Beliebte Beiträge

Tipp Der Redaktion - 2024

Mädchen über hartes Üben, Pole Dance und Burlesque

Twerk, Go-Go und andere Tänze mit zweifelhaftem Ruf Aus einem kulturellen Tabu, das sich zu einem Volkssport entwickelt hat, können Sie Ihren Körper nicht nur lieben und erlernen, sondern auch Zeit in guter Gesellschaft verbringen. Wir haben bereits herausgefunden, was die emanzipative Kraft solcher Praktiken mit "sexuellen" Obertönen ist, und jetzt haben vier Mädchen nach dem Funkeln, dem Pole Dance und der Burlesque gefragt.

Ich habe seit meiner Kindheit in verschiedenen Formen getanzt: Es gab Choreographie, moderne Tänze und Diskotheken für Jugendliche - ich gab einem Kosaken dort einen normalen. Vor der Universität war ich sehr aktiv im Tanzen und dann endete diese Geschichte irgendwie. Vor einem Jahr nahm meine Freundin an einem Experiment teil, bei dem Sie viel Sport tanzen und tanzen mussten - im Allgemeinen verschiedene Arten von Aktivitäten. Sie ging ins Studio "Air" und führte mich dort zu den Kursen. Ich wollte immer versuchen, das Drehen zu lernen: Es schien mir sehr cool zu sein, einen separaten Teil des Körpers, das heißt einen Esel, effektiv zu schütteln. Masters Verdrehen kann den Arsch schütteln, auf einem Bein stehend auf seinem Kopf stehend, jedes Hinterteil schütteln.

Tvork ist ein supertechnischer Tanz. Mit der Tatsache, dass in ihm der Hintern vollständig vom Körper isoliert ist, wird der gesamte Körper gepumpt - Beine, Rücken und sogar Arme, weil Sie manchmal auf Ihren Händen stehen. In der ersten Hälfte des Trainings schwingen wir die Presse, den Hintern, die Beine und die zweite Hälfte, in der wir tanzen, wir lernen alle möglichen Bündel. Obwohl ich aus Plastik bin und gerne tanze, als ich vor einem Jahr zur Arbeit kam, wurde mir sofort klar, dass ich vieles vergessen hatte. Und wahrscheinlich haben mich gerade diese Kurse dazu gebracht, wieder Tanzen und Musik zu lieben. Im Allgemeinen scheint die gesamte moderne Musik für einen Zweig geschaffen zu sein: Der Rhythmus ist so schnell aufgezwungen, dass man sonst nicht mit den Händen und Schultern tanzen kann, die dir den Arsch schütteln.

Nach dem harten Weg habe ich mich für Streifenplastik angemeldet und jetzt gehe ich öfter dorthin, ich mag es sogar noch mehr. An Plastik fehlt es im Allgemeinen, und wenn man es gelernt hat, kann man mit jedem Tanz und jeder Musik umgehen. Du lernst, deinen Körper vollständig zu beherrschen und machst es gerne, du kannst ihn ruhig streicheln, ihn beim Tanzen berühren, deinen Körper lieben, wie er ist. Obwohl ich nie dünn bin, bin ich fast der einzige in der gesamten Gruppe, der Unterricht in Crop-Tops und nicht in einem großen T-Shirt besucht: Ich beobachte gern meinen Körper, wie er sich im Raum bewegt, wie er sich verändert . Ich gehe auch zu Jazzkursen. Dort machen wir Auftritte zu der Musik von Rihanna oder Beyonce - wir lernen, wie sie selbst und ihr Ballett auf der Bühne oder in Musikvideos zu tanzen. Wir kriechen regelmäßig in Form einer Wildkatze auf dem Boden, wie in den Clips von Beyonce, und ich mag es schrecklich. Ich möchte wirklich gerne Pole Dance ausprobieren - es scheint mir sehr cool zu sein.

Beim Tanzen gibt es viele Emotionen, denn ich tanze viel, sieben oder acht Mal in der Woche und verbringe fast den ganzen Sonntag dort. Im Allgemeinen bin ich ein großer Sportfan - Endorphine peitschen mit ihm. Zuhause trainiere ich mit der Nike Training Club-App, trainiere auf dem Laufband, und sobald es warm wird, gehe ich auf der Straße laufen und freue mich auf den Beginn der Schwimmbad-Saison. Die gleichen Tänze ohne Sporttraining sind in der Regel schwierig. Selbst im Strip-Plastic-Kurs trainieren wir die Muskeln gründlich, fast wie in Pilates oder Yoga.

Das Tollste am Tanzen ist, dass Sie lernen, Ihren Körper nach Belieben im Raum zu bewegen und vollständig zu fühlen. Kein Sport mit seiner Mechanik wird es geben. Die musikalische Begleitung ist für mich sehr wichtig: Die Musik, die die Lehrer in all den genannten Abschnitten spielen, ist die Musik, die ich im Leben höre. Daher lerne ich sehr gerne, wie ich mich darunter bewege. Jetzt kann ich viel und manchmal fange ich mich selbst ein, dass ich beispielsweise zu Hause anfange, meinen Arsch ohne Ursache zu schütteln. Außerdem ist es gut, zu der Party zu kommen, um nicht einfach an der Bar zu stehen und sich auszuziehen, sondern um eine gute Auszeit zu finden. Ich tanze seit den Tagen der Schuldisco sehr gerne und ich denke, dass sich im Laufe der Jahre nichts geändert hat - man muss nur nach dem suchen, was man sich angezogen fühlt.

Pole Dance ist eine Art Luftbalance. Dieser Sport wird seit den Tagen des alten China und Indiens ausgeübt - und nur von Männern, weil er als gefährlicher Beruf angesehen wurde. Später begannen die Künstler des Cirque du Soleil, den Pylon für ihre akrobatischen Zahlen zu verwenden, und erst dann bewegte sich diese Bewegung teilweise in Streifenklubs. In den späten neunziger Jahren begannen die ersten Poledance-Meisterschaften, um über die übliche Präsentation dieser Lektion hinauszugehen und allen zu zeigen, dass Polentanz Kraft, Kraft, Anmut, Charisma und viel Arbeit an Ihrem Körper ist.

Einmal in meinem Leben gab es einen Moment, als ich wirklich etwas ändern wollte. In der U-Bahn stieß ich auf eine Anzeige für Pole Dance-Kurse und beschloss, mich anzumelden. Nach dem ersten Training fühlte ich mich wie ein komplettes Protokoll, aber ich war süchtig und fing an zu üben. Zuerst bin ich zweimal in der Woche gegangen, dann drei, und dann wollte ich schon jeden Tag lernen. Am Ende wurde mir angeboten, Trainer zu werden.

Im Gegensatz zu allen gängigen Stereotypen möchte ich sagen, dass Poledance sehr hart ist. Erstens ist es ein Sport, ein Sport und wieder ein Sport, bei dem ohne ständige und ernsthafte körperliche Anstrengung kein Ergebnis erzielt werden kann. Alle Muskelgruppen sind betroffen, und am Ende pumpen sogar noch nicht entwickelte Muskeln, jede Sehne und jedes Gelenk wird stärker. Obwohl es professionell schwierig ist, professionell tätig zu sein, macht das Ergebnis Sie immer stolz - vor allem darauf, stolz zu sein, dass Sie die Schmerzen, Blutergüsse, das ständige Gefühl der Müdigkeit im ganzen Körper überquert haben und das Ergebnis zeigen.

Pole Dance ist nicht nur körperliche, sondern auch psychologische Arbeit: Sie müssen darauf vorbereitet sein, darauf zu warten, dass es klappt, Ungewissheit und Angst überwinden. Wenn ich mir meine Gebühren anschaue, sehe ich, wie sich jeder von Tag zu Tag verändert. Ich spreche nicht nur von körperlichen Veränderungen. Natürlich werden die Figuren meiner Schüler immer fitter, die Muskeln beginnen sich zu zeigen, deren Existenz sie vorher nicht erraten hatten. Aber abgesehen davon verändert sich der Gang, der Blick, sogar die Sprache. Wenn Sie auf einer Stange tanzen, lernen Sie, Ihren Körper zu lieben, Sie haben einen vernünftigen Grund, stolz auf sich selbst und Ihre Leistungen zu sein, und das gibt Ihnen Selbstvertrauen. Jeder kommt aus verschiedenen Gründen zum Poltanz, aber nur diejenigen, die sich nicht fürchten, sich zu öffnen, die bereit sind zu arbeiten, ihren Erfolg zu genießen und den Prozess zu genießen, bleiben.

Es versteht sich, dass die Burleske nicht einmal eine Art Tanz ist, sondern Bühnenkunst, die gleichzeitig darauf aufgebaut ist, Ihren eigenen Körper anzunehmen und ihn als Kunstobjekt zu präsentieren, egal was es ist. Unter den Stars gibt es viele sehr dünne und sehr üppige (wie den luxuriösen Dirty Martini, den Karl Lagerfeld einst für Chanel gedreht hat). Es gibt Sporttänzer und sehr zerbrechlich. Am Ende ist das Wichtigste in unserem Geschäft, wie Sie sich selbst tragen. Genug gute Haltung und Ausstrahlung, und der Rest bringt bereits Erfahrung mit, die nur auf der Bühne möglich ist.

Als ich anfing zu spielen, stellte ich mir eine Burleske als etwas Tänzerisches vor. Die ersten Jahre, in denen ich genau den Tanz unterrichtete, bereitete ich die Choreografie für die Schüler vor - zwischen authentischem Jazz und Strip-Plastic. Dann wurde mir plötzlich klar, dass die meisten Leute überhaupt nicht zum Tanz kommen, sondern aus Selbstbewusstsein hinter dieser verspielten Weiblichkeit, die sich in Burleske offenbart. Daher achten wir jetzt im Klassenzimmer vor allem auf die Haltung, lächeln, probieren verschiedene Bilder, Vorstellungen von Weiblichkeit und Sexualität an und kommen gemeinsam mit der Choreographie auf. Wir reden über die Musik- und Unterhaltungsgeschichte des zwanzigsten Jahrhunderts. Gemeinsam schauen wir uns Filme an und diskutieren, was wir sehen. Ich möchte wirklich glauben, dass ich den Frauen am Ende nicht nur zeige, wie sie sich anmutig ein Bein anziehen und stolz den Kopf halten, sondern auch Zeit habe, ihnen etwas über die Kultur der Kabarett- und Varieté-Show zu erzählen, über die, die sie geschaffen haben. Ich hoffe, es stellt sich heraus, dass sie das Gefühl haben, wie erstaunlich es ist und wie verschieden es sich vom modernen Showgeschäft unterscheidet, das auf sehr unterschiedlichen Idealen aufgebaut ist.

Die Übung im Unterricht ist minimal, aber wenn Sie zu Ihrem Beruf werden, fangen Sie plötzlich an, endlos zu arbeiten, wie alle Tänzer. Jetzt wird Burlesque zur Motivation, an der Maschine zu stehen oder auf einem Hartfaserbrett zu trainieren. Jeder Künstler hat seine eigenen Schwierigkeiten, weil Sie sich selbst Aufgaben stellen und ein Bühnenbild erfinden, und dann versuchen Sie, es zu fälschen, bis Sie es schaffen - wie Mata Hari, der noch nie ein exotischer Tänzer war, aber zu einem werden wollte, der ganz Europa glauben ließ als wäre sie in einem indischen Tempel groß geworden. Und dann stellt sich heraus, dass Sie, seit Sie sich Burlesque-Künstlerin nannten, nicht nur eine gute Show, sondern auch tägliche Müdigkeit, Emanzipation und geheimes Wissen darüber erwartet, wie Sie sich selbst pflegen und wie Sie sich in allen Situationen verhalten. Für mich persönlich war dies eine vollkommene Überraschung: Außerhalb der Bühne war ich nie die weiblichste, gepflegteste oder selbstbewusstste Frau. Es hat sich noch nicht herausgestellt, dass dies auch Teil der Arbeit ist.

Im Allgemeinen sagen viele meiner ausländischen Kollegen und Freunde, dass gute Burlesque-Klassen zu gleichen Teilen Tanz und Psychotherapie sind. Und ich stimme dem vollkommen zu. Die größte Freude ist es zu sehen, mit welcher Zärtlichkeit sich die Pupillen manchmal bis zum Ende der ersten Lektion betrachten. Jede neue Gruppe, jede neue Meisterklasse ist etwas sehr Intimes, es ist eine Suche nach Komfort in Ihrem eigenen Körper und mit Ihrem eigenen Charakter nach Ihren eigenen Regeln. In fast jeder burlesken Show sind etwa 70% der Zuschauer Damen, die es als interessant und angenehm empfinden, gewöhnliche Frauen auf der Bühne zu sehen, aber in luxuriösen Kostümen, frei und locker, im Einklang mit ihrer eigenen Sexualität. Modernes Burlesque ist zudem ein einzigartiger Teil der Unterhaltungsindustrie, da die meisten Produzenten, Fotografen und Kunden auch Frauen sind. Für viele von uns ist dies nicht nur Arbeit, sondern auch ein Ort, an dem Freunde herkommen, Unterstützung, Intimität, die über den Ankleideraum, den Proberaum oder das Fotostudio hinausgehen.

Ich habe mit 29 Jahren angefangen, Pole Dance zu tanzen: In meinem Haus wurde ein Studio eröffnet, und ich entschied mich dafür. Davor habe ich keinen Sport gemacht, aber ich habe meine Figur mit der Tatsache unterstützt, dass ich sehr wenig gegessen hatte - bis jetzt macht mich schon der Gedanke an Essensbeschränkungen traurig. Das erste Ausbildungsjahr im Poltanz war besonders schmerzhaft: Nichts hat funktioniert und es war sehr schmerzhaft. Ich muss sagen, dass kein Wunder passiert ist. Ja, in drei Jahren habe ich gelernt, wie man die meisten grundlegenden Elemente macht, ja, ich konnte ein paar Tricks machen, aber ich konnte nicht tanzen, um "wow" zu können. Es gab Zeiten, in denen ich sehr beschäftigt war. Ich kann nicht sagen, dass dies viel besser war, aber ich entdeckte die Freude an körperlicher Aktivität: Dies ist der Fall, wenn sie sich nur für Sport und Essen interessieren.

Jetzt ist keine Zeit für die Stange, also versuche ich mich auf andere Weise in Form zu halten - ich mache ein paar Mal pro Woche einen Schaukelstuhl und versuche viel zu laufen. Im Allgemeinen 6-10 Kilometer zu Fuß pro Tag - und gut, alle Probleme treten sofort in den Hintergrund. Letztes Jahr bin ich zweimal in der Woche geschwommen, aber jetzt habe ich aufgehört. Wenn mehr Zeit erscheint, werde ich wahrscheinlich wieder zu einigen Tänzen gehen. Nun, ich liebe es zu leiden, zu tun, was überhaupt unmöglich ist, und das Tanzen gehört eindeutig nicht mir. Ich glaube, ich würde zum Beutetanz gehen - und Sie fühlen sich gut und die Leute haben etwas zu zeigen. Twerk würde es auch versuchen. Und die Stange ist schmerzhaft und schwierig. Außerdem habe ich eine sehr empfindliche Haut, so dass während des Unterrichts oft Tränen abrollen und Funken aus meinen Augen fielen.

Stretching ist auch nicht meine Stärke. Manchmal kam es mir so vor, als ob Pinocchio in mich eingezogen wäre - so "hölzern" zog ich um. Aber Geduld, Arbeit, drei Workouts pro Woche - und sogar Pinocchio kann das Niveau zeigen. Ich muss sagen, es ist nicht einfach, wenn jeder in der Gruppe alles und auch Sie erfolgreich ist. Im Allgemeinen das ganze Leiden - aus Vergleichen. Natürlich geht man nicht gegen Neigungen, aber bei all dem kann ich nicht sagen, dass meine Qualen an der Stange nutzlos waren. Zuerst verbesserte ich meine körperliche Verfassung, mein Gang wurde leichter und meine Bewegungen glatter. Zweitens wurde mir klar, dass wenn ich trainiere, es früher oder später ausfällt.

Fotos: 40er & Shorties

Lassen Sie Ihren Kommentar