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Zurück in die UdSSR: New Old Neue Ausstellung in der Galerie "Triumph"

Am Ende der Woche werden Cycles and Seasons von MasterCard in der Galerie "Triumph" für drei Tage die Ausstellung New Old New eröffnen, in der erkennbare Dinge des wichtigsten sowjetischen Designers von Kleidung zu Kunstobjekten werden. Im September dieses Jahres wurde die Ausstellung in Paris in der Galerie "85" in der Straße Faubourg Saint-Honore gezeigt. In der Ausstellung in Moskau können Sie neben Fotografien, Videos und Performances von Danila Polyakov die Originalarbeiten von Slava Zaitsev sehen, die bei den Dreharbeiten zum Einsatz kamen.

Der Model und Künstler Danila Polyakov, der Fotograf Dmitry Zhuravlev, die Stylisten Natasha Sych und Vladimir Bordeaux (Agentur Vconfession) sagten Look At Me, von wo aus sie sich nach Slava Zaitsev sehnten.

DANILA POLISH

Künstler, Modell

"Beim Eröffnungstag der Ausstellung in Paris lag ich in einer Holzkiste unter dem Werk in einer Plastiktüte. Ich lag sehr lange sehr schön, ungefähr vierzig Minuten. Irgendwann geriet jeder sogar in Panik, er wollte herauskommen. Nur wenn ich nicht dort gewesen wäre Ich würde mich definitiv betrinken und ein Rwak machen. Der beste Kommentar, den ich am Eröffnungstag hörte, ist ein Satz von einem riesigen Schwarzen, der alles, was dort passiert, sehr knapp ausdrückt: "Es macht Spaß!"

Ich habe Zaitsev vor langer Zeit getroffen, es scheint, es war im "Gostiny Dvor" in der Alena Akhmadullina Show. Ich war wunderschön gekleidet - ich trug eine schwarze enge Hose von Masha Zheleznyakova, Benetton, Dior-Stiefel, ein schwarzes Lackkorsett, ein grün-violettes Versace-Kleid, in dem Naomi Campbell geschossen wurde, und die komplizierteste Frisur für einen Mann - eine Fransen mit einer Leiter. Zaitsev saß direkt vor mir und war offensichtlich von meinem Aussehen. Ich erinnere mich, dann fragte sogar Doletskaya, warum ich so aussehe. Ich antwortete: "Warum nicht?" "Oh, na gut", sagte sie.

Es ist leicht zu schockieren, zu schockieren, aber um eine gute Emotion zu erzeugen, damit eine Person lächelt, sich zumindest ein wenig entspannt und einfach genießt, dafür müssen Sie diese reine Emotion selbst vermitteln.

Bei der Dreharbeiten zu diesem Projekt wurde mir klar, was Kunst ist, in was sie sich ausdrückt und was eine Person im Moment der Schöpfung empfindet - es ist, Emotionen durch sich selbst zu leiten, wenn ich das sagen darf. Es gab keinen klaren Bilderplan. Ich habe nie darüber nachgedacht, was sie sein sollten. Alles wurde spontan geboren: Sie nehmen etwas an, legen es auf sich, schauen in den Spiegel und erleben, erinnern sich an eine Geschichte, Emotionen. Jedes Bild wird von einem bestimmten Zustand in der Regel positiv gespeist. Und wenn Sie die Reaktion des Betrachters auf dieses oder jenes Bild sehen, stellen Sie fest, dass dies ein 100% iger Treffer ist. Und es scheint mir, dass die ideale Reaktion eines Menschen nach dem Betrachten einer Ausstellung ist, wenn er zum Beispiel einen Kuchen isst.

Das lächerlichste Bild wurde in dem Moment aufgenommen, als eine ungewöhnliche Atmosphäre am Set herrschte - Dima hatte einen zwei Kilogramm schweren Spiegel auf dem Kopf, nach einer Sekunde brannte das Hauptlicht aus. Ich sah super dumm aus, aber wir drehten weiter. Und als sie nach fünf Minuten das Ergebnis am Computer sahen, waren alle hysterisch. Es ist wahr Jeder schüttelte die Presse vor Lachen.

In vielerlei Hinsicht ist dieses Projekt ein Abenteuer, an das Freunde und Kollegen glaubten. Und objektiv scheint mir, dass das Projekt in der Geschichte bleibt. Selbst wenn die Leute es vergessen wollen, werden sie definitiv keinen Erfolg haben.

Natürlich hatte ich großes Glück, dass mein Vater Künstler war. Er ist die seltsamste Person, die ich kenne, aber ich habe viel von ihm gelernt. Er bestätigte meine Idee, dass Sie, wenn Sie ein Künstler sind oder sich selbst als solche betrachten, Dinge tun sollten, die Sie inspirieren und von denen Sie selbst abgestoßen werden. Und wenn Sie wirklich gute Arbeit geleistet haben, werden Sie sie überprüfen und bewundern. Wenn Sie dies nicht tun, haben Sie entweder Komplexe oder die Arbeit ist nicht gut. Ich bin stolz auf dieses Projekt! Das ist eine geniale Sache! Der stärkste patriotische Moment der russischen Mode. "

NATASHA-EULE

Stylistin

"Zaitsev ist für mich eine zu große und lange Geschichte, und dieses Projekt ist so etwas wie der Abschluss eines karmischen Kreises. Einmal arbeitete ich als Model in Zaitsevs Haus und gab ihm leise einen Tritt. Er machte einen recht starken Eindruck, der ehrlich gesagt wollte beeilen Sie sich, loszuwerden, aber dennoch war es eine schicke Erfahrung in der Gegenwart, auch wenn es ein sowjetisches Modehaus war, eine Erfahrung, die lange keine Ruhe mehr gegeben hatte und so realisiert wurde.

Für mich ist dies zum Teil die Bewahrung der Geschichte über diese unglaublichen Dinge, aber durch das Erfinden und Erstellen eines Projekts habe ich nicht wirklich über die Vergangenheit und die Gegenwart nachgedacht. Es gibt das Konzept von lebendigem Wasser und totem Wasser. Sehr oft geschieht viel von dem, was passiert - Menschen, Ereignisse, Dinge - das ist totes Wasser. Und Sie möchten viele Dinge als lebende Dinge betrachten, die unabhängig von ihrer Geschichte existieren können und morgen neu und relevant bleiben.

Zaitsev ist natürlich ein archetypischer Charakter, und es ist interessant, mit Archetypen zu arbeiten. Die einzige Sache ist, dass fast alle von ihnen etwas abgenutzt sind, und Glory ist immer noch nicht sehr viel - auch aufgrund der Besonderheiten der russischen Modebranche oder vielmehr ihrer Abwesenheit.

Wenn Sie ein Projekt konzipieren, ist es sehr wichtig, ein Team zu finden, nicht nur Gleichgesinnte, sondern auch geeignete Partner, Fachleute, die in der Lage sind, mit Ihrer Idee zu arbeiten, sie zu entwickeln und vor allem zu Ende zu bringen. Es gab also einen Fotografen, Dima Zhuravlev, der meiner Meinung nach die Aufgabe perfekt gemeistert hat.

Aus irgendeinem Grund entschied kein russisches Hochglanzmagazin, dieses Shooting als zu mutig herauszugeben. Trotzdem haben wir die Idee in einem viel größeren Format umgesetzt - jetzt sind unsere Arbeiten in Galerien ausgestellt. "

VLADIMIR BORDO

Produzent, Vconfession Agentur

"Es ist eine Freude, mit Zaitsevs Haus zusammenzuarbeiten! Sie wissen, wie es in einer postsowjetischen Einrichtung geschieht, in der sich nichts (nicht einmal Gerüche) geändert hat, nicht einmal die Sekretärin, mit der sie nicht telefoniert hat und die sich an nichts erinnert, sondern Sie an der Stimme von Zaitsev erkennt Es war schwierig, über diese Sekretärin Kontakt aufzunehmen, also musste ich extreme Maßnahmen ergreifen: Sie fanden sein Handy, ich rief an und erzählte über das Projekt. Er mochte die Idee sehr, aber er kaufte natürlich Danila.

Sie haben das Projekt in zwei Schritten gedreht. Die ersten sieben Bilder, die ursprünglich für den Standort Vconfession entstanden waren, wurden an einem Tag direkt im Zaitsev Fashion House aufgenommen, das leicht nach Naphthalin roch. Das Ergebnis der Dreharbeiten hat alle unsere Erwartungen übertroffen. So sehr, dass wir beschlossen haben, an einer Ausstellung zu arbeiten. Die zweite Phase der Dreharbeiten fand im Atelier von Anton Grechko statt, und der Blick auf das Denkmal für Peter aus den Atelierfenstern hat uns sehr inspiriert. Es gibt 25 Fotos und Videos in der Transatlantique-Galerie. Ich muss sagen, dass viele Leute an dem Projekt mitgearbeitet haben: Dies ist Masha Efremenko, die im zweiten Teil des Projekts Make-up und Haare gemacht hat, Make-up-Künstler Savva, Lesha Yaroslavtsev - er hat auch mit Haaren gearbeitet, Andrey Nikolaev, der das Video montiert hat. "

Veranstaltung bei Look At Me | Alles über Cycles & Seasons von MasterCard

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