Warum sprach der Westen über die Moderevolution in Russland?

Olesya Iva

Mode und Agenda sind eng miteinander verbunden. Zumindest, weil Briefmarken nicht außerhalb des Kontextes existieren und eine visuelle Botschaft sind, die das Publikum öfter liest als Zeitungen. Mode ist maximal ein Geschäft, das direkt von der politischen und wirtschaftlichen Lage der Welt abhängt. Vor zehn Monaten gingen die Journalisten von Dazed & Confused vor dem Hintergrund der Ereignisse im Januar in Maidan nach Kiew, um über die modische ukrainische Revolution zu schreiben und einen Text über eine neue Generation von jungen lokalen Designern vorzubereiten, die sich selbst angekündigt hatten.

Das lang erwartete Material unter der Überschrift "Kiewer Moderevolution" als Ergebnis für das Magazin wurde jedoch von Daria Shapovalova vorbereitet und nicht in den Sonderausgaben der Publikation. Gestern wurde auf Dazed ein Text mit einer ähnlichen Überschrift - "Russlands neue Moderevolution" veröffentlicht. Die Londoner Journalistin Emma Hope Allwood schreibt darin über das Erscheinen einer neuen Welle russischer Marken und die Moderevolution in Russland. Gibt es Ähnlichkeiten und Unterschiede zwischen der Mode von Russland und der Ukraine?

Sie sprachen über die gewaltige Entwicklung der ukrainischen Mode, nachdem Darya Shapovalova dies ernst genommen hatte. Sie wurde der Ideologe der Mercedes-Benz Kiev Fashion Days im Jahr 2010 und trug nicht zuletzt zu den westlichen Portalen über Mode Nowfashion.com und Style.com bei. Shapovalova und ihr Partner Kazbek Bektursunov sahen rechtzeitig bei ukrainischen Designern ein ernstes Geschäftspotenzial. Dutzende Interviews, Shows, Auftritte von Darya in Streetstyle-Blogs und Bekannte bei den World Fashion Weeks führten dazu, dass sie als Botschafterin der ukrainischen Mode wahrgenommen wurde, deren Rückgrat jungen lokalen Marken der Welt damals unbekannt war.

Zusätzlich zur Kiev Fashion Week wurde Fashion Scout, einer internationalen Plattform zur Förderung junger Talente, zur Verfügung gestellt, um Designern zu helfen (wenn auch nicht kostenlos), nämlich einer Show bei der London Fashion Week und der Teilnahme am Paris Fashion Scout Showroom. Nach und nach brachte Fashion Scout die ersten Publikationen über Ukrainer in der internationalen Presse und Bekanntschaften mit internationalen Käufern heraus. Aufgrund der verstärkten Aufmerksamkeit für Maidan sprachen Anfang 2014 alle wichtigen Medien der Welt ernsthaft über ukrainische Designer: Sarah Mauer von Vogue.com, Vanessa Friedman in der Financial Times und Daria selbst von Dazeddigital.com und Style.com. Selbst die Sympathie der Ukrainerin Julia Efimchuk aus Chloe Sevigny und der Eröffnungszeremonie Carol Lim und Umberto Leon auf dem Modefestival in Yerah scheinen eine logische Konsequenz dieser Ereignisse zu sein. In der neuen Saison zeigt Dasha bereits Ukrainer in ihrem eigenen Showroom in Paris ohne Fashion Scout und setzt ihre Geschäftserweiterung aktiv fort, indem sie sich gegen Kasachstan richtet.

In einem der Interviews brachte der Musiker Mickey Blanco die richtige Idee zum Ausdruck: "Mode kann politisch sehr einflussreich sein. Mode kann die eine oder andere Frage stellen, die Idee durch die Kraft eines Bildes entfachen. Das Image fördert ein neues Denken. Wir müssen die Spiele der Kultur verfolgen und sprechen Sie, wenn Sie sprechen müssen. Stellen Sie Fragen, wenn sie erscheinen. " Man kann ihm nur zustimmen. Bis zu einem gewissen Zeitpunkt erreichten russische junge Marken keine besondere Aufmerksamkeit und konzentrierten sich auf die Politik: der Fall Pussy Riot, Gesetze gegen die LGBT-Gemeinschaft. Dann war da noch die Krim. Daher sind Russland und die neuen Entscheidungen von Wladimir Putin heute fast der Hauptartikel auf der Tagesordnung. Auf eine natürliche Weise weckte die Politik Interesse an Kultur und Leben in Russland, und die russische Mode - genauer gesagt ihre jüngsten und fortschrittlichsten Vertreter - wurde zu einem Thema, das den Westen mit großer Aufmerksamkeit betrachtete. Zuerst schrieb der Wächter darüber, dann die Fashionista und Paper, die jetzt Dazed vorfuhren.

Die für die russische Mode typische Isolation wird allmählich zu einer Gemeinschaft

Olwood beginnt seinen Artikel "Russlands neue Moderevolution" mit den Worten "Putin, Pussy Riot, Homophobia". In diesen drei Worten konzentriert sich leider das heutige Bild von Russland im Westen. Der Autor schreibt nicht über die lebenswichtigen Details: neue Gesetze, die ein kleines Geschäft im Keim ersticken können, oder der Dollar und der Euro, die eher zu mutieren als zu wachsen scheinen. Aber gerade damit müssen sich die jungen Leute auseinandersetzen, auf die der Journalist auf die Wiederbelebung des Landes setzt. Emma beginnt an der Spitze des Eisbergs angesichts von Dazed & Confused Pet Gosha Rubchinsky - dem bekanntesten Designer des Westens, der sich nicht nur subtil selbstbewusst und Russland als Ganzes fühlt, sondern ihn auch eindeutig in einer in jeder Sprache der Welt verständlichen Skate-Kultur übersetzt.

Sie schreibt auch über den Omsker Designer Anton Galetsky, der in der neuen Saison die beste Ironie der 90er Jahre hatte, Gopniks, Plagiate und den Massenmarkt. Vergessen Sie nicht den Stolz der Moskauer Modebranche - Andrey Artyomov und seine Marke Walk Of Shame sowie Olya Shurygin, die in diesem Jahr ihre Marke Cap Amerika beim Wettbewerb Young Creative Entrepreneur in London präsentierte, und die Teilnehmer der Mercedes-Benz Fashion Week Russia : Designer mit georgischen Wurzeln Riya Keburiya und Yasya Minochkina - bei ukrainischen werden beide von Moskauer unterstützt. Die Dazed-Liste ist eindeutig unvollständig. Man könnte sicher noch einige weitere junge Marken hinzufügen: Dasha Selyanova und ihre Marke ZDDZ (obwohl Dasha eine Londoner Designerin ist, betrachten wir sie natürlich als unsere), LES-Designerin Lesia Paramonova, Natalia Alaverdyan und ihre Marke AWAKE, osome2some, Zhenya Kim, Turbo Yulia, Luda Nikishin, Artem Shumov und die Eröffnung der letzten Modewoche in St. Petersburg - Yuri Pittenin mit der Marke Saint-Tokyo.

Interessanterweise haben die jungen russischen Marken fast keinen Zusammenhang. Sie haben keine zentrale Unterstützung wie amerikanische und britische Designer oder eine starke Tradition der Zusammenarbeit untereinander: Sie existierten tatsächlich lange Zeit autonom. Zum Vergleich: Alle ukrainischen Designer sitzen nicht nur „im selben Boot“, sondern kennen die Näherinnen des anderen fast durch den Namen, sie helfen mit Skizzen von weniger bekannten Kollegen. Inzwischen haben die Russen in der Mode eines gemeinsam. Keiner dieser jungen Designer nutzt ein politisches oder nationales Thema (mit Ausnahme der "Yard 90s" von Rubchinsky und Galetsky): Sie agieren einfach in einem globalen Kontext und bieten coole Designs, die in jedem Land der Internet-Ära geschätzt werden können.

Ja, wir hatten noch keinen Modebegeisterten, der in der Lage war, die gleiche Rolle wie Daria Shapovalov für die ukrainische Industrie zu spielen, obwohl es höchste Zeit ist, sich ernsthaft mit der Förderung junger russischer Talente zu beschäftigen. Eine solche Person könnte Miroslava Duma sein, angesichts ihres Einflusses in der Welt, aber anscheinend hat sie andere Aufgaben. In diesem Jahr erfuhren wir den Namen des Präsidenten der Mercedes-Benz Fashion Week Russia, Alexander Shumsky, der kürzlich die Gründung der russischen Modekammer ankündigte, zu deren Posten der Ehrenvorsitzende Vyacheslav Zaitsev gewählt wurde. Diese Verabredung wirft vor allem nach dem Interview mit Forbes einige Fragen auf, in denen Shumsky sagt: "Mode ist nicht nur schön, sondern auch ein ziemlich kompliziertes Geschäft. Es reicht nicht aus, eine Sammlung von Kleidungsstücken zu machen. Dann ist es wichtig, sie in Produktion zu bringen und zu verkaufen Leider ist in Russland in den letzten 15 Jahren kein einziger Designer aufgetaucht, der diese drei Stufen zumindest auf durchschnittlichem europäischem Niveau verkörpern könnte. " Wir freuen uns auf das Unterstützungsprogramm, das die Kammer vorbereiten wird.

Es ist erfreulich, dass trotz der angespannten oder zumindest vorsichtigen Haltung gegenüber der modernen russischen Politik im Westen das Interesse an unserer Kultur und Kunst nicht verloren geht. Es besteht ein großes wechselseitiges Verlangen, über sie zu sprechen - aus Stolz auf die jüngere Generation, die nichts mit Hurra-Patriotismus zu tun hat. Das wahre Gefühl des Vertrauens in das Land und eine große Anzahl talentierter Menschen wird durch das Auftreten der wackeligen, aber gesunden Umwelt gestärkt, die junge Menschen unabhängig voneinander bilden: mit ihren Talenten, mit Kopf und Händen. Deshalb möchte ich über den Erfolg von Gosha Rubchinsky und die Vorführungen von Tigran Avetisyan und Dasha Selyanova in New York sprechen und nicht nur über den Mangel an Käse, die nächsten Rechnungen und den Schwefelwasserstoffgeruch in Moskau.

Die bis vor kurzem für die russische Mode typische Isolation wird allmählich zu einer Gemeinschaft wiedergeboren. Kuznetsky Most 20 wird zum russischen VFILES und bringt junge Designer zusammen. Die Landung der Russen zum ersten Mal geht nach Mailand auf der Messe Pitti Super. Andrey Artyomov und Maria Stern arbeiten während der Paris Fashion Week praktisch nebeneinander. Junge Stylisten, Visagisten, Designer, Journalisten und Fotografen unterstützen sich, machen gemeinsame Projekte, entfernen die Lookbooks umsonst oder für einen Cent. Diese Bewegung wächst, und in der Tat, Emma Hope, ist dies genau das neue Russland.