Direktor des Puschkin-Museums der Schönen Künste. A. S. Pushkina Marina Loshak über Lieblingsbücher

IM HINTERGRUND "BÜCHERREGAL" Wir befragen Journalisten, Schriftsteller, Wissenschaftler, Kuratoren und andere Heldinnen nach ihren literarischen Vorlieben und Publikationen, die in ihrem Bücherregal einen wichtigen Platz einnehmen. Heute ist Marina Loshak, Kunsthistorikerin, Kuratorin und Direktorin des State Museum of Fine Arts, benannt nach Sh. A. S. Pushkin.

Meine Lesereife war stark mit der individuellen Entdeckung der Literatur verbunden. Jetzt ist alles verfügbar und bekannt: Es reicht aus, durch die Links zu streifen - viele Informationen und noch mehr Experten, die dabei helfen, dies herauszufinden. Dann war die Literatur eine Chiffre, und es war notwendig, sich durch Berührungen in dieser Welt zu bewegen - das Lesen war wie ein ständiger Blick aus goldenem Sand an einem großen Ufer.

Wie alle Kinder meiner Generation las ich die Bücher zufällig und unverzeihlich früh. Als ich noch nicht acht Jahre alt war, las ich alle 12 Bände von Maupassant, die an prominenter Stelle standen. Ich stolperte nur darüber, fiel buchstäblich. Zuvor war die gesamte jungeliche Bibliothek bereits gelesen worden: Cooper, Reed, Vern - und es gab keinen Ort, an den sie gehen konnte. Ich habe Maupassant gelesen, bevor mein Vater das Buch in der Speisekammer unserer großen Familienwohnung im Zentrum von Odessa gesehen und versteckt hat. Ich fand ihn unter den Dosen, und nächstes Jahr las ich ganz Zola. Es ist nicht klar, warum. Das waren Erwachsene und für mich unverständliche Menschen, die die Welt so schnell wie möglich anfassen wollte. In Maupassant wurde alles von kaum wahrnehmbaren erotischen Dingen durchdrungen, die die Welt der Kinder überwältigen. So lange ich mich erinnern kann, war ich in jemanden verliebt.

Als ich bei einem Philologen studierte und anfing, in einem Museum zu arbeiten, waren die Worte und Konzepte des „Kurators“ noch nicht vorhanden, aber ich habe immer versucht, Text und visuelle Kultur in meiner Arbeit zu kombinieren. Jetzt fühle ich mich dem Künstler näher als dem Forscher: Statt einer wissenschaftlichen Karriere habe ich mich sehr früh für das Museumsgeschäft entschieden und mit künstlerischen Bildern - in Bildender Kunst und Literatur - jahrzehntelang geführt. Meiner Meinung nach ist ein talentierter Leser eine unglaubliche Rarität und ein gewisses Geschenk wie ein talentierter Zuschauer. Um zu lesen, zu präsentieren und zu beobachten, benötigen Sie auch ein spezielles Lager für Persönlichkeit. Der Text hat seine eigenen Visualisierungsgesetze. Der Dolmetscher war für mich nicht weniger wichtig als der Forscher. Ja, Interpretationen kommen auf einer sinnlicheren Ebene vor, aber sie erlauben einem emotional zu erfassen, was Wissenschaft nicht offensichtlich ist.

Ich wurde nicht ganz bewusst Sprachwissenschaftlerin, mein Leben war voller hormoneller Freuden und die Wahl einer zukünftigen Spezialität schien überhaupt keine Priorität zu sein. Ich liebte es zu lesen, schrieb Gedichte, sie machten mir Sorgen, meine Schriften waren die besten - etwas drängte mich in die Literatur, aber ich hatte keine Spur von dem Nachdenken des Forschers. Wir haben nicht über den Beruf und das Einkommen nachgedacht, wir lebten heute wie Buddhisten. Ich möchte jetzt so leben.

Einige Bücher erscheinen in meinem Leben mit beneidenswerter Regelmäßigkeit und sind mit einer inneren Pause und sogar mit Jahreszeiten verbunden. Zum Beispiel lese ich Tolstois "Krieg und Frieden" im Winter mit einem ganzen Stück. Aus irgendeinem Grund brauche ich es im Winter, wahrscheinlich in einem Klischee für Kinder verankert und wurde schließlich zu einem obligatorischen Ritual. Ich kann mich noch gut erinnern, als ich klein war und lange krank war. Ich las immer Dickens - 24 Bände in meiner Heimbibliothek wurden restauriert. Zu anderen Zeiten, als ich versuchte, Dickens anzufassen, erschien er mir düster und langweilig - so ein Paradoxon. Kinderkrankheiten sind im Allgemeinen ein sehr süßes Gefühl, das mit einem Buch, einer Wärmflasche, einem sauberen Bettlaken, Mamis Zärtlichkeit, den Problemen der ganzen Familie und ihrem Mitleid und ihren Leckerbissen verbunden ist. Und vor allem - Sie sind zu diesem Zeitpunkt völlig frei.

Jetzt bin ich ein 100-prozentiger Papiermann und neben meiner aktuellen Liste lese ich ständig Bücher über Psychologie und Esoterik, Management und lausche den Meinungen von Freunden. Dies ist eine Leseerziehung parallel zu den Aufgaben des Lebens, die auch unglaublich wichtig und interessant für mich ist. Je älter unsere Freunde und je bewusster ihr Weg ist, desto mehr sind sie bereit, ihre Hobbys zu teilen und besser über die Dinge zu sprechen, die sie verändern. Sehr oft ist ein Koffer voller Bücher oder ein Buch reist mit mir in der U-Bahn, wo ich auch viel Zeit verbringe.

Meine derzeitige Bibliothek ist ein Produkt der Spontanität. Mein Mann und ich behandeln die Bibliothek als Teil von uns: Unsere Kriterien sind sentimental-taktiler Natur. Irgendwann stimmten wir zu, unsere Kinderbibliotheken einzusammeln und in einer gemeinsamen Wohnung zu vereinen. Es geht eindeutig nicht nur um den Inhalt, sondern auch darum, dass die Anwesenheit von Shakespeare gerade in dieser Ausgabe eine Rückkehr in seine Heimat ist. Das erste, was wir beim Betreten einer neuen Wohnung taten, war der Kauf eines Bücherregals. Dies ist unser Zuhause, was könnte individueller sein?

Jede Buchliste, die wir irgendwann im Leben erstellen - die Nachricht stammt fast immer von einer unerwarteten Anfrage - dies ist die Liste von heute. Es kann morgens und abends völlig anders sein, weil wir uns im Leben nicht ändern - aber innerhalb weniger Stunden, wenn wir mobil und innerlich jung sind.

Korrespondenz von A. S. Pushkin mit P. A. Vyazemsky

Das Korrespondenzgenre ist im Grunde mein - ich liebe ihn sehr. Briefe für mich sind eine Quelle der Inspiration, Harmonie, des Verständnisses und der Unterhaltung nicht zufälliger Personen. Jede Menge Korrespondenz, die Sie nicht vollständig lesen, wie ein Roman, sondern immer wieder zum Geliebten und Besonderen zurückkehren. Dies ist eine ideale Meditation, die zum Zeitpunkt der Wahl unbewusst ist - Sie kommen einfach zu diesem Buch und bleiben bei Bedarf dabei.

Puschkin - mein Idol und geliebter Freund: Ich fühle es so. Alles, was mit Puschkins Kreis, seiner Epoche und den Ideen des Dekembrismus zusammenhängt, ist seit meiner Jugend mein Thema. Aus irgendeinem Grund fühle ich mich diesen Menschen - in ihrem Lebensgefühl, ihrem Sinn für Humor, ihren Grundsätzen und ihrer persönlichen Motivation - als Zeitgenossen näher. Vyazemsky ist eine völlig außergewöhnliche Figur, in der alles verbunden ist: Bildung, strenge Prinzipien, wunderbare und nicht oberflächliche Ironie, Freundschaft mit Puschkin. Jetzt fühle ich mich mit Vyazemsky verbunden, besonders weil in unserem zukünftigen Museumsquartier ein Haus ist, in dem er geboren wurde. Es gab also eine besondere metaphysische Beteiligung.

Yuri Olesha

"Neid"

Ich habe meine Liebesaffäre mit Olesha. Als ich anfing zu arbeiten, landete ich als Nachwuchsassistent im Odessa Literary Museum. Es war eine neue Institution: Sehr junge Leute fingen an, ein Museum zu bauen: Ich war zwanzig Jahre alt. Unsere Abteilung beschäftigte sich mit Literatur der 20er Jahre, und Olesha und die gesamte südrussische Schule - Babel, Ilf und Petrov, Bagritsky - beschäftigten mich in diesem Moment extrem.

Ich kenne Olesh gründlich: sowohl als Figur als auch als Autor. Ich berührte eine Menge seiner intimen Sachen, sammelte sie für das Museum und war eine Art Vermittler für Olesha. Ich kenne alle Menschen, die ihn umgeben und mit ihm befreundet waren. Ich habe mit Shklovsky gesprochen, ich habe Kataev viele Male besucht und fühle mich als Person sehr scharf und modern. Dies ist eine absolut dramatische Figur. Tatsächlich schreibt Olesha einen wichtigen Roman, Envy ist sein größtes Werk und ein wahres Denkmal für die Generation. Dieses dünne Buch versprach einem sehr großen Schriftsteller, der nicht in dem Umfang begriffen war, wie er es sollte.

Mikhail Zoshchenko

Geschichten

Ein weiterer meiner grundlegenden Freude und Charakter meiner Jugend. Ich interessierte mich für Soschtschenko als Literaturkritiker und Museumsarbeiter, und ich verstehe auch mehr über ihn als nur Schriftsteller, die begeisterte Fans sind. Eine andere tragische Figur einerseits mit einem sehr russischen Schicksal mit westlichen Ansichten. In Verbindung mit russischem Karma macht das Europäische die Generation dieser Schriftsteller sehr lieb. Die Sprache beeinflusst stark den Einfluss von Hoffman - einem der Lieblingsautoren von Zoshchenko.

Mikhail Lermontov

"Held unserer Zeit"

In Bezug auf Lermontov und russische Klassiker im Allgemeinen gibt es in meinem Fall ein Muster. Wenn ich moderne Kunstprosa und alles rund um das "Große Buch" lese, wird mir oft sehr schnell alles klar. Es gibt ein sofortiges und scharfes Gefühl, dass ich neue Eindrücke brauche, um etwas zu erfassen. Ergreifen Sie einfach das genaue Wort. Neutralisieren - wie Soda-Essig. Und wenn ich mich bemühen muss, kommt das 19. Jahrhundert zur Rettung. Es ist nicht notwendig, den „Helden unserer Zeit“ als Ganzes zu lesen: Ich komme immer wieder in Fragmenten dazu. Dies ist meine Medizin, "smekta" in Bezug auf moderne Texte - ich lese russische Klassiker.

Ivan Bunin

"Dark Alley"

Diese Sammlung ist eine meiner Lieblingsmedikamente. Ich verehre ihn und kann auswendig lesen, zu Tränen anfassen. Die Figur des Autors beeinflusst mich immer. Bunin ist ein schwieriger und schöner Charakter. Welche Ansprüche können wir gegen Schriftsteller haben, die in einer anderen Ära lebten und den gesamten historischen Kontext in ihrer eigenen Haut spüren mussten? Niemand hat das Recht, ein Wort über russische Autoren der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts zu sagen. Bunin war sehr konsequent in seinen Handlungen, aber mit einem harten Temperament. Auf der anderen Seite ist der Lichtcharakter im Allgemeinen eine seltene menschliche Eigenschaft. Ich kann mich so aufbauen, dass ich im Alter mit allen Schwächen der Menschen - einschließlich großer Schriftsteller - sehr ruhig bin und dies als einen Moment des inneren Wachstums sehe.

Jonathan Swift

Gullivers Reisen

Swift hatte einen enormen Einfluss auf mich: Ich habe meine Vorstellungskraft und mein Verständnis für schwierige Lebensfragen gefördert. Mit fünf Jahren liest sich dieses Buch wie ein Märchen, mit dreißig Jahren - als bedeutendes philosophisches Werk. Es gab damals keinen Harry Potter und ich lief mit Swift herum, ich hatte seit Monaten nicht von ihm aufgeschaut. Es ist nicht vorstellbar, aber die aktuellen Kinder nach Rowling werden mit großer Mühe die Jugendbibliothek unserer Generation lesen. Ich möchte wirklich, dass Swift auch weiterhin eine kindliche Lesart ist.

Henry Longfellow

"Lied von Haiwatt"

Der magische Text in meiner Lieblingsübersetzung - Kipling, den ich sehr liebte, könnte hier sein. Ich lese jetzt das „Lied von Haiwat“ im Original und versuche, Englisch besser zu lernen, und ich kenne die russische Version auswendig. Dies ist ein weiterer meiner frühkindlichen Eindrücke, der mit dem Alter nirgendwo verschwunden ist. Ich bin einer derjenigen, die davon überzeugt sind, dass Märchen, Mythen und Legenden eine notwendige Stufe der Leserentwicklung sind, die nicht wie eine Sprosse übersprungen werden kann. Märchen lesen - wie man kriecht. Es stellt sich heraus, dass Kinder, die ein wenig krabbeln und sofort aufstehen und gehen, nicht wie die Mehrheit wachsen - nicht schlechter und nicht besser, sondern nur ganz anders. Das Lesen von Märchen im Erwachsenenalter ist absolut faszinierend.

Ernest Hemingway

"Ein Urlaub, der immer bei dir ist"

Hemingway ist ein Zeitcode, der eine Generation von Lesern generiert. Wenn Sie sich erinnern, was mir in der Literatur passiert ist und was mich geprägt hat - ohne Hemingway nirgendwo. Und auch ohne Remarque ist für mich persönlich ein Zeitreflex, wahr, kindisch und oberflächlich. Dieser Autor ist Teil der Reflexion und der Sentimentalität unserer Generation und unserer visuellen Kultur. Hemingway blieb lange Zeit bei mir, aber aus irgendeinem Grund lese ich Salinger nicht noch einmal, obwohl sie oft durch Kommas getrennt aufgeführt sind.

Marina Tsvetaeva und Osip Mandelstam

Gedichte

Ich hatte in meiner Jugend ein akutes Bedürfnis nach Poesie - ich denke, das ist ein Merkmal des Gesamtzustandes der Jugend, wie die Buddhisten sagen. Es war ein Konzentrat, das so leicht mit meinem Selbstgefühl und meinem Frieden korrelierte. Bis zu 24 Jahre alt hatte ich buchstäblich Gedichte - Brodsky, Tsvetaeva, Mandelstam und die gesamte Silberzeit waren mein Juwel. Später begann ich mit Schallplatten zu leben: Mein Mann und ich hörten ständig Dichtern zu, die ihre eigenen Gedichte lesen. Sommer, Juni, Flauschfliegen, eine wundervolle Zeit des Jahres und David Samoilov ist immer in unserer Familie - wie Lieblingsmusik. Jetzt kann nichts Ähnliches im Leben sein und dieser Zustand wird nicht zurückkehren.