Russische Designer über ihre neuen Kollektionen

Letzte Woche Die Vorstellungen russischer Briefmarken sind beendet. Wonderzine fasst die lokalen Fashion Weeks zusammen und fragt die Designer selbst, was sie getan haben und was nicht funktioniert hat, was sie inspiriert hat und für wen sie die neue Saison gemacht haben. In diesem Material - die Ansichten von Alice Ruban, Victoria Andreyanova, Kira Plastinina, Ani Nebrenchina und Ria Keburia.

Alice Ruban

RUBAN

In unseren Köpfen und in einem separaten Ordner auf dem Desktop haben sich verschiedene Ideen für diese Kollektion angesammelt - wir ordnen sie bereits bei der Auswahl des Stoffes für die Kollektion an. Vielleicht am Tag des Kaufs von Stoffen und kann ein voller Anfang sein. Wir haben eine Kombination aus transparenten Stoffen mit Spitze genau dargestellt, deshalb haben wir nach solchen Materialien gesucht. Wenig später kam mir die Idee, eine transparente Organza zu quilten, und fügte der Kollektion eine neue Textur hinzu, ohne einen neuen Stoff hinzuzufügen. Es stellte sich also heraus, das Gesamtfarbschema deutlich zu erhalten und einen interessanten Effekt zu erzielen. Die Kollektion wurde für eine gemäßigt kühne Person entwickelt, die keine Angst hat, sie mit Outfit zu übertreiben und die Transparenz auf einem fast gefährlichen Gesicht zu sehen. Außerdem ist es natürlich ein Mädchen, dem einfach schöne Dinge nicht gleichgültig sind. Diese Sammlung ist für uns sinnvoller als alle vorherigen. Dabei sind wir der Balance, die wir von Saison zu Saison anstreben, noch näher: Wir machen Kleidung tragbar und zugleich neu und nicht standardmässig.

Victoria Andreyanova

Die Arbeit an der Kollektion begann im vergangenen Frühjahr. Ausgangspunkt waren Federico Fellinis Clowns. Kostüme aus der Sammlung könnten durchaus Zirkuskünstlern des letzten Jahrhunderts angehören, obwohl sie noch moderner sind. Dies ist die erste Kollektion, die wir speziell für den amerikanischen Markt kreiert haben. Daher haben wir viel darüber informiert, auch über Materialien. Eine der interessanten Entdeckungen ist ein Stoff, der aus Fasermischungen aus Viskose, Polyester und Elasthan besteht. Dies ist eine neue Alternative zu natürlichen Stoffen, die viel einfacher zu pflegen, aus Kunststoff zu bestehen und für die Figur zu gewinnen. Die Kollektion zeichnet sich durch groteskere Formen im Vergleich zu früheren Staffeln aus, was natürlich auf Zirkusthemen zurückzuführen ist. Strukturell basiert es auf den Kontrasten von Volumen (kleiner oberer sphärischer Boden und umgekehrt) und Farben (strukturelle Details kontrastierender Farben innerhalb der äußeren Form). Schönheit ist ein kurzlebiges Konzept. Wer Erfolg hat und was nicht, soll diejenigen richten, die sich mit diesem Recht ausgestattet haben - zu richten. Trotz der Tatsache, dass diese Sammlung nicht schockfrei ist, rechne ich mehr als je zuvor mit ihrem kommerziellen Erfolg.

Kira Plastinina

LUBLU Kira Plastinina

Die Arbeiten an dieser Kollektion begannen Ende letzten Herbst. Dies ist eine Geschichte über ein sanftmütiges Mädchen, das in seiner eigenen Welt lebt und es mit Hilfe digitaler Technologien kontrolliert, so wie er es gerne hätte: ein bisschen unwirklich, ein bisschen übertrieben, mystisch, ein bisschen seltsam.

Ich möchte nicht einen Rahmen schaffen und den Kreis potentieller Besitzer von Dingen aus dieser Sammlung einschränken. Ich habe es so gebaut, dass jeder - unabhängig von sozialen und Statusparametern - etwas für sich finden kann. Trotz der Fülle von Drucken und Dingen mit ungewöhnlichen Schnitten und Texturen gibt es viele grundlegende Dinge in der Sammlung, die so notwendig sind.

Ich denke, diese Kollektion spiegelt die Digitalisierung am deutlichsten wider - eine der ausgeprägtesten Trends im modernen Leben, die sich nicht nur auf die Modewelt bezieht, sondern auch auf alles, was uns umgibt. Die Menschen finden immer mehr praktische Anwendungen für soziale Netzwerke und integrieren sie immer mehr in ihr Leben. Sie werden nicht müde, neue Annahmen darüber zu erstellen, wie weit dieser Trend gehen kann und wohin er führen wird. Dies kann natürlich nicht ihr Aussehen beeinflussen. Interessant ist bei all dem jedoch auch ein Verlangen nach Natürlichkeit und Natur, unberührt vom technischen Fortschritt, da immer mehr Wald- und Blumenmotive auf den Bekleidungsdrucken erscheinen. Beide Trends interessieren mich gleichermaßen, weshalb ich sie in meiner neuen Frühlingskollektion aktiv eingesetzt habe.

Anya Nebrenchina

Roi et moi

In meinem Kopf beginnt die Arbeit an der Sammlung lange vor dem offiziellen Zeitplan. Ende des letzten Sommers erschienen Bilder der Kollektion des Frühlingsommer 2014. Es war sehr einfach, an der Sammlung zu arbeiten: höchstwahrscheinlich war es der Zustand der Nachlässigkeit, des Glücks und der Leichtigkeit, den ich der Sammlung vermitteln wollte, und der Wunsch, eine Art Flamingo-Fluggesellschaft zu schaffen, die Sie in das ferne Paradies führt. Dies ist eine sehr sinnliche Kollektion, gewebt aus Aromen, Blumen und erlebtem Glück und Liebe. Normalerweise bestelle ich Materialien auf der Première Vision in Paris. In diesem Jahr habe ich die Stoffe buchstäblich nach den Bildern in meinem Kopf ausgewählt. Nur wenige davon inspirierten mich zu Modellen. Die Kollektion umfasst viele Strick-, Feder- und Spitzenbesätze. Die Farben sind der Flamingo-Umgebung vertraut: Golf, Sand, rosa Sonnenuntergang, Reflexe von Fischschuppen und natürlich zahlreiche Rosatöne, für die dieser Vogel so berühmt ist. Unsere Heldin bleibt wie immer ein Mädchen, das sich nicht fürchtet, sie selbst zu sein. Sie hält wie ein Flamingo selbstbewusst den Rücken und breitet ihre Flügel über eine große Stadt aus. Diese Kollektion ist in ihrer Essenz und Idee viel einfacher. Ich bin Perfektionist, daher habe ich immer eine Antwort auf diese Frage: Natürlich kann es besser sein. Von der Kollektion bis zur Kollektion wird unsere Kleidung perfekter: Wir arbeiten an Details, Oberflächen, Schneiderei und natürlich dem Design. Sobald dieser Fortschritt aufhört, werde ich in Rente gehen und endlich anfangen, meine Memoiren zu schreiben.

Ria Keburia

Ich wurde von dem Film Mon Oncle Jacques Tati inspiriert, der über die Wiederbelebung der Moderne in den frühen 1960er Jahren spricht. Dies ist die französische Nachahmung des Postmodernismus, die mir gefällt. Stoffe sind, wie in meinen vorherigen Kollektionen, sehr einfach und tragbar - dies sind Flachs und Organza. Details der Sammlung erinnern an das Haus von Jacques Tati. Dies sind Kleidung für Fans von Grunge, künstlerischen und kreativen Menschen. Ich behalte meinen Stil, aber meine Heldin verändert ihren Lebensraum: Aus einem religiösen Königreich fällt sie in die Welt der Moderne. Es scheint, dass ich es geschafft habe, den Mittelweg zwischen Kunst und Mode zu erobern, ohne aufhören zu müssen.