Verdrängen und die Rationalisierung; Der Autor fungiert als Wissenschaftler und Schriftsteller und kombiniert Fakten aus der Geschichte seiner Familie mit historischer Forschung. Vor einigen Jahren wurde dieses Buch zu einem wichtigen Bestandteil der Diskussionen über Kolonialismus und Rassismus, die wir dann ständig in den feministischen Kreis führten. Sie veranlassten viele, ihre Haltung nicht nur zu historischen Stereotypen zu überdenken, sondern auch zu verschiedenen kulturellen Phänomenen, angefangen bei der sowjetischen Abenteuerliteratur. Ich denke, das Hauptthema des Buches ist die Geschichte der Entmenschlichung, über die in Russland noch sehr wenig gesprochen wird.

Ähnlich Bücher: Shulamith Firestone "Die Dialektik des Geschlechts"; Arnhild Lauveng "Morgen war ich immer ein Löwe"; Michel Foucault "Zur Überwachung und Bestrafung. Die Geburt des Gefängnisses"; Elena Makarova, Sergey Makarov "Festung über dem Abgrund. Kunst, Musik und Theater in Terezin, 1941-1945".

"Charaktere übergeben. Prosa der Kriegsjahre. Notizen des Belagerten"

Lydia Ginzburg

Lydia Ginzburg wurde meine Lieblingsschriftstellerin an der Highschool, als ich die Blockade Man's Notes las. Diese Ausgabe ist jetzt die vollständigste. Nur wenige konnten so ruhig und konsequent zeigen, wie sie sich in einer Situation befinden, wie soziale Veränderungen das Innenleben beeinflussen, wie die menschliche Psyche unter dem Einfluss von Hunger, Ideologie und Angst deformiert wird. Was ist eine sowjetische Person innerhalb der Grenzen ihres sozialen Systems und darüber hinaus. In den Ginzburg-Büchern ist das Wichtigste der Prozess der Distanzierung von der eigenen Epoche, der Suche nach Objektivität in sich selbst und der rücksichtslosen Selbstanalyse, ohne die meiner Meinung nach jede kreative und wissenschaftliche Arbeit keinen Sinn hat.

Verwandte Bücher: Anna Barkova "Für immer nicht dasselbe"; Nadezhda Mandelstam "Das zweite Buch"; Euphrosinia Kersnovskaya "Felsmalerei".

"Versteckte Tradition. Essay"

Hannah Arendt

Arendts Bücher über Totalitarismus sind allgemein bekannt, es war auch möglich, sie zu beraten. Da dies jedoch meine persönliche Liste ist, wählte ich dieses Buch mit kleinen Essays über den Platz assimilierter Juden in der Kultur der Moderne und über die Stufen der Assimilation der Minderheit mit der Mehrheit. Hier führt Arendt das Konzept des Parias ein, diskutiert das "neue" und das "alte" Judentum, wie der Widerstand gegen sein eigenes Stigma und seine innere Fremdenfeindlichkeit gebildet wird. Dieses Problem betrifft jede Minderheit. Für mich sind diese Arbeiten von Arendt immer mit der Suche nach Simone de Beauvoir verbunden, die Ende der 1940er Jahre ihre Gedanken über den Platz von Frauen in Kultur und Gesellschaft zusammenfasste.

Verwandte Bücher: Theodore Adorno "Die Studie einer autoritären Person"; Simone de Beauvoir "Zweiter Stock"; Herbert Marcuse "Eindimensionaler Mann".

"Ideologie und Philologie. Leningrad, 1940er Jahre"

Peter Druzhinin

Das zweibändige Buch über Druzhinin ist eine erschöpfende Studie über die Beziehungen der philologischen Gemeinschaft und Macht von Leningrad, die auf Archivmaterial aufbaut. Ich glaube, dass Druzhinin einen Mittelweg gefunden hat, einen Quellenansatz mit sozialer Analyse zu kombinieren, und es ist äußerst interessant, dass er sich auf Olga Freidenbergs noch unveröffentlichte und "unbequeme" Erinnerungen stützte. Diese Tatsache löste eine hitzige Diskussion aus, die für alle Teilnehmer schmerzhaft war. Nach der Veröffentlichung des Buches dauerte es mehr als einen Monat und bewegte sich von sozialen Netzwerken zu Magazinen und zurück. Je weiter wir von den Vierzigern entfernt sind, desto höher ist das Erfordernis, ihr alltägliches und politisches Porträt erneut zu sehen und neu zu konfigurieren, alle Vorgaben zu benennen und deren Folgen zu verstehen. Ich hoffe, dass solche Studien immer mehr werden und vor allem in der Geschichte der sowjetischen Malerei fehlen.

Verwandte Bücher: Elena Vlasova "1948 in der sowjetischen Musik. Dokumentierte Forschung"; Mikhail Zolotonosov "Gadushnik. Leningrad Writing Organization. Ausgewählte Transkripte mit Kommentar (Aus der Geschichte des sowjetischen literarischen Lebens der 1940-1960er Jahre)"; Olga Reutenberg "Wirklich erinnerte sich jemand daran, dass wir ...".