Herausgeberin Elena Rybakova über Lieblingsbücher

IM HINTERGRUND "BÜCHERREGAL" Wir fragen Heldinnen nach ihren literarischen Vorlieben und Ausgaben, die einen wichtigen Platz im Bücherregal einnehmen. Die Literaturkritikerin und Herausgeberin Elena Rybakova berichtet heute über Lieblingsbücher.

Es ist schwierig, etwas Einzigartiges in der eigenen Leseerfahrung zu finden - in der Kindheit und in der Jugendzeit war dies eine übliche Zeit der schlechten Intelligenz, mit einem knappen Regal an Kinderbüchern, einer frühen Einführung in die Klassiker und den Zwischenspielen von Samizdat. Sogar der Schock des ersten Treffens mit dem "Zauberberg" und "Pest" Camus, damals gleich einer Neugeburt, erscheint mir jetzt nicht als etwas Besonderes - wer überlebte, überlebte und weiß, wie es passiert.

Besonders in meinem Fall war vielleicht dieser Ort, der in unserer Familie zum Lesen gegeben wurde. Meine Eltern, Großeltern und Großeltern hatten Bücher, in denen andere echte Dinge hatten - Gespräche, Zuneigung, Glaube, spirituelle Erfahrungen, die in Worte gefasst werden können. In unserer Familie waren sie immer still, zwei Generationen über mir fühlten sich durch Zufall überlebt, nicht vollständig überlebt, ihre Stummheit ersetzte symbolisch den Tod, der sie verschont hatte. Außerhalb des Alltagslebens und der Anekdoten in unserem Haus gab es keine lebenden Wörter, Worte für den Häuptling lebten nur in Büchern; um sie ans Licht zu bringen, laut zu sprechen, und heute scheint es mir eine riskante Aufgabe zu sein, eine Stufe höher als üblich, für diesen Selbsttest des erhöhten Risikos denke ich, dass ich das tue.

Und noch etwas muss erwähnt werden, da es sich um Risiken handelt. In diesem Material werde ich als Redakteur vorgestellt. Es gibt einen Schriftsteller, der immer mehr riskiert als andere und sich dieser seltsamen Abhängigkeit nicht entziehen kann - der Schriftsteller und sein erster Leser, derjenige, zu dem der Autor immer nackt und verletzlich ist, den er aus eigener Demütigung hasst, lassen ihn in diesem Paar wissen es ist immer die erste stimme. Dies ist mehr als Vertrauen, hier wie in der Liebe, denn sowohl alles wird über die Grenzen des Möglichen hinaus erreicht, und was Sie jetzt bindet, werden Sie nicht das ganze Drama Ihres Kampfes in den Vertrag schreiben. Was kann der Herausgeber auf dieses ultimative Vertrauen antworten? Wenn im Ernst nichts, werden beide jetzt mit dieser Erfahrung leben, und es wird für beide schwierig sein. Glück, wenn der Schriftsteller die Kraft findet, Ihnen zu vergeben, wenn Sie ihn so sehen; eine Katastrophe, wenn er Scham verliert; ein Ereignis, wenn die letztliche Verwundbarkeit der lebenden Person in den Bereich der Literatur übergeht.

Cheslav Milos

"Versklavter Geist"

Übersetzung von Vladimir Britanishsky

Milosz schrieb über das System des Kompromisses, dem der Schriftsteller zum Scheitern verurteilt ist, wenn er unter Zensur veröffentlichen will, und zwar nicht für seine, sondern für den westlichen Leser, einen ausführlichen Essay, der die Angelegenheit der Literatur enthüllt. Mit der Kälte des Chemikers am Mikroskop zeigt er, wie der Selbstzensurmechanismus funktioniert, wie das Wort nichts verbirgt, wie jeder Schriftsteller selbst schreibt - er kann an alles denken, aber er kann über nichts lügen. Meiner Meinung nach unwiderruflich wie Lydia Ginzburgs „Notebooks“, eine Lesung für alle, die sich mit Literatur beschäftigen.

Vitold Gombrovich

"Tagebuch"

Übersetzung von Yuri Chaynikov

Eines der wichtigsten Bücher des zwanzigsten Jahrhunderts und eines der wichtigsten Bücher über das Treffen mit sich selbst - außerhalb nationaler Mythen, patriotisches Geschwätz, verbale Hülle der Gemeinschaften, zu denen Sie gehören, außerhalb jeder Haltung, normativer Zadannosti, die durch die Regeln anderer Leute auferlegt werden. Der literarische Kampfsportler Gombrovich ist schwer zu definieren; Stell dir vor, Faust, der ins 20. Jahrhundert gezogen ist, in einem Land mit einem großen nationalen Komplex geboren wurde (oh ja, der Russe würde sich als polnischer Kaufmann in Gombrichevich erkennen, hätte genug Mut gehabt) und begann das Universum mit seinen Fragen zu erleben - mit dem Teufel.

Bohumil Hrabal

"Zu laute Einsamkeit"

Inna Bezrukova und andere.

Verzweifelt unfair, dass die Hrabal in unserem Land fast nicht wissen, selbst diejenigen, die bereit sind, lange Zeit und mit Geschmack über das Kino von Vera Chitilova zu reden, haben in der Regel keinen Verdacht, dass sie einen literarischen Zwilling hat. Mein Lieblingsgrabal ist ein später Absurdist, der die Sprache nach innen dreht und nicht nur die Sprache der sowjetischen Slogans. Der Weg zu dieser krassen Absurdität führte durch den Helden, daher ist es wahrscheinlich besser, mit "Bier" -Storys zu beginnen. Tanzstunden für ältere Menschen und diejenigen, die fortfahren, und "Ich habe dem englischen König gedient" - vom kleinen Tyrant Schweik, der in kafkaesken Dekorationen lebte.

Zbignev Herbert

"Barbar im Garten"

Übersetzung von Anatoly Nehaya

In der Tat ist dies eine Trilogie: Ein polnischer Dichter, der sich als Auswanderer herausstellte, durchläuft lange Museenhallen, die gesamte Antike - die Renaissance - eine neue Zeit und hat die Reise der Landsleute getreu dokumentiert. Alles, was geschieht, geschieht unter dem Zeichen der Unmöglichkeit: Sie sehen diese Bilder auf der anderen Seite des Eisernen Vorhangs niemals, er wird nie außerhalb der Sprache des Vaterlandes sein, kann nicht mit dem Pinsel mithalten, das Bild ist vor der Realität ohnmächtig - diese Reihe von Lücken ist mehr als travelog oder exfrasis, das ist eine Allegorie der Liebe. Unnötig zu sagen, Osteuropa hat gelernt, solche Flüge zu praktizieren - von Schulübungen bis hin zu nüchternen Gesprächen über das Unmögliche.

Yury Tynyanov

Kühl

Ich las es zum ersten Mal - ich schluckte es - „Kühliu“ und dann im Alter von zehn oder elf Jahren „Death of Wazir-Mukhtar“. Das Glück, dass mir nicht einfiel, dass dies keine Kinderlesung war, und niemand sagte es in einer besonderen Erwachsenenstimme. Eine wunderbare Impfung gegen schlechte Literatur (nach Tynyanov lernen Sie, die scheußliche Schule Aleksin mit kalter Verachtung zu behandeln; wer unter uns hat diese Verachtung seit der Kindheit nicht gepflegt) und die beste mögliche Rüstung: Wenn sie verfolgt werden, wissen Sie, wie man Täter sieht. Wie mein Kühl auf dem unangenehmen und glatten Olosinka Ilichevskogo.

Johann Peter Eckerman

"Gespräche mit Goethe in den letzten Jahren seines Lebens"

Übersetzung von Natalia Man

Eine weitere Lesung, die sich seit ihrer Kindheit als äußerst wichtig erwies; Wir hatten dieses Buch nicht zu Hause, wir gaben es nicht für das Bibliotheksabonnement heraus und ich erinnere mich, dass ich im Lesesaal eine Stunde lang von der Schulphysik zur Geometrie gelaufen bin. Der Ekkermanovsky Goethe, der auf jeder Seite geöffnet ist, ist ein Bild der Normalität, des gesunden Menschenverstandes, der die Ordnung in die Welt zurückbringt. Deshalb ist es so wünschenswert, sie zu öffnen, wenn zu viel die Ordnung in Ihnen und in der Umgebung gefährdet. Die Figur von Eckermann, der ewigen Sekunde, Watson to Watson, der schlechteste der Interviewer, ist ein separates Gespräch. Das eröffnete: "Berühren Sie Eckermann nicht", sagte Goethe, "er ist nur im Theater zerstreut."

Graham Swift

"Land des Wassers"

Übersetzung von Vadim Mikhailin

Ich vermute, dass es nicht ganz fair ist, ein Buch für diese Liste nicht aufgrund seiner eigenen Verdienste, sondern nur für ein Gespräch zu wählen, wie wir es hätten tun können, wenn unsere Autoren etwas weniger Lust hatten, "große russische Prosa" und etwas mehr Geschmack zu kreieren. . Ideale Dorfprosa: ohne volkstümliches Leid, aber mit Takt, Luft, Raum, Geschichte und Geographie, den Gewässern des englischen Landes von Fen, mit ihrem Rhythmus, der das Ausmaß des Schicksals und des Pulses der Sprache bestimmt - all dies ist, wo wir am besten die Nachahmung von "Farewell to Mutter. "

Gleb Morev

"Dissidenten"

Das erste Buch über die Ereignisse und Menschen dieser Zeit, das kein Gefühl der Unbeholfenheit hinterlässt, ist ohne diese erbärmliche Vermischung von Pathos, die wir normalerweise bei jedem Gespräch über das Wichtige haben. Es muss gesagt werden, wir sind überraschend langmütig, wir sprechen noch immer mit unserer Zunge über unsere Vergangenheit. Ist es ein Wunder, dass uns die Monster dieser Vergangenheit nicht zur Ruhe bringen. Live-Intonation, dreidimensionale Figuren, Leidenschaft und Schmerz statt anti-sowjetischer Wahrheiten - ein solches Buch ist ein Abschied von der UdSSR, mehr als ein Dutzend anderer, die für unsere und Ihre Freiheit agitieren.

Elena Fanaylova

"Lena und die Leute"

Ehrlich gesagt, ich weiß nichts Moderneres als die poetischen Bücher von Elena Fanaylova, nichts, was für die Zeit, in der wir alle gelandet sind, so präzise sprechen würde. Das Schlüsselwort für "Fanaylova" ist "alles" - diese Poesie ist so furchtlos demokratisch, zerstört also die Barriere zwischen hochkarätigen und einfachen Barrikaden und bricht unsere üblichen Rundfunkstimmen über alles, was ihre anderen Tugenden aus dieser Furchtlosigkeit zu ziehen scheinen. Sibyl, der so viel über dieses Licht weiß, dass er ein wenig öffnet - die Alten haben nichts erfunden, es stellt sich heraus, dass es wirklich möglich ist; Wenn Sie verstehen, dass dies der Fall ist, ist dieses Wissen bereits unumkehrbar.

Enrique Vila-Matas

"Dublin"

Übersetzung von Leah Lubomirska

Ein Roman über die heutige Blume; Wie der alte Joyce ist diese Blüte in die Hülle seines eigenen Geschwätzes gehüllt, und das ganze Buch stellt sich natürlich als Gespräch über Worte und als Satz für sie heraus. Dieser neue Bloom ist ein Verleger, ein Sklave der Rede eines anderen, ein Glücksbringer für andere, der sein ganzes Leben dazu verdammt war, durch die Unterwäsche der Literatur zu gehen, die Worte anderer zu tragen, wie seinen Fluch, seine Molly. Flucht nach Dublin, in die Stadt, die alle Literatur ist und als perfekter Selbstmord gedacht ist; Es ist kaum verwunderlich, dass diese Odyssee zur Erlösung führt - sicherlich zur Erlösung des Lesers.