Perlen, Gold, Kabuki: 10 kühne Make-up-Modewoche in New York

Mascha Vorslav

Vor einer Woche begannen die Modenschauen der vier Modewochen der Welt, und so werden wir innerhalb eines Monats lernen, was zu tragen ist und wie es im nächsten Frühjahr und Sommer getragen werden soll. Während der Londoner Woche gibt es Zeit, darüber nachzudenken, was die Designer und Maskenbildner im gerade fertiggestellten New York sagen wollten. Wir haben zehn der eindrucksvollsten Make-Ups ausgewählt, die eine hervorragende Inspiration für unabhängige Experimente sind.

Haube auf dem Luftweg

Das aktuellste Make-up wurde von Inge Ggnard für HBA gezeigt. Der Designer Shane Oliver beschloss, über das Erscheinungsbild zu sprechen, und schickte den Maskenbildner mit Konturierung als Referenz an den Maskenbildner. In Gognard erwies sich die Ironie des Wahnsinns der Exzellenz als hübsch und daher nicht hart, aber die dumme Frage, warum die Leute so viel schwebten, um perfekt auszusehen, hing in der Luft. Im Übrigen betonten Maskenbildner auch die Modernität der Ansichten der HBA, indem sie männliche Models in einem identischen Muster bildeten.

Georgine

Designerin Georgine wollte im Allgemeinen über Kleidung sprechen (oder besser gesagt, dass sie auf ungewöhnliche Weise kombiniert werden kann), daher war die Aufgabe für Maskenbildner die übliche Aufgabe: die Stimmung zu tränken und das Image zu erhalten. Das Ergebnis war nicht trivial: Farbige rauchige Augen mit komplexen Farbtönen, ergänzt durch kontrastfarbige Augenbrauen - als hätte jemand die Schieberegler gedreht, während er mit RGB-Kurven im Bildeditor spielte.

Jeremy Scott

Verglichen mit der Menge an Farbe in der Kollektion selbst, war Jeremy Scotts Make-Up sogar knapp (vielleicht mit hypertrophierten Perücken, die der Friseur Eugene Suleiman gewählt hatte, eine hellere hätte sich lächerlich gemacht). Aber das Augenmerk war darauf zu richten: Ein leichter pfirsichfarbener Lippenstift, gepaart mit einer üppigen Frisur, weckt Erinnerungen an den Geschmack der 70er Jahre, aber auch an luxuriöse Nullen, und der dicke, mehrfach gelenkige Pfeil drückt übermäßige Sorgfalt aus dem Bild, die alle lange müde sind.

Dion Lee

Bei der Dion Lee Show hatten die Models nur einen Akzent im Make-up - aber was? Um einen ähnlichen visuellen Effekt zu erzielen, kann dies auf unterschiedliche Weise erfolgen (Kosmetika, Folien oder andere improvisierte Mittel). Das Team entschied sich jedoch, die Bemühungen nicht zu unterschätzen, und kontaktierte die australischen Juweliere Sarah & Sebastian. Für jedes Modell wurde ein minimalistischer Metallreifen hergestellt, der den Konturen des Gesichts genau folgt. Es erwies sich als einfach, sauber und attraktiv genug, um fast jeden Gast der Show zu überfluten.

Francesca Liberatore

Ein anschauliches Beispiel für die Verwendung des Mindestsatzes vertrauter Produkte für jeden (silberner Lidschatten, schwarzer Bleistift und Lipgloss) kann nicht nur mit Monochrom-Make-up durchgeführt werden. Für den Startpunkt brauchte Francesca Liberatore das Bedürfnis zu glänzen, aber irgendwie blumig. Infolgedessen ließen sich silberne Schatten nicht auf den Augenlidern, sondern auf der Stirn der Stirn fest, und der Glanz wurde nicht nur im Gesicht, sondern auch auf den Nägeln hinzugefügt.

Thom bräunen

Das Make-up der Thom Browne-Show enthielt offensichtliche Hinweise auf das japanische Theater und war die Arbeit des MAC-Teams. Jimmy Paul erfand das Geflecht mit Hilfe von Bumble & Bumble. Die ursprüngliche Inkohärenz des Bildes fällt auseinander, wenn man sich die Kollektion selbst ansieht: Das postkabuki-Make-up hallte in Anlehnung an traditionelle japanische Geta und den Kill-Bill-Soundtrack wider, und Faltenröcke und Schulmädchen-Portfolios schienen ein Umdenken der Kopfhaare von Kindern mit Zöpfen zu erfordern.

Katie Gallagher

Victor Sembellin machte eine Umkehrung der asiatischen Kultur - oder unterstützte diese Idee der Designerin Katie Gallagher. Im asiatischen Make-up selbst ist es nicht mehr als amerikanisch: Selbst der in einem anderen Teil der Welt geliebte Glanz der Haut hat sich bereits zu einem globalen Trend entwickelt und wird als Strobe bezeichnet. Dennoch ist das Make-up unterhaltsam: Normalerweise sieht die schwarze Farbe auf den Lippen, die Angst hervorruft, in Kombination mit Rot nicht düster aus, aber die grafischen Farbakzente, an die wir seit langem glauben, werden noch besser zum Verdünnen der Palette verwendet.

Die blonds

"Egypt and Disco", sagt der Maskenbildner für The Blonds, der sich selbst Kabuki nennt. Gold war unter den Kleidern groß, weshalb das Make-up bescheidener war als Pat McGraths berühmtes Werk zu einem ähnlichen Thema, aber nicht viel. Metallpfeile in Form von Hieroglyphen und nicht nur - es gab Goldglitter und Applikationen - es gab auch Lippenumrisse außerhalb der natürlichen Kontur (Kylie, hallo) - auch.

Geschöpfe des Windes

Genug Gold war auch in der Show Creatures of the Wind. Aaron de May war der Ansicht, dass der kühne grafische Pfeil nicht ausreichend gekleidet war, und bedeckte das gesamte bewegliche Augenlid mit großen Glitzern. Der Rest des Make-ups war so ordentlich und diskret, dass die starke Betonung der Augen nicht als genial, sondern konventionell schön angesehen wurde. Im Allgemeinen die ideale Option - und zwar schnell! - für Feste des nächsten Sommers.

Givenchy

Die Masken sind für Givenchy bereits ein vertrautes Make-up - dank Pat McGrath, der nicht müde wird, sie zu erfinden. Dieses Mal wurden die Pailletten und Edelsteine ​​durch Perlen, einen dünnen Schleier und figurierte Teller in Elfenbeinfarbe ersetzt (an einigen Stellen gab es jedoch einige große Strasssteine). Verglichen mit den vorherigen Masken war der Frühling hell und sogar luftig - trotz der Tatsache, dass sie Maskenbildner 12 Stunden Arbeit kosteten und für Models nicht empfunden wurden.