Das Beste, was auf der Mercedes-Benz Fashion Week Russia passiert ist

olesya Willow

Im September wurde der Schlüssel übergeben Modewochen in London, New York, Mailand und Paris. Nun kam Russland an die Reihe. Nach der Aurora Fashion Week im Moskauer St. Petersburg endete die 29. Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Wir sprechen über die sechs besten Shows der Moscow Fashion Week und erklären, wie wichtig sie sind.

Ria Keburia

Ria Keburiya, eine junge Designerin mit georgianischen Wurzeln, ist in Paris ansässig und wird erfolgreich im Moskauer Index-Shop verkauft. Neue Ree-Kollektion über Infantilismus und Modespiel. Die Damenkollektionsdesignerin zeigte Jungen und Mädchen. Ria sagt, dass gerade die Unisex-Zeit der Kindheit, wenn man alles tragen könnte, das gefällt. Trotz der Avantgarde umfasste die Kollektion viele Seide und tragbare Dinge in reinen Pastellfarben: lose Röcke, Shorts und Hosen, die sich leicht tragen lassen und von bestimmten Bildern abstrahieren. Darüber hinaus zeigte Riya viele transparente Gegenstände aus widerstandsfähigem Polyamid, die auf Wunsch in jeder Farbe ausgekleidet werden können. Die neue Kollektion umfasst weiche Pantoffeln und Sandalen auf der Plattform, die an Kinderpyramiden erinnern. Auch Keburia hat eine kollektive Brillenkollektion mit der Moskauer Marke Fakoshima herausgebracht.

Cap Amerika

In diesem Jahr absolvierte die Moskauer Designerin Olya Shurygina ein Praktikum im Haus von Ermanno Scervino, präsentierte ihre Marke in London beim Young Creative Entrepreneur-Wettbewerb und zeigte eine der besten Kollektionen der Moscow Fashion Week. Aus den Arbeiten von Oli geht klar hervor, dass der Designer weiß, was "jetzt getragen wird". Sie arbeitete nicht nur mit den beiden wichtigsten Trends - aufgesetzte Taschen und Mini-A-Silhouette-Kleider - zusammen, sondern gestaltete alle Dinge gekonnt mit Hausschuhen. Der Designer verzierte Röcke, Oberteile, Kleider, Morgenmäntel und Regenmäntel mit vielen Taschen. Außerdem war Shurygin offensichtlich von der russischen Avantgarde inspiriert - ihre Kleider mit einem Druck in Form eines Farbverlaufs ähneln den suprematistischen Silhouetten von Malevichs Helden (denken Sie daran, zumindest an den Holzfäller und die Heuernte). Models in der Show gingen entlang der Landebahn zum Soundtrack des Pantha du Prince in Minikleidern mit einem Gefälle und angepassten Midi-Längen, deren Stoffstruktur Papier ähnelt. Ehrlich gesagt, ich möchte so ziemlich alles aus der Kollektion tragen.

Galetsky

Anton Galetsky, Absolvent der Omsk School of Design und Magistrates des Marangoni Institute, gründete 2011 eine persönliche Namensmarke. Offensichtlich ist der Designer in der neuen Saison von den Kollektionen von Ashish Gupta und Jeremy Scott inspiriert, die am besten mit den Symbolen der modernen Popkultur arbeiten. Nach diesen Entwürfen erstellt Anton aus Pailletten Dinge, interpretiert adidas und Coca-Cola Logos, zeigt Dinge mit Comics und arbeitet mit dem Image von Barbie. Anton ist erfolgreich in Geschäfts- und Jugendgeschäften wie Sweatshirts, Trenchcoats, Jeans, Hemden mit grafischen Einsätzen, Kleidern mit dünnen Trägern und Polo. Im Laufe des Designers und einiger zu vorhersehbarer Techniken wie dem Arbeiten mit der Ästhetik der 90er Jahre und der Yard-Kultur, deren Relevanz sich jedoch logisch erschöpft hat. Bei all dem ist Galetsky nicht ohne Humor: Die Show schloss das Modell in einem T-Shirt mit den Worten „Endlich Mode in Russland“ ab.

Yasya Minochkina

Der ukrainische Designer wirbt langsam und sicher für die Marke in Russland und zeigt während der Moscow Fashion Week eine Show für die zweite Saison in Folge. Es ist zu beachten, dass die Ästhetik der Marke von Saison zu Saison erkennbarer wird - dies gilt auch für minimalistische, feminine Dinge, das Styling der Kollektion und die Shows selbst. Minochkina zeigt charakteristische lakonische Dinge aus ungewöhnlichen Materialien. In der neuen Saison gelang es dem Designer, Sport, Minimalismus und Ästhetik der 70er zu kombinieren. Der Designer fügte den traditionellen Bomberjacken, den Kleidern mit Korsett und den Röcken aus dem Netz Jacken mit volumetrischen Ärmeln, Kleidern mit aufgesetzten Taschen, Schlaghosen, Shorts und BH-Oberteilen sowie Kleidern mit kontrastierenden Einsätzen hinzu. Nicht ohne Skatekleider, Mäntel mit Kapuze und Sachen aus metallisierter Baumwolle.

BA (Hons) Mode

Ich möchte glauben, dass die Absolventen der British School of Design - die Zukunft der russischen Mode - bald von fragwürdigen einheimischen Marken, die in den Zeitplan der Moskauer Woche eingepfercht sind, gedrückt werden. Auf der Abschlussshow "British" zeigten Mini-Kollektionen mehrere Designer, die eindeutig Potenzial haben.

Yulia Erokhina gelang es mit minimalistischen asymmetrischen Dingen mit abstrakten Drucken, die der Designer auf Oberteile, Mäntel, Kleider und übergroße Hosen legte. Anastasia Bernatskaya weiß auch, was heute Mode ist: Sie zeigte Hosen mit Schnitten und gut geschnittene Hemden und Mäntel. Ich wollte die Dinge von Vera Kulshitskaya genauer betrachten: Der Designer benutzte Kunststricken; Sie hat offensichtlich viele gute Ideen und die Kollektionen von Alexander McQueen dienen als Inspiration. Das Problem mit Kulshitskaya ist, dass ihren Sachen die Tragbarkeit fehlt. Julia Pakalina zeigte leichte Dinge auf den Boden - zufällig zugeschnitten und aus Materialien unterschiedlicher Dichte. Ihre Sachen mit rohen Kanten und Druckmalereien verdienen Aufmerksamkeit.

Daria Widely griff das komplexe Material auf - farbige Haut, aus der sie komplexe Dinge, Fransen und abstrakte Anwendungen kreierte. Am unklarsten war Anna Azevich: Die Idee, Valentino und Futurismus zu mischen, ist nicht die beste. Kollektionen aller Designer könnten um ein Vielfaches besser aussehen, wenn sie durch das richtige Styling ergänzt würden. Richtig ausgewählte Schuhe, Frisuren und Accessoires sind genauso wichtig wie Design, aber wir vergessen es oft.

Julia Nikolaeva

Der Name von Yulia Nikolaeva im Zeitplan könnte übersehen worden sein - es ist leicht, sich unter dem Tumult der russischen Marken in Latein zu verlieren: Yegor Zaitsev, Maroussia Zaitseva, Yanina Vekhteva, Vika Smolyanitskaya, Marina Makaron, Bella Potemkina, Yulia Prokhorova, Olga Kariakina. Das Mädchen sollte jedoch beachtet werden, zumal Julia seit 1992 an ihrer persönlichen Marke arbeitet und bereits von Dazed & Confused und Fashionista über sie geschrieben wurde. Nikolayev ist ein seltener Designer, der die Grundwerte einer Garderobe kennt. Sie zeigt Bermuda-Shorts, gut geschnittene Jacken mit großen Taschen, Hosen, Overalls, Leinenhemden, Kleidern mit Trägern und Regenmänteln. In der neuen Saison ließ sich der Designer von der Kinetik inspirieren. Models gingen die Landebahn entlang, mit Laternen in den Händen von James Blakes retrogradem Song. Ein weiterer Vorzug von Nikolaeva ist, dass sie wirklich tragbare Dinge tut, die ihre Kollegen in der Modewoche nur selten schaffen.