Die grotesken Königinnen: Wie Drag-Queen Weiblichkeit interpretiert
Die Drag-Kultur erlebt einen weiteren Boom. Das Internet hat sich erst kürzlich über Conchita, die beliebteste Show des LGBT-TV-Senders Logo von MTV, RuPaul's Drag Race, beruhigt, und mutige Kosmetikmarken erschießen Transgender-Leute in ihren Kampagnen. Drag-Make-up ist ein notwendiges Element des Bildes einer Drag-Queen und an sich schon ein separates und äußerst interessantes Phänomen.
Bevor Sie es analysieren, müssen Sie verstehen, wer Drag-Queens sind, und Stereotypen über diese Subkultur zerstreuen, zum Beispiel, dass alle Drag-Quins schwul sind. Die Umwandlung von Männern in Frauen fand in verschiedenen historischen Perioden statt, aber eine greifbare Reflexion wurde nur verursacht, wenn sie mit Homosexualität in Verbindung gebracht wurde. In der Tat, die "Königinnen" (lassen Sie uns ihnen sagen, dass, obwohl die Etymologie des Begriffs nicht vollständig geklärt ist) Männer mit unterschiedlichen Orientierungen wiedergeboren werden. Sie haben möglicherweise andere Ziele: Für jemanden, der in einer übertriebenen Frau lebt, ist er ein integraler Bestandteil der Persönlichkeit und für jemanden eine Art der Entspannung oder eine interessante, manchmal einzelne Erfahrung.
Nicht alle Drag Quins wollen Frauen werden, wie allgemein angenommen wird. Mit Make-up und Verhalten versuchen sie nicht, ihr biologisches Geschlecht aufzugeben, sondern schaffen ein neues. Der Maskenbildner John Macklin formulierte es (obwohl die meisten Drag-Quine es vorziehen, auch außerhalb des Bildes als Frau behandelt zu werden, gibt es Ausnahmen): "Ich unterscheide mich nicht nach Geschlecht oder sexueller Orientierung, ich bin eine Kunst." Die berühmteste Drag Queen unserer Zeit, Ru Paul (die sowohl Männer als auch Frauen anzieht) sagt, dass sie sich nicht als Frau, sondern als Drag Queen kleidet: "Wie viele Frauen wissen Sie, wer 15 Zentimeter Haarnadeln trägt? enge Kleider? " Und noch ein wichtiger Punkt: Drag Quin wird oft fälschlicherweise als Transvestit bezeichnet, obwohl das Ankleiden eine Form sexuellen Verhaltens ist, während Drag Queen dies nicht ist.
Alle Drag-Quine haben also gemeinsam, dass sie als Männer geboren wurden und das erfundene Image verkörperten. Es kann so einzigartig sein, mit einem bestimmten Charakter und einer bestimmten Ästhetik, und jedes Mal anders. Die Gewinnerin der vierten Staffel, "RuPaul's Drag Race" und die Sängerin Sharon Needles zum Beispiel, bezeichnet sich selbst als "dummes Genie und Prinzessin von Bier" und sieht im Vergleich zu ihren Kollegen nicht konventionell aus. Die Bilder müssen wiederum den Aktivitäten von Drag-Quin entsprechen. Sie kann Partys leiten, an einer Theateraufführung teilnehmen, auf der Bühne tanzen und singen und im Allgemeinen all das tun, was andere Künstler tun.
Ziehen Sie Quin noch zur Verfügung, um an den sogenannten Bällen teilzunehmen - Veranstaltungen, bei denen LGBT-Leute in verschiedenen von ihnen erfundenen Kategorien miteinander konkurrieren. Die Ballkultur entstand vor einem halben Jahrhundert in New York und war dann eine der wenigen Möglichkeiten für LGBT-Leute, sich auszudrücken und nach Gemeinschaft zu suchen; Es wird bunt in Jenny Livingstons Dokumentarfilm Paris Is Burning gezeigt. Jetzt, da die Gesellschaft unterschiedliche Formen der Suche nach sich selbst toleranter geworden ist, sind Bälle weniger populär geworden.
Make-up-Drag-Quin ermöglicht es Ihnen vielleicht, sich selbst auszudrücken und sogar ein neues zu erstellen. Die Anatomie eines männlichen Gesichts unterscheidet sich von der einer Frau. Da alle „Königinnen“ das Ziel haben, als Frau zu erscheinen (wie sie sie sich vorstellen), lassen sich Ähnlichkeiten in ihrem Make-up nachvollziehen. Zum Beispiel macht heute fast jede Drag Queen übertriebene Konturen, obwohl die Fotografin Linda Simpson daran erinnert, dass es in den 90er Jahren keine Mode für ihn gab und die Heldinnen versuchten, dem Gesicht eine natürlich wirkende Erleichterung zu geben. Ungeachtet des Intensitätsgrades der Konturierung wird Drag-Quin jedoch immer nach dem weiblichen Schema erstellt, das sich deutlich vom männlichen unterscheidet, da andere Teile des Gesichts verdeckt sind.
Make-up-Drag-Quin ist richtiger, um ein Make-up aufzurufen. Die Schauspielerinnen sind zunächst gezwungen, es selbst zu tun, so dass die beginnende Heldin unebene Pfeile und einen schlecht gefiederten Ton haben kann, was jedoch niemanden verwirrt. Im Laufe der Zeit stopfte Drag Queen auch seine Hand auf den Smokey und verklebte innerhalb von Sekunden die falschen Wimpern. Seltsamerweise können Sie nach Ideen für das tägliche Make-up suchen - mehr als Drag Queen verwendet niemand Kosmetika, so dass ihre Gesichter als illustrierte Hilfsmittel betrachtet werden können. Oder als Muster - Künstler verwenden oft preiswerte und wenig bekannte Kosmetika oder bändigen seltsame Mittel berühmter Marken wie der NYX. Auf jeden Fall lohnt es sich, sich auf die „Königinnen“ am Vorabend von Halloween zu beziehen: Einige Beauty-Blogger nehmen Video-Tutorials auf, um ein bestimmtes Image der Drag Queen zu wiederholen, und Diven selbst zeigen gerne ihre Tricks.
Im Allgemeinen hängen die Attribute von Make-up vollständig von dem Stil ab, zu dem eine bestimmte Drag Queen gehört. Reality-Show Ru Paul gab der Welt viele Slang-Wörter, von denen einer fischig ist. Sie repräsentieren das Drag-Quin, das selbst nach den Maßstäben der Subkultur nicht sehr weiblich wirkt. Ein Beispiel ist Kenya Michaels: Noch vor der Geschlechtsumwandlungsoperation (einige tun es noch immer) sah sie ohne Einschränkungen wie eine Frau aus. Kenias Fall ist jedoch einzigartig: Wenn nicht alle Männer, wie andere bekannte Schauspielerin Chad Michaels, auf ernsthafte Gesichtsveränderungen zurückgegriffen haben, können sie mit Hilfe von Kosmetika sogar wie eine biologische Frau aussehen. Aber wie gesagt, die Mehrheit der Drag-Queen soll schön Drag-Quine sein, also nicht faul geboren zu werden, ist kein Satz.
Der erwähnte Chad Michaels ist einer derjenigen, die es vorziehen, sich in Prominente zu verwandeln. Choice Chad - Cher. Letztere sind im Allgemeinen oft wie andere burleske Diven imitiert, deren Ästhetik viel mit dem Widerstand zu tun hat. "Queens" wie Tschad sehen, obwohl sie nicht immer fischig sein können, elegant und wenn möglich natürlich aus. Das heißt, ihr Make-up ist hell, aber nicht hyperbolisch (einige Ballett-Solisten machen mehr). Ungefähr die gleichen sind gemalt und LGBT-Schönheitswettbewerbe.
Camp Quinn bevorzugt komische Bilder, in denen Harmonie der Fähigkeit nachgibt, über sich selbst zu lachen und Exzesse zu lieben. Devine, das People Magazine die Drag Queen des Jahrhunderts nannte, sah genauso aus. Ihr typisches Make-up bestand aus aggressiven Akzenten wie Augenbrauen, die sich auf die Stirn krabbeln, Glitzer, superlangen falschen Wimpern und einer übertriebenen Lippenkontur. Der moderne Drag Star Milk ist auch eine satirische Persönlichkeit, aber aus offensichtlichen Gründen ist er eher zeitgemäß als bei Divine. Im Allgemeinen sind die Lager nicht scheu, lächerlich und geschmacklos auszusehen, und sie sind vielleicht erfolgreicher als andere. Sie verkörpern eine Einstellung, um das Leben nicht zu ernst zu nehmen, so Ru Paul.
In den letzten zehn Jahren wurde ein weiterer Zweig der Subkultur gebildet. Tranima-Diva wie Jer Ben Jones, Skuiki Blonde und Mato Andersen schaffen Bilder an der Schnittstelle von moderner Kunst und der üblichen Widerstandsästhetik. Sie verwenden auch Kosmetika, aber häufig werden auch andere Artikel verwendet, die irgendwie mit der Weiblichkeit korrelieren. Zum Beispiel konstruiert Jer Ben Jones Bilder mit Hilfe einer künstlichen Brust und freiliegenden BHs sowie Squici Blond-Netzen und Pelzen. Die Darstellung des Werkzeugs ist nicht nur ein Werkzeug zur Selbstdarstellung, sondern auch eine Berichterstattung über wichtige Ideen. Vaginal Davis führt beispielsweise Performances auf, um die konservativen Sitten der schwulen Community zu wecken. Übrigens gibt es viele Unstimmigkeiten in ihm: Andere LGBT-Leute werfen der Drag-Quine häufig vor, ein unzuverlässiges Bild der gesamten Gemeinschaft zu schaffen. Coenimal wird oft als psychedelische Truppe von The Cockettes und dem Künstler Lee Bowery bezeichnet, der die moderne Mode stark beeinflusste.
Trotz der unerwarteten Vielfalt des Drag-Queen-Makeups ruhen alle seine Stile auf denselben Säulen. Zum Zeitpunkt der Geburt der Widerstandskultur, Bälle und andere Ereignisse ließen Menschen, die oft unter ihrem Anderssein litten, sich selbst sein. Die Gemeinschaft nahm jede Form der Selbstdarstellung an, aber sie waren mehr oder weniger Standard: Alles, was die Außenwelt ablehnte, fand in geschlossenen „Häusern“ einen Auslass. Seit den Männern in der Blütezeit der Ballkultur die Weiblichkeit verboten war, verkleiden sich die meisten Gemeindemitglieder einfach als Frauen. Jetzt wird die Drag-Kultur immer beliebter und verursacht weniger negative Auswirkungen. Daher ändert sich ihr Kurs. In der nahen Zukunft wird die Gesellschaft die geschlechtsspezifischen Vorurteile wahrscheinlich nicht vollständig loswerden, aber Drag-Queen wird weniger für ihre Rechte kämpfen müssen, was bedeutet, dass sie Ressourcen für andere Aktivitäten wie Sharon Needles freigeben wird.
Fotos: Austin jung
