Das ideale Paar: Wie hängen Drogen und Popkultur zusammen?

Im April, die 21-jährige Rapperin Lil Xan veröffentlichte das Debütalbum "Total Xanarchy", das in die Billboard 200-Bewertung aufgenommen wurde, und schloss den Musiker in die Top 10 der Newcomer ein. Wer hätte geglaubt, dass der Kerl, der die Abkürzung vom Namen des Beruhigungsmittels als Pseudonym nahm, etwas anderes als ein Mem werden würde. Die Veröffentlichung von Lil Xan war erfolgreich verlaufen, aber jetzt ist es schwer einzuschätzen, für was sich der Rapper mehr verliebt hat - für die Musik oder die Liebe zu Beruhigungsmitteln. Letzteres konnte er trotz des Todes der Musikerin Lil Peep trotzig abweisen - sie hatte eine Überdosis potenter Opioide Fentanyl und Beruhigungsmittel Alprazolam. Wir verstehen, was die Mode für Substanzen verursacht hat, wie sie von der Popkultur abgedeckt wurde und warum Drogenpropaganda nicht existiert.

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Heroin und Club 27

Es ist bekannt, dass die Popularität von Heroin in den Vereinigten Staaten nach dem Zweiten Weltkrieg und dem Vietnamkrieg signifikant zugenommen hat, aber die Ära der Prohibition (die 1920 begann und 13 Jahre andauerte) prägte sie als popkulturelles Phänomen. Cannabis, Kokain und natürlich Heroin waren in unterirdischen Bars sehr beliebt. Zur gleichen Zeit kam die Blütezeit des Jazz. Er spielte in Bordellen und Underground-Clubs in New Orleans, Chicago und New York Harlem - die Eigentümer und Mitarbeiter wurden oft mit organisierter Kriminalität oder Drogenhandel in Verbindung gebracht und die Musiker wurden zu ihren Stammkunden.

Der britische Kulturwissenschaftler Andrew Blake sagt in seinem Artikel "Drogen und Populärkultur in der Moderne", dass es in Musikkreisen ein Analogon zum Faust-Mythos gab: Als ob Robert Johnson, der legendäre Bluesman, den Teufel an einer ruhigen Kreuzung in Mississippi getroffen hätte, seine Seele verkaufte und deshalb spielte das Beste von allem (übrigens gilt Johnson als erstes Mitglied von "Club 27" - dies sind Musiker, die im Alter von 27 Jahren starben). Eine andere legendäre Figur war der Jazz-Saxophonist Charlie Parker - neben seiner einzigartigen Fähigkeit war er auch für seine schwere Heroinsucht bekannt.

Legenden über die wundersamen Auswirkungen von Heroin auf die Kreativität gingen weit über die USA hinaus. Laut Blake benutzten britische weiße Musiker Heroin, in der Hoffnung, brillante Afroamerikaner einzuholen. Sie romantisierten den Tod: Der Vollstrecker in diesem Koordinatensystem schien für Talent für Drogensucht und vorzeitiges Ausscheiden aus dem Leben zu zahlen.

Blake glaubt, dass die ästhetische Idealisierung der geheimen Clubs und der Lebensstil der dort lebenden Afroamerikaner die Haltung gegenüber Heroin teilweise beeinflussten. Weiße Beatniks waren in seinen Worten heroinabhängig, auch wegen ihres Interesses an Jazz und schwarzen Jazzmenschen. Der amerikanische Publizist und Schriftsteller Norman Mailer spricht auch über die Nachahmung der schwarzen Kultur: Der neue weiße Amerikaner kopiert aus einem Gefühl des Nichtkonformismus die Sitten und den Lebensstil der Afroamerikaner aus gefährlichen Bereichen, sabotiert traditionelle Regeln und versucht immer mehr verbotene Vergnügungen zu erhalten.

Das Eindringen von Heroin aus afroamerikanischen Gebieten in das Leben böhmischer weißer Jugendlicher wird in William Burroughs Roman "Junk" aufgezeichnet, der ausführlich Experimente zur Verwendung von Opioiden beschreibt. Gleichzeitig ist Heroin nur eines der Medikamente, an denen die für ihre große Energie und Neugier bekannten Beatniks interessiert waren. Sie wurden von einem ziemlich belebenden Amphetamin unterstützt und nicht von berauschenden Opioiden.

Heroin blieb bis zum sensationellen Auftritt der Psychedelika im Zenit des Ruhms und kehrte in den 70er und 90er Jahren in anderer Form zurück - als Symbol für das dramatische Finale und die "letzte Grenze". Zu dieser Zeit wurde Heroin schließlich als eine Klasse von Drogen eingestuft, die nicht zur Unterhaltung verwendet werden. Popkultur - aus dem erschreckenden Tonband "We are children from Zoo Station (Ich bin Christina)", zu dem David Bowie eingeladen wurde, zum frechen Film "On the needle" und Hubert Selbys Buch "The Last Turn on Brooklyn" - erforschte Heroin als tragische Abhängigkeit und schien Opioiden ein Ende zu setzen.

Opioid zurückkehren

In den letzten Jahren hatten die Vereinigten Staaten und Kanada eine neue Opioid-Epidemie, nicht unter jungen Fashionistas oder Menschen aus armen Gegenden, sondern unter wohlhabenden Amerikanern mittleren Alters. Laut Statistik sterben letztere häufiger an Überdosierungen als Angehörige anderer sozialer Gruppen. Die Opioid-Epidemie ist eine Folge des Booms der Schmerzlinderung in den 90er Jahren: Pharmakonzerne bewarben Opioide zur Beseitigung aller Arten von Schmerzen und argumentierten, dass die Medikamente nicht gefährlich sind und keine Abhängigkeit verursachen (seitdem haben die Kunden die Apotheker mit Klagen aufgefüllt).

Opioide sind in die Popkultur zurückgekehrt, jetzt in Form von Apothekennamen. Ist es daran zu erinnern, wie Dr. House sie liebt? Migos, Future, School Boy Q und Eminem Rapper erwähnen oft Opioidschmerzmedikationen mit Oxycodon. Codein-Sirup ist auch beliebt - Young Thug, Gucci Mane und Lil Wayne werden darüber gelesen. In den USA wird es als elegantes "Lean", "Lila" oder einfach "Sirup" bezeichnet (früher war Codein Hustensirup in Russland leicht zu kaufen, was natürlich viele verwendeten).

Es ist offensichtlich, dass die Popkultur nur auf die Opioid-Epidemie reagierte und sie nicht provozierte. In diesem Sinne ist eine Überdosis Lil Peep indikativ: Während der Rapper in sozialen Netzwerken von der Liebe eines sozial akzeptablen Beruhigungsmittels sprach, wusste fast niemand, dass er von toxischem Fentanyl abhängig war.

Säurestein

Die 60er Jahre für die USA und Westeuropa wurden zu einer einzigartigen Zeit des Aufblühens des linken Aktivismus: Junge Menschen lehnen Konservatismus ab und bringen Feminismus, Ökologie, Pazifismus und sexuelle Befreiung zum Schild. In den 60er Jahren wurde LSD vor dem Hintergrund einer neuen Gesellschaft immer beliebter.

Im Gegensatz zu Opioiden wurde LSD relativ spät - 1938 - synthetisiert. Bis Mitte der sechziger Jahre wurde die Substanz entweder in geschlossenen Experimenten (das Medikament wurde aktiv vom FBI getestet) oder in der privaten Praxis verwendet: Die neue Medizin war bei teuren Psychotherapeuten und Hollywood-Bohemians beliebt. Bald wurde LSD zum Mainstream - die Bemühungen von Enthusiasten, die es für ihre Pflicht hielten, so viele Menschen wie möglich in die Substanz einzuführen.

Die Harvard-Mitarbeiter Timothy Leary und Richard Alpert testeten LSD an freiwilligen Studenten (ihre Experimente wurden später als illegal befunden). Und Ken Kesey, der Autor des berühmten Romans "One flog over the cuckoo's nest", beeindruckt von den Experimenten der Spezialdienste, organisierte mit Freunden die Gemeinschaft der Merry Pranksters, die die berühmten "Acid-Tests" durchführte und LSD an alle verteilte. Nach dem Plan der Hauptanhänger der Bewegung sollte LSD im Idealfall absolut frei sein: Die Bruderschaft der Ewigen Liebe, die an den Ursprüngen des Hippies stand, träumte davon, das Tempo der Drogenproduktion zu beschleunigen, so dass es völlig an Wert verlor.

LSD ist zu einem festen Bestandteil des politischen Programms der Jugend der 60er Jahre geworden und hat auch die Wahrnehmung von Musik und Kultur im Allgemeinen verändert. Die ersten Vertreter von Acid-Rock (Grateful Dead, The Doors und Pink Floyd sind ihr normalerweise zugeschrieben - ihre Auftritte wurden mit Acid-Trips verglichen), boten ihren Hörern eine völlig neue Erfahrung: Um ihre Musik zu verstehen und zu spüren, trug sie nicht nur Kopfhörer aber auch den Verstand ändern.

MDMA und EDM

Der Ansatz, bei dem Musik untrennbar mit der Erfahrung von Betäubungsmitteln verbunden ist, verkörpert sich idealerweise in der Kultur der Raves. Wenn zu Hause noch Acid Rock zu hören war, erschien Ende der 80er Jahre das Acid House und eine außergewöhnlich große Party mit MDMA. Sogar das Tempo spricht davon: Wenn früher die Standardgeschwindigkeit der Musik 60 Schläge pro Minute betrug - die normale Herzfrequenz, verdoppelte sie sich mit dem Acid House genau. Der Musikkritiker Simon Reynolds schrieb in seinem Buch Ecstasy Generation: In der Welt der Techno- und Rave-Kultur, dass Tanzmusik sehr bald die Wirkung von MDMA bewusst verstärkte.

In den späten 80er Jahren erschien die Substanz auf Partys: Forscher der Universitäten der Ivy League (ehemals gleichgesinnter Timothy Leary) boten ihren Besuchern an, MDMA anstelle von Kokain zu versuchen - sie hielten die Substanz für sicherer und sicherlich billiger. Acid House und MDMA waren so gut aufeinander abgestimmt, dass die Jahre 1988 bis 1989 als "der zweite Sommer der Liebe" bezeichnet wurden. Allerdings wurde der Sommer Mitte der 90er Jahre endgültig veraltet. Der Brit-Pop ersetzte das Säurehaus und Ecstasy den Alkohol.

Die zweite große Welle der MDMA-Popularität ereignete sich Anfang der 2010er Jahre, als elektronische Musik aufstieg. Ecstasy schien das Publikum zu verändern: Wenn es früher "Garry" (in Großbritannien) oder "Adam" (in den schwulen Clubs in Dallas) genannt wurde, trat Ecstasy unter dem Namen "Molly" in das neue Jahrtausend ein. 2012 sprachen Kanye West, Miley Cyrus, Nicky Minaj und Rick Ross über sie. Diese musste sich übrigens für eine Zeile über Sex ohne Einverständnis unter Ekstase entschuldigen: "Ich habe Molly zu ihrem Champagner hinzugefügt, sie wusste nichts davon. Sie nahm ihr Zuhause mit und hatte Sex mit ihr, sie wusste nicht darüber". Madonna, die beim Ultra Music Festival 2012 zu den Zuschauern kam, fragte: "Wer hat Molly heute gesehen?"

MDMA ist in stärkerem Maße mit Popkultur verbunden als andere Drogen, und der Zeitplan seiner Popularität fiel fast mit den musikalischen Trends und Formaten von Partys zusammen. Doch die Droge katalysierte nur den Wunsch der Menschen, auf großen Partys zusammenzukommen.

Crack und Kokain

"Benzedrin (ein Handelsname von Amphetamin, den es nicht mehr gibt. - Ungefähr. Ed.) - das wird mir helfen, heute meinen Verstand zu behalten. Vielleicht macht er mich zu selbstsicher, aber es wird auch helfen ", sagte James Bond in Lunar Racer und rührte die Substanz in seinem Champagner. Ideologisch sind Stimulanzien gegenüber LSD und Ekstase auf der anderen Seite: Wenn Halluzinogene und Eiphoretik" Aufklärung "vorschlugen "und" lieben ", dann wurden zum Beispiel Stimulanzien in der Armee für mehr Ausführlichkeit und Effizienz verwendet.

In den 70er und 80er Jahren erreichten die Vereinigten Staaten den Höhepunkt der Beliebtheit von Kokain, das ironischerweise als "Amphetamin für die Reichen" bezeichnet wird (obwohl Kokain eine viel stärkere Wirkung auf den emotionalen Zustand hat). Als der kolumbianische Drogenherrn Pablo Escobar den amerikanischen Drogenmarkt eroberte, wurde Kokain zunehmend bei Prominenten und einfach reichen Leuten gefragt. "Cola ist so teuer, dass Hollywood-Stars beim Kauf zu Scroogey McDuck werden", sagte der Hollywood-Sprecher Michael Maslansky 1978. In einem Interview mit der New York Times im Jahr 1982 stellte der Psychopharmakologe Ronald Siegel, der für eine Hollywood-Reha arbeitete, fest, dass Prominente eine Million Dollar pro Jahr für Kokain ausgeben wollen. Kokain gilt immer noch als Droge für Prominente: Es wurde auch von Pornostars der 70er Jahre in den Boogie Nights von Paul Thomas Anderson und jungen Teenagern aus Hollywood in der Star Card von David Cronenberg verwendet. Ein Hinweis auf die Droge in der populären Musik ist es nicht wert und versucht zu zählen.

Kokain wurde auch an Börsen verwendet: Einer der ausländischen Händler verband seine Popularität mit der Fähigkeit, den Schlaf durch ein Medikament zu ersetzen, und dramatische Geschichten über das Hobby der weißen Pulverhändler sind bei Lesern der Wirtschaftspresse immer noch sehr beliebt. Die Verbindung von Kokain mit Yuppiekultur und großem Geld spiegelt sich in der Popkultur vollständig wider. Aus dem jüngsten "Wolf of Wall Street" (aus dem Film, von dem John Hill wegen Bronchitis ins Krankenhaus gebracht wurde, weil er zu viel zerquetschtes Vitamin D - falsches Kokain gerochen hatte) und "American Psychopath" (unter anderem arbeitet die Hauptfigur an der Wall Street) und liebt Kokain) zu Scarface und Cocaine von Ted Demme. Die Droge verbreitete einen erfolgreichen Lebensstil für diejenigen, die in einem Büro in Manhattan saßen, und für diejenigen, die versuchten, im Drogenhandel Geld zu verdienen.

"Die Popularität von Kokain erreichte 1985 seinen Höhepunkt. Dann ging es nur noch zurück, auch wegen der Crack-Kokain-Epidemie. Der soziale Status der Droge hängt davon ab, wer sie verwendet. Seitdem bedeutet das Sitzen auf Kokain, dass Sie nicht der Hedge-Fonds-Manager sind und billiges Zeug ", glaubt Mark Clayman, einer der führenden US-Experten für Drogenpolitik. Laut Statistik versuchten Mitte der 80er Jahre einer von sieben Absolventen amerikanischer Schulen Kokain, bis 2009 war dieser Wert auf einen von zwanzig gesunken.

Die Entstehung von Crack - eine kristalline Form der Droge, gemischt mit Soda, die um ein Vielfaches billiger war als das luxuriöse Original - führte zu einem hohen Preis und einer hohen Beliebtheit von Kokain. Der Verkauf von Crack und der Status eines Drogendealers zur gleichen Zeit wurde mit Einwanderern aus armen Gebieten mit der Möglichkeit verbunden, sich zu verdienen und sich zu emanzipieren. Über den Verkauf von Medikamenten als Erfolgsweg liest sich zum Beispiel Pusha T in der Spur "Clipse-Grinfdin '" (zuerst wird er durch den Verkauf von Crack reich, und dann gibt er zu, dass Kokain ein unverzichtbarer Begleiter von Reichtum ist) und Fetty Wap in "Trap Queen" als er und seine Freundin Crack zum Verkauf vorbereiten. Crack in diesem Koordinatensystem zu verkaufen, bedeutet, von unten durchzubrechen, und Kokain symbolisiert den höchsten Erfolgspunkt zusammen mit Diamanten, Autos und teurer Kleidung.

Drogen für den Erfolg

Wenn die Crack-Epidemie die armen Gegenden der Vereinigten Staaten stärker getroffen hat, verdanken Psychostimulanzien wie die neue Opioidwelle ihre wachsende Beliebtheit ordentlichen Arztpraxen. Von 2003 bis 2011 stieg die Zahl der Kinder mit Aufmerksamkeitsdefizit-Hyperaktivitätsstörung (ADHS) in den Vereinigten Staaten um 43%. Bis 2015 wurde die örtliche Psychostimulanz-Industrie, die für ADHS vorgeschrieben war, auf 13 Milliarden US-Dollar geschätzt. Prognosen zufolge kann sie bis 2020 auf 17 Milliarden anwachsen.

Verschreibungspflichtige Psychostimulanzien wirken auf Menschen mit und ohne ADHS unterschiedlich. Wenn sie vereinfacht sind, helfen sie zuerst, sich zu beruhigen, wirken auf die Sekunde stimulierend und machen sie spürbar praktikabler. Arzneimittel dieser Art haben Amphetamin ersetzt und sind zu einem vollwertigen Teil der Kultur der Überproduktion geworden. Es wird angenommen, dass verschreibungspflichtige Psychostimulanzien unter den Millennials sehr beliebt sind (sie werden manchmal ironisch als "Adderol-Generation" - eine Mischung von Amphetaminsalzen) bezeichnet.

Im Gegensatz zu LSD, das von Schülern der 60er Jahre oder MDMA für Partys verwendet wurde, waren Psychostimulanzien nicht dazu gedacht, Spaß zu machen. Sie galten als Mittel für erfolgreiches Arbeiten oder Studieren. Auf verschreibungspflichtige Psychostimulanzien gibt es fast keine Rap- und Singlieder, aber in vielen TV-Shows gibt es Links dazu - von "Griffin", wo Brian, der Psychostimulant verwendet, einen Roman schreibt, der den Schriftsteller George Martin beeindruckt, bis hin zu "South Park", wo Das Problem der verschreibungspflichtigen Medikamente für Kinder wird natürlich in der Serie Silicon Valley aufgeworfen, in der die Hauptfigur Richard versucht, ein Psychostimulans von Schulkindern auf der Straße zu kaufen. Die „Generation von Adderol“ hat die Bedeutung von Drogen tatsächlich neu erfunden: Die berühmten Experimente zur Mikrodosierung von LSD im Silicon Valley wurden offensichtlich nicht zur Bekämpfung des Kapitalismus durchgeführt, sondern im Namen davon.

Roter Teufel

"Iss ihn, weil du in dem Lied von ihm gehört hast", liest Rapper Isaiah Rashed und bezieht sich auf die Beruhigungsmittel, auf deren Abhängigkeit er sich selbst kaum überwunden hat und sich seinen Gegnern anschließt. In der Epidemie von Alprazolam ist es üblich, traurige Rapper zu beschuldigen, aber seine Popularität ist ein viel komplizierteres Phänomen als die Folgen des neuen traurigen Albums Princess Nokia.

Sedative verschreibungspflichtige Medikamente wurden lange Zeit vor allem Frauen verschrieben - so entstand das Bild einer depressiven Hausfrau, die ständig ärztliche Hilfe benötigt. "In der Kultur gab es eine sogenannte depressive Rolle, die die Idee des Unterschieds zwischen Männern und Frauen unterstützte", sagte der Psychiater und Autor von "How Everyone Depressive". Bei gleichen Symptomen und Analysen wie bei Männern diagnostizieren Frauen immer noch doppelt so häufig Depressionen und verschreiben Medikamente.

Zuerst wurde den Frauen Morphium verschrieben (und Frauen gehörten zu den ersten, die auf verschreibungspflichtige Medikamente angewiesen waren), dann wurden Barbiturate verabreicht. In den 50er Jahren erschienen "Helfer der kleinen Mutter" - Beruhigungsmittel - und schließlich Antidepressiva. Letztere sind so populär geworden, dass laut US-Dollar 2013 25% der Amerikaner im Alter zwischen 40 und 50 Jahre Serotonin-Wiederaufnahmehemmer verwenden. Im Allgemeinen ist der Name des Films "Prozac Nation" keine solche Metapher.

Die geschlechtsspezifischen Grenzen verblassen mit der Zeit, aber der Konsum von Antidepressiva und Beruhigungsmitteln nimmt nur zu: Jetzt sind sie nicht nur als verschreibungspflichtige Medikamente beliebt, sondern auch als Tabletten, die sie bei Darknet oder bei Straßenhändlern kaufen. Sie haben gegenüber den gleichen Antidepressiva spürbare Vorteile: Sie wirken sofort, sie reduzieren die Libido nicht, sie müssen nicht regelmäßig angewendet werden. Gleichzeitig wird die Toleranz gegenüber Benzodiazepinen sehr schnell hergestellt, so dass ihre Anwendung zu einer dauerhaften Dosissteigerung und in seltenen Fällen zu einer Überdosierung führen kann.

Es wird viel über die Epidemie von Beruhigungsmitteln in Großbritannien gesprochen, wo diese Medikamente in der medizinischen Praxis selten verwendet werden, aber 22% des Umsatzes von Darknet-Tabletten in Großbritannien erzielt werden. Ein Teil der verkauften Medikamente wird unterirdisch hergestellt: So erschien beispielsweise der Rote Teufel - eine Tablette mit zweieinhalb Mal mehr Alprazolam als die übliche Riegel einer legalen Droge.

Die Popularität eines Beruhigungsmittels, zu dessen Ehren Lil Xan sich selbst nannte, wurde durch den Boom verschreibungspflichtiger Medikamente, die Prävalenz depressiver Zustände bei Jugendlichen und die allgemeine Medizinisierung des Lebens beeinflusst. Распространение сильнодействующих транквилизаторов к тому же логичное следствие и обратная сторона недавнего распространения психостимуляторов. Почему именно этот препарат стал знаковым для современной поп-культуры? Она всего лишь отражает мироустройство, в котором одиночества больше, чем коллективного действия. Чтобы послушать музыку наедине с собой, эйфоретики не нужны.

Fotos: Getty Images (2), Wikimedia Commons (1, 2), Channel Four Films, New Line Cinema, Universal Pictures, LIL XAN/Facebook