Filmkritikerin Inna Kushnareva über Lieblingsbücher

IM HINTERGRUND "BÜCHERREGAL" Wir fragen Journalisten, Schriftsteller, Wissenschaftler, Kuratoren und alle anderen Personen nach ihren literarischen Vorlieben und Publikationen, die einen wichtigen Platz in ihrem Bücherregal einnehmen. Heute teilt eine Filmkritikerin, Mitglied der Redaktion des Logos-Magazins und Übersetzerin Inna Kushnareva ihre Geschichten über Lieblingsbücher mit.

Mein Vater hat mich gelehrt, zu lesen. Er war ein Bücherwurm und versuchte sogar, selbst zu schreiben, obwohl dies nichts mit seiner beruflichen Tätigkeit zu tun hatte. Ich habe das Lesen jedoch nach heutigen Maßstäben gelernt, es ist nicht zu früh - mit sechs Jahren. Fast sofort las ich die gesammelten Werke von Arkady Gaidar, die zu Hause waren. Dies ist der Lieblingsautor meiner Kindheit. Relativ früh las ich Dostojewski im Alter von zehn Jahren und sofort die Karamasow-Brüder. Das Schöne an der Buchausbildung des verstorbenen sowjetischen Kindes ist, dass, wenn kein Zugriff auf das Buchdefizit bestand, die Bücher zufällig ins Haus kamen, was gekauft wurde, gekauft wurde, es kein System gab. Deshalb wurde eine starke affektive Beziehung mit Büchern aufgebaut. Ich hatte zum Beispiel nur den zweiten Band von "Les Miserables", und ich las ihn zu den Löchern, aber der erste wurde nie erreicht.

Ab dem Alter von zwölf Jahren begann ich, die Heimbibliothek selbst zu sammeln, die Buchhandlungen zu durchforsten (ich erinnere mich immer noch, dass Montag ein freier Tag in Buchhandlungen war, ein völlig für mich verlorener Tag), um in Warteschlangen zu stehen. Wieder waren die Einkäufe zufällig: Ich erinnere mich, wie sehr ich mich über den Erwerb der Artikelsammlung des Kunst- und Revolutionsblocks gefreut hatte - im Allgemeinen eine ziemlich seltsame Lektüre für ein vierzehnjähriges Mädchen.

Zwei Bibliotheken spielten in meinem Leben eine sehr wichtige Rolle, vielleicht aus Sicht des Berufs, vielleicht sogar noch wichtiger als die Universität. In der Nähe des Hauses befand sich die Moskauer Regionale Wissenschaftliche Bibliothek. Krupskaya und ich haben die Schule in der High School übersprungen und saßen den ganzen Tag in ihrem Lesesaal - es gab viele Bücher über Literaturkritik, die mir tatsächlich den Einstieg in die Universität von der gewöhnlichsten Schule aus ermöglichten. Und dann gab es noch die Bibliothek für ausländische Literatur und ihr bemerkenswertes Prinzip der Offenheit - man konnte einfach von der Straße in sie hineinkommen und sowohl das Geld als auch das öffentlich verfügbare Geld verwenden. Darauf einzugehen, ohne zum Beispiel keine akademische Bindung zu haben. Und es gab auch das französische Kulturzentrum und seine Bibliothek, ohne die sich meine beruflichen Interessen überhaupt nicht entwickelt hätten. Es gab französische Philosophie, eine ausgezeichnete Auswahl an Büchern über das Kino und die Zeitschrift Cahiers du Cinéma.

Heute stellt sich heraus, dass ich in Fremdsprachen, hauptsächlich in Englisch, mehr als in Russisch gelesen habe. Dies ist zum Teil auf berufliche Interessen zurückzuführen (und die Tatsache, dass die Übersetzung einer anderen Person immer vom Blick des Redakteurs gelesen wird, klappt nicht). Auf der anderen Seite habe ich ein gewisses inneres Vorurteil gegen Fiktion in der Übersetzung - dies ist eine Substitution, auch wenn es eine sehr gute Übersetzung ist. Ich lese ungefähr zu gleichen Teilen: gleichzeitig sind mehrere Bücher Sachbücher und ein Buch eines Romans ist notwendigerweise parallel. Ich liebe Fachzeitschriften über Bücher. Favorit - London Review of Books.

Das Papierbuch von heute wird zunehmend als schönes ästhetisches Objekt empfunden. Ich bestelle gerne Papierbücher, vor allem in Hardcover, in einer guten Auflage. Die Beziehung zwischen dem, was in elektronischer Form gelesen wird, und dem, was auf dem Papier steht, ist nicht immer eindeutig. Es ist klar, dass die "schwierigen" Bücher, an die Sie sich oft wenden, auf dem Papier stehen sollten: Nun, fast alle von Frederick Jamison habe ich in Papierform. Aber zum Beispiel war der verstorbene Henry James auf dem Original sehr hart auf Papier - dies waren seine riesigen Absätze, die erschreckend waren, und ich las ihn leicht in Kindle. Der Bildschirm lässt Sie fokussieren, in einem Zug lesen, das Buch erzeugt ein angenehmes Gefühl von Geisteslosigkeit - und das ist auch wichtig.

Yury Tynyanov

"Puschkin"

Als der Film "Der Stern des zauberhaften Glücks" herauskam, war ich vom Thema der Dekabristen sehr fasziniert. Ich las alles, was ich finden konnte, und als ich Tynianov begegnet bin. Es schien überraschend, dass man so leicht über Klassiker schreiben konnte, mit ohrenbetäubender dendistischer Intonation und so seltsam (ich kannte damals nicht die Wörter "Modernismus") mit einem sehr modernen Psychologismus. Kühl ging irgendwie nicht mit mir. "Death of Wazir-Mukhtar" liebe ich, aber es ist eher düster und künstlicher, was im Englischen "overwrought" genannt wird. Und Pushkin ist meiner Meinung nach perfekt. Ich liebe immer noch die erstaunliche Arbeit von Tynianov mit der russischen Sprache, die französische Impfung in Verbindung mit den Archaismen, all diese "leeren Häuser", "Ephemere", "Nonsens" und so weiter.

Slava Zizek

"Das erhabene Objekt der Ideologie"

Das erste Buch von Zizek, auf Russisch veröffentlicht, und für mich auch sein erstes Buch. Ich habe dieses Exemplar noch erhalten, alle erschöpft, mit einer Menge Markierungen. 1999 ist dieses Buch absolut geschockt. Nicht dass ich etwas über Lacan wusste. Ich habe sogar versucht, es zu lesen, aber ich habe es nicht wirklich verstanden. Und plötzlich nahm das Bild Gestalt an. Darüber hinaus war dies auch ein völlig neuer Ansatz für Kino und Kultur im Allgemeinen - die entscheidende Anwendung "hoher" philosophischer Konzepte auf das Kino oder umgekehrt die Anwendung des Kinos auf die Philosophie. Ich bestellte sofort eine weitere Sammlung über Hitchcock und ein Buch über Kieslowski "Die Angst vor den echten Tränen", an das sich nur wenige erinnern. Ich lese Zizek immer noch, obwohl die Mode für ihn vergangen ist und alles scheinbar verschluckt hat. Nun kann es aber nicht mehr als Modegegenstand gelesen werden. Und das erhabene Objekt bleibt meiner Meinung nach das Buch, mit dem Zizek anfangen sollte, denjenigen vorzulesen, die es nur durch Hörensagen kennen.

Julio Cortazar

"Spiel in den Klassikern"

Ein sehr wichtiger Autor für eine bestimmte Generation und soziale Schicht - er lehrte eine kulturelle oder böhmische Lebensweise: wie kommuniziert wird, was zu hören ist, was zu lesen ist, welche Bilder zu sehen sind. Sie lesen es und gehen praktisch die Liste durch: Sie erhalten Schallplatten von Schönberg und Berg, Sie suchen nach Alben von Zao Vuky und Vieira da Silva (sie waren im französischen Kulturzentrum). Es war Kortasar, der mich zu einer anderen großen Liebe brachte - Lawrence Durrell und seinem Alexandria Quartett. Cortazar ist meiner Meinung nach jetzt vergessen. Er schien zu mohnmächtig zu sein, "mädchenhafter" Autor. Vielleicht, weil es zu viele Nachahmer gab. Vielleicht, weil einige Gesten, Rituale und Praktiken, die in den Romanen von Cortazar so faszinierend sind, jetzt der zeitgenössischen Kunst zugeschrieben werden und es ungewöhnlich ist, zu spielen, ohne ein zeitgenössischer Künstler zu sein. Einmal las ich auch das "Klassikerspiel" vor, aber ich hoffe vage, dass ich eines Tages mein Spanisch aufmischen werde und im Original wird dieser Roman wieder für mich lebendig werden.

Marcel Proust

"Auf der Suche nach der verlorenen Zeit"

Ich habe eine Theorie, die Sie wirklich lieben und kennen können, nur einen der großen Schriftsteller der Moderne: Jeder von ihnen bildet eine so riesige Welt, dass zwei oder drei solcher Welten in Ihrem Leben einfach nicht passen. In meinem Fall ist dies Proust (und nicht beispielsweise Joyce oder Kafka), obwohl die Affäre mit ihm sehr langsam war. Zurück in der Schule las ich Sodom und Gomorrah, nahm es aus Versehen in die sowjetische Bibliothek und verstand nichts. Ohne viel Begeisterung las sie Proust, um die Geschichte der ausländischen Literatur an der Universität weiterzugeben. Und erst als ich anfing, auf Französisch zu lesen, geschah endlich alles. Ich erinnere mich, dass ich es irgendwie sehr schnell zu lesen begann und die Sprache kaum beherrschte. Es wurde auch durch das Aufkommen von Literatur über Proust: Mamardashvili und Deleuze unterstützt. Später kamen Gerard Genette und Julia Kristeva hinzu. Am meisten gefällt mir, dass du Proust dein ganzes Leben lang lesen kannst, dass es niemals enden wird, du kannst wieder von vorne beginnen. Ich hatte sogar einmal ein solches Ritual: Jeden Sommer (Proust war eine exemplarische Sommerlesung für mich) nahm ich die Bibliothek von Jean Santeus in die Publikation der Pleiades-Bibliothek mit ein, und jedes Mal, wenn ich wieder zu lesen begann und nie zu Ende ging, war es absolut unwichtig .

Roland Barth

"Fragmente des Sprachliebhabers"

"Fragmente der Rede des Liebhabers" und auch "Rolan Barth über Rolan Bart" - die Bücher von Bart, die alle seine Fans immer selbst anprobieren. Sie erkennen sich in ihren Gewohnheiten und Eigenheiten. Als ich zum ersten Mal in die Hände von "Fragmente der Rede des Liebhabers" geriet, schien es mir notwendig, sich dringend zu verlieben und diese Liebe in Übereinstimmung mit den "Figuren" von Bart, wie sie genannt werden, zu erfahren. Aber in der Tat war Bart sehr wichtig, um mit dem Schreiben zu beginnen. Er ist der Autor, der drängt, sein eigenes zu schreiben und nicht nur passiv zu lesen. Er gibt Ihnen ein Muster einer optionalen fragmentarischen Form, er hat noch keine vollständige und unterdrückende Theorie erstellt, er ist immer offen. Und es hilft, eigene Briefkomplexe zu überwinden. Wir haben viel und gut übersetzt und von Bart veröffentlicht, und es scheint, dass wir ihn weit und breit kennen. Wenn Sie jedoch in seine Artikelsammlungen und Seminare blicken, stellen Sie fest, dass zum Glück noch viel übrig ist, zumal Bart keine schwachen Texte hat.

Paul Oster

"Leviathan"

Es war Oster erster Roman, den ich las und sofort in ihn verliebte. Man hat das Gefühl, dass es vor dem 11. September geschrieben wurde: Die Hauptfigur ist damit beschäftigt, Modelle der Freiheitsstatue an verschiedenen Orten in die Luft zu sprengen, eine Mischung aus einem Terroristen und einem modernen Künstler, obwohl er andere Motive hat. Bei der ersten Lektüre des Romans Mitte der 90er-Jahre erregte eine der Heldinnen die Fantasie, die, wie sich herausstellte, die Verbindung zwischen Marina Abramovich und Sophie Kall war. In Oster 's Romanen gibt es viele Motive, die mir nahe stehen: Einsamkeit und freiwillige Isolation, Zufälle, plötzliche phantastische Wendungen im Schicksal. Jetzt ist er nicht so populär, anscheinend besteht das Problem darin, dass er zu viel schreibt, aber seine früheren Dinge haben den Test der Zeit bestanden. Und es schien mir immer, dass er den perfekten Stil hatte - minimalistisch und gleichzeitig angenehm altmodisch.

James Ballard

"Verbrannte Welt"

Zu diesem Zeitpunkt hätte es einen anderen Ballard-Roman über „Welten“ geben können - „Wasserwelt“, „Kristallwelt“, vielleicht sogar „Wolkenkratzer“. Die Handlung ist immer die gleiche: Eine Art Katastrophe passiert, ein seltsames Klimaereignis, zum Beispiel sinkt die Welt unter Wasser oder alles versiegt, und die Aufgabe besteht nicht darin, sie irgendwie zu bekämpfen, um Familien- und Menschenwerte zu retten, sondern um sie zu retten sich mit einer Katastrophe identifizieren. Gleichzeitig in die Tiefen seines eigenen Unterbewusstseins eintauchen, weil die Grenze zwischen Ballards innerem und äußerem gelöscht wird. Eine Katastrophe muss als Chance zur Entwicklung auch im biologischen Sinne wahrgenommen werden. Dies ist eine sehr melancholische und immersive Fiktion und nicht einmal Fiktion, echte philosophische Prosa, unbehaglich im Stil und manchmal zu langsam, aber hypnotisierend.

Douglas Copeland

Generation X

Dies ist wieder ein Buch aus den 90er Jahren, das heute wahrscheinlich vergessen wird. Dann könnte sie auf irgendeine Weise als Überlebenshilfe dienen: Das Herunterschalten, das darin beschrieben wird, war für viele eine unvermeidliche Realität, und es mussten einige Vorbilder gefunden werden, die diesen schmerzhaften Prozess aufgenommen hatten. Aber jetzt verstehe ich, dass mir diese freie Form immer noch sehr gut gefallen hat: Die Handlung, bestehend aus Episoden, schematischen Figuren, Sachliteratur, verkleidet als Fiktion. Aber die Hauptsache sind Kommentare zu den Rändern, beißenden Formulierungen, Generationenunterteilung, erfassten oder erfundenen Trends: "Muzkazuistic", "Mid-Youth-Crisis", "Freisetzung von emotionalem Ketchup", "Hyperkarma". Dieses Buch war eine Art Ersatz für konzeptionellen Journalismus, den wir gerade erschienen. Und es war auch eine Einführung in den Anti-Konsumismus.

Judith Butler

"Gender-Probleme"

Es war sowohl ein Crashkurs im Feminismus als auch seine Kritik. Dort las ich sofort von allen anderen - Julia Kristeva, Luce Irigarey, Monique Wittig, bei denen sie recht hatten und was sie nicht stimmten. Die Hauptidee dieses Buches ist, dass das Label "Frau" im Feminismus, insbesondere im politischen Feminismus, das sich für die Vertretung einer Frau im politischen Bereich einsetzt, genauso wie in einer patriarchalischen Kultur ein Instrument der Unterdrückung sein kann. In der Pubertät, wenn es so scheint, als würden Sie Ihren Sex wie einen Fluch mit sich führen, hat die Vorstellung, dass Sie trotz allem eine Frau sein können, nicht, dass es viele verschiedene Möglichkeiten gibt, sie zu sein oder nicht, eine befreiende Wirkung. Außerdem mochte ich immer den Stil von Butler - reines Denken, ohne mit dem Leser zu flirten, ohne zu "locken". Es ist schade, dass dieses Buch trotz der Blüte der geschlechtsspezifischen Fragen nicht ins Russische übersetzt wurde.

China Myeville

"Botschaft Stadt"

Mieville kam ich zu Beginn des zweitausendsten. Ich habe in allen englischsprachigen philosophischen Blogs über ihn gelesen und erkannte, dass dies die Phantasie ist, die von akademischen Wissenschaftlern gelesen wird, die sich mit kontinentaler Philosophie und kritischer Theorie beschäftigen, mit unorthodoxen Linken und anderen interessanten Menschen. Myvil auf Englisch zu lesen, ist eine eigenständige Arbeit. Er baut komplexe Welten auf, die nicht immer leicht vorstellbar sind, und er hat ein sehr reichhaltiges Vokabular: Er wird aus Tausenden von Wörtern der englischen Sprache das spezifischste und höchst spezifische auswählen. Ich liebe seinen Zyklus über Bass-Lag immer noch, aber der beliebteste Roman ist die Embassy City. Dies ist eine solche philologische Fantasie: Die Aktion findet auf einem Planeten statt, auf dem Lebewesen leben, deren Sprache nur aus wahren Äußerungen besteht. Wenn es kein Phänomen oder Objekt gibt, gibt es kein Wort. Im Prinzip können diese Kreaturen nicht lügen, und aufgrund dieser Eigenart ihrer Sprache werden sie von den Menschen nicht als intelligent wahrgenommen.