Osome2some über klare Mode und verrückte Preise

Anna Andrienko und Natalia Buzakova gründete 2009 die Marke osome2some, unter der ordentliche Kleidung für den Alltag produziert wird. Ihre ikonische Sache ist gemütliche Mäntel; Sie werden im Tkachi-Raum und im Moskauer Showroom der Marke präsentiert. Ohne spezielle Ausbildung schufen die Mädchen eine der kommerziell erfolgreichsten russischen jungen Marken mit eigenem Enthusiasmus und ohne Fremdinvestitionen. Wir sprachen mit osome2some darüber, wie man Mode in Russland zu einem profitablen Geschäft machen kann, welche Hürden Käufer schaffen, ob junge Designer an einer Messe teilnehmen müssen und wie man vor nichts Angst hat.

Beginnen wir mit der Hauptsache: Wie kann man russische Designer sein und nicht ausbrennen?

Ein Designer jeder Marke hat immer seine eigenen kommerziellen Züge - wie eine Stella McCartney-Jacke. Dies sind Dinge, die Sie zum Kassierer machen, DNA-Briefmarken Der Hit ist wichtig, das Sign Thing. Einige Leute gehen sehr gut mit Monoprodukten - weil es einfach klarer ist. Jemand macht Halsbänder, jemand - Sweatshirts. Okay, mach ein Sweatshirt, aber mit Interesse, mit Liebe. Sie können nicht einfach Sweatshirts mitnehmen und damit anfangen, sie ankleben und verkaufen. Es stellt sich heraus, dass alles so modern ist, aber es berührt sich nicht. Es ist unwahrscheinlich, dass etwas herauskommt, wenn Sie sich entscheiden, Designer zu werden, weil es in Mode ist, oder wenn Sie Fotografen sind, weil Sie einige Bilder mögen und auch fotografieren möchten. Manchmal kommt es auch vor, dass es anfängliche Investitionen gibt, aber es gibt ohnehin keinen Buzz, weil es von Anfang an keine Motivation gibt.

Ein weiteres Problem mit den Preisen: Man glaubt, dass viele russische Designer unverhältnismäßig teuer sind.

Als Beispiel können Sie eine Reihe von Kiewer Designern betrachten: Unter ihnen gibt es einige bedingungslos kommerziell erfolgreiche Designer wie Bevza, in deren Kollektionen Sie Gegenstände für 1000 Euro finden können. Aber dahinter stehen Qualität, Kampagnen, Shows - diese Preise werden von der Stärke einer etablierten Marke bestimmt. Junge Marken, die gleich hohe Preise setzen, kommen selten in die Gewinnzone, junge Designer haben sehr hohe Preise. Natürlich setzt sich dies aus dem Preis des Stoffes, den sie kaufen, der Arbeit der Näherinnen, den Kosten der Show und der Öffentlichkeitsarbeit zusammen. All dies zusammen macht eine unglaubliche Summe aus, was sehr hohe Preise für Dinge bedeutet, die nicht kaufen.

Warum also so viel für einen unbekannten Namen ausgeben, wenn man für so viel oder noch billiger ein Abendkleid Carven kaufen kann.

Natürlich sind wir auch auf ein solches Problem gestoßen, wir haben das alles durchgemacht. Wir hatten für jeden Monat ein Gehalt von fünftausend Rubel, weil wir alles Geld nur in die Marke investierten und wir selbst halb verhungerten. Aber außer zu warten und auszuhalten, gibt es keine andere Möglichkeit. Außerdem hatten wir immer niedrige Preise. Unser Wahrzeichen Mantel ist jetzt im Bereich von 15 bis 20 Tausend Rubel. Bedeckter Mantel Carven in Moskau kostet in der Größenordnung 25-30.000 mehr. Das ist eine schwere Sache.

Eine demokratische Marke hat also mehr Chancen, profitabel zu werden? Wann hast du angefangen, Geld für deine Kleidung zu verdienen?

Vorkurzem. Wir haben gleichzeitig ein Geschäft in Moskau eröffnet und sind in ein kleines Geschäft in St. Petersburg umgezogen. Es entstand lediglich eine Art göttliches Puzzle, von dem ein wichtiges Detail darin besteht, die Produktion zu fördern. Der Designer kann seine Bestellung nicht auf Fremdproduktion aufgeben, es ist einfach unmöglich. Du kannst nichts aufspüren. Und unser Stolz, dass wir Näherinnen sehr gut werden. Für uns ist es wichtig, dass diejenigen, die mit uns zusammengearbeitet haben, glücklich sind, so dass die Näherin am Gehalt fast wie unsere ist. Darüber hinaus kommen alle Näherinnen auch auf der Bühne hinter uns. Dies sind Leute, die schon lange im Geschäft waren, sie arbeiteten in großen Modehäusern der damaligen Zeit, an der alten Schule, sie haben einen sehr hohen Qualitätsstandard, einen klaren Ansatz.

Und was genau muss getan werden, um die Situation zu stabilisieren, und die Leute können sich endlich Ihren Mantel leisten?

Zunächst muss das Misstrauen der Kunden gegenüber russischen Marken überwunden werden. Viele glauben, dass in Russland vor allem nicht das Design wichtig ist, sondern die Qualität - vor allem dieser Ansatz floriert in St. Petersburg. Das Merkwürdigste ist, dass es nicht einmal für die Menschen wichtig ist, dass dieses Ding für lange Zeit getragen wird, sondern einfach die Tatsache, dass es qualitativ genäht wird. Zuvor wurde uns ständig gesagt: "Oh, du hast so eine gute Qualität." Obwohl in Wirklichkeit nur sehr wenige Menschen aufgrund ihrer Qualität etwas kaufen, kaufen Designer für Design. Angenommen, ich komme nach Paris und sehe etwas im Laden. Ich mag sie so sehr, dass ich verstehe, dass ich ohne sie nicht leben kann, und ich mache keinen Scheiß, wenn sie auseinander fällt. Vielleicht bin ich so eine Person, vielleicht gibt es praktischere Menschen. Jedenfalls haben wir einen Kreis treuer Kunden gebildet, die alles bei uns kaufen. Es gibt nicht so viele von ihnen, aber sie sind echte Anhänger der Marke, die sich buchstäblich in sie verliebt.

Woher kommen solche Leute? Wie werden sie von dir erfahren?

Sie sind vor etwa eineinhalb Jahren zu uns gekommen und seitdem mit uns zusammen. Die Show auf der Aurora Fashion Week hat dies bestätigt: Nach der Bühne sehen Sie, dass die Hälfte der Gäste der Show Ihre Kleidung trägt. Wir kennen sie nicht, wir leben nicht im Laden und haben sie nicht persönlich verkauft. Aber sie tragen unsere gesamten Bögen. Es sind zwar nicht gerade reife weibliche Mädchen, aber alle sind sehr versiert und autark. Ich bin mit unserem Kunden aus Mailand geflogen, den ich damals nicht kannte, sie saß, sah mich so lange an und sagte dann: "Sind Sie Natalia, die Markendesignerin?" Ich legte ihren Mantel in Instagram an und wir plauderten. Sie sagte: "Und ich habe im Gegenteil einen Vorrat hinterlassen, naja, warum sollte ich Dolce & Gabbana brauchen, ich gehe besser zu dir."

Das heißt, das Publikum der russischen Designer hat es satt, schon alles zu haben?

Ja natürlich. Und sie wollen keine Klischeesachen wie einen rosa Carven-Mantel tragen. Mir scheint, dass sie es mögen, dass es Helden ihrer Zeit gibt. Warum kaufen Sie Markensachen, an denen Hunderte von Unbekannten arbeiten, wenn es echte Menschen gibt, die mit Ihnen auf demselben Land mitgehen. Sie glauben, dass sie uns helfen. Ebenso hat es keinen Sinn, ein mythisches Publikum zu beeindrucken.

Und in wie vielen Exemplaren setzen Sie durchschnittlich einen Mantel frei?

Kommt natürlich auf das Modell an. Es gibt Super-Chitos, zum Beispiel einen klassischen beigen Mantel, der in unserem Laden an einer Schaufensterpuppe hängt. Wir produzieren ihn seit drei Jahren ohne Unterbrechung, es ist sogar unmöglich zu sagen, wie viele Exemplare genäht wurden. Und es gibt einige Modelle, die im Gegenteil selten sind. Zum Beispiel eine Lederjacke von Missoni, ähnlich einem Teppich. Wir haben es in Italien geschafft und konnten nicht widerstehen. Sie werden insgesamt Stücke von 15-18 sein.

Ich habe seit meiner Kindheit genäht und auch Anya. Wir sind seit der High School befreundet, ab der fünften Klasse, also schon zwanzig Jahre

15 Bomber sind für einen russischen Designer eine gute Sache, da viele Marken einzeln hergestellt werden, zwei oder drei Dinge genäht werden.

Nein, hier ist eine ganz andere Geschichte. Es kommt vor, dass jeden Tag ein paar beige Mäntel gekauft werden. Ein Verkäufer ist unsere Mutter zuerst. Sie hat uns gerade dabei geholfen, unsere Kundenbasis zu verändern. Weil wir schon sehr lange auf einer Hipster-Diät sitzen: Wir sind jung, offen und natürlich haben wir uns zu den gleichen jungen, offenen und Faulenzern hingezogen. Und meine Mutter kam und machte ein wenig klar, sagte: "Aber Sie verstehen nicht, dass Kleidung für diese Leute nicht gerade ist?" Sie begann in einem Geschäft zu arbeiten und zog mit ihrer Energie ein erwachseneres Publikum an.

Woher kommt Ihre Verfügbarkeit? Stoffe billiger?

Wir verkaufen keine Waren in anderen Geschäften und halten diese Preise daher. Wenn der Laden diesen Mantel kaufen möchte, kostet das 40.000, und wir haben die Möglichkeit, ihn für 20 zu verkaufen. Wir wollen coole Läden, aber was wollen sie? So dass wir die Preise gleich sind. Und wir wollen nicht. Darüber hinaus die Mehrheit der Position "russische Designer nur für die Umsetzung." Und wir sagen: "Und warum sind wir schlimmer - weil wir in Russland weggeschickt werden und nicht in China?" - wie Spucke. Es scheint mir, dass einige respektlos sind. Auch sie selbst, Russen und Russen, sind irgendwie schlechter. Wir gehen nicht darauf ein, lass es besser sein, alles wird langsamer ablaufen. Vielleicht haben wir unser eigenes Thema, vielleicht werden wir niemals irgendwo verkauft.

Und was ist deine Ausbildung?

Wirtschaftlich

Und wie sind Sie auf eine Marke gekommen?

Ich habe seit meiner Kindheit genäht und auch Anya. Wir sind seit der High School befreundet, seit der fünften Klasse, also seit zwanzig Jahren. Wir haben uns auf Ibiza getroffen und ich sagte ihr, dass ich alles aufgeben wollte, weil ich diesen verdammten Bürojob satt habe. Anya sagt, dass auch sie einen Traum von Magie hatte, wo ich irgendwohin gehe. Und ich sage: "Ich habe mich gerade in Indien versammelt." Sie sagt: "Und ich bin bei dir." Und wir sind gegangen. Sie nahmen die Muster, einige kleine Sammlungen, und gingen speziell nach Varanasi, einer Stadt am Ganges. Uns wurde gesagt, wo wir was kaufen können. Wir sind natürlich alle aus Indien angereist. Es gibt Produktion, die seit dreihundert Jahren Familienfabriken, Rohseide produziert, die den gesamten französischen Hof gekauft hat. Wir haben diese Rohseide gekauft, sie auf uns geworfen und eine Rikscha zum Bahnhof nach Nepal gebracht. Wir kamen zuerst mit dem Zug an, dann zogen wir nach Jeeves. Wir zogen von dort zur Rikscha, die Rikscha brachte uns zur Grenze und sagte: "Okay, geh raus." In der Regel kamen wir in Kathmandu in Nepal an. Uns wurde gesagt, wohin wir gehen sollen. In der Trik Street gibt es viele kleine Fabriken, in denen Sie eine Kollektion sehr preiswert nähen können.

Und während wir in Varanasi waren, gingen wir mit einem Freund aus England, zu dem wir im Grunde in Varanasi kamen, zum Konzert von Zakir Hussein. Deshalb werden wir, die einzigen Mädchen bei diesem Konzert, für eine Lokalzeitung fotografiert - weil das Shivratri-Festival stattfindet und die indischen Mädchen seit drei Wochen nach Hause gehen. Dann kam Leon, unser englischer Freund von uns, nach Nepal und brachte uns eine Zeitung mit unserem Foto und dem Titel "Awesome threesome: Anna, Leon und Natalia". So wurde unser Name geboren, wir haben gerade Leon entfernt. Es stimmt, er war ein bisschen beleidigt.

Im Allgemeinen hatten wir bereits einen schlechten Start, brachten alle genähten Sachen nach St. Petersburg, arrangierten eine Fotosession für uns, wo Anya und ich uns als Modelle zeigten. Es scheint mir, dass es der Traum eines jeden Mädchens ist, mit einem ernsten Gesicht zu handeln. Wir sind immer noch so plump, kurz, aber gestellt. Dann brachten sie eine Seite über Mayspace mit, obwohl sie im Allgemeinen für Musiker gedacht war, und reisten nach London ab. Wir sind natürlich nach Camden gefahren, haben uns dort für den Verkauf von Dingen niedergelassen, den Tisch geschlossen, Fotos vom Fotoshooting ausgedruckt.

Da kannst du einfach kommen und den Tisch stellen?

Ja, es ist ein Markt. Wir trafen uns mit Fumie Kimura, einer Designerin mit McQueen, einem indischen Fan, einer Raumfrau im Allgemeinen - einer japanischen Frau mit strengem Stil und Dreadlocks. Wir sagen ihr: "Fumie, lehre uns, eine Jacke zu bauen." Jacke, Schulterprodukt im Allgemeinen - das ist jetzt alles. Alles ist in der Nähe und alles ist möglich, London hat unseren Horizont wirklich erweitert. Wir haben Nähmaschinen gekauft, Fumie hat uns alles beigebracht. Wir haben einen Stylisten, den Beyonce gekauft hat, als wir gerade unterwegs waren. Dort ist alles nahe: zum Beispiel "Oh, Vivienne Westwood ist gegangen." Wenn Sie in Russland sitzen, haben Sie das Gefühl, dass alles irgendwo weit weg ist, alles ist unmöglich, sehr beängstigend, dies sind einige Halbgötter.

Und was dann? Zurückgekehrt, beschlossen, eine Marke in Russland zu machen?

Dann sind wir wieder nach Indien gefahren, haben in Goa gelebt, auf dem Nachtmarkt gearbeitet. In Indien hatten wir übrigens die ersten Käufer, die Amerikaner, die uns zum Burning Man gerufen haben. Dann kehrten wir nach Russland zurück, verloren sofort unsere Pässe und stellten fest, dass es Zeit war, hier zu bleiben. Irgendwie war es gerade so weit, wir beruhigten uns und gingen in den Boden.

Wie sind Sie auf die Idee gekommen, grundlegende Dinge wie universelle Treffer, Mäntel zu nähen?

Im Allgemeinen sind wir sehr cool, um mit dicken Stoffen, doppelten Seiden, synchronisiert zu arbeiten. Das ist eine Tatsache. Dann gibt es diese Ästhetik, denken Sie daran, Mama, Mantel, 80er Jahre, sie alle haben gesagt, ein Mantel sei eine Sache. Ich erinnere mich, dass meine Mutter zehn Mäntel im Kleiderschrank hatte, der Gehalt meines Vaters ging in den Mantel ihrer Mutter. Das ist irgendwie sehr bedeutsam. Du ziehst dich an - du sofort Dame. Wir verkaufen Mäntel auch im Sommer! Bei Lambada hatte ich mit über vierzig eine Wendung, um einen Mantel anzuprobieren. Alle Mädchen waren nass in Badeanzügen und Mänteln.

Angenommen, ein beiger Mantel wird immer beliebt sein, aber versuchen Sie, eine Art Wirtschaftsstrategie zu entwickeln?

Wir fühlen etwas intuitiv. Berechnen Sie in Russland nichts ist unmöglich. Nun viel Interesse in der unteren Gruppe. Kleider, Hemden sind sehr cool. In Farbe haben wir auch bemerkt. Zum Beispiel sind die Leute gerade erst einmal blau geworden und vor drei Jahren haben wir einen blauen Mantel genäht. Ich verstand nicht, wie ich ohne ihn leben sollte, die Stoffrolle lag und dann der Hype. Der Trend ist längst vorbei und erst jetzt erreicht. Die Menschen müssen sich anscheinend gewöhnen. Wir müssen uns auch anpassen. Mama schimpft uns immer dafür - wir haben es satt, den gleichen beigen Mantel zu tragen, aber es besteht Bedarf. Manchmal gehst du die Straße hinunter, ein Mädchen in diesem Mantel geht über dich - es ist verdammt schön, wirklich. Obwohl ich als Designer natürlich Schluss machen möchte.

Wenn es solche Regeln in Russland gibt, ist es einfacher, sich anzupassen und in kleinen Schritten zu gehen.

Aber vor dem Schuss waren Sie tatsächlich sechs Jahre lang dabei.

Ja, uns wurde klar, dass wir den Sonnenuntergang nicht manuell machen und versuchen sollten, etwas zu erfinden, das nicht hier ist. Wenn es solche Regeln in Russland gibt, ist es einfacher, sich in kleinen Schritten anzupassen. Zum Beispiel, Shows zu machen und ihre Kunden einzuladen, die sich wirklich freuen, wenn sie all diese Dinge auf dem Podium sehen. Vielleicht wird eine Art Durchbruch passieren, vielleicht handelt es sich tatsächlich um ausländische Käufer.

Interessieren Sie sich für die Eröffnungszeremonie?

Ja, sie warten nur auf das Lookbook. Im Prinzip kamen sie besonders zu uns und Leonid Alekseev.

Aber er macht jetzt eine andere Geschichte.

Ja, er macht eine Uniform für das Ministerium für Notsituationen in Moskau und ist allgemein umgezogen. Sogar unser Lieferant von Stoffen fragte: "Wo ist Leonid Alekseev? Früher habe ich so viel gekauft."

Und was denkst du über diese großen Ausstellungen, wo Designer ihre eigene Ecke gestalten?

Der russische Designer ist dafür nicht bereit, dafür benötigen Sie eine sehr starke finanzielle Unterstützung. Es ist notwendig, den Vertrag mit der Produktion darzustellen, um die Kapazität dieser Produktion zu bestätigen. Messen sind sehr anspruchsvoll. Wir haben uns einst für die Teilnahme an der "Rendezvous" entschieden, eine sehr coole Messe in Paris. Ich gehe zu ihrer Website, die sagt: "Sorry, ich war auf Weltreise, in naher Zukunft wird es keine Messe geben." Wir sind: wie? Und so Es ist klar, dass dies alles von Menschen gemacht wird, nicht von Robotern. Aber im Ernst, alle diese Messen müssen fünf Jahre in Folge laufen, woher das Geld dafür kommt? Hier ist alles klar. Hier am Sonntag machen wir einen Musterverkauf, Leute werden kommen, wir gießen Champagner für alle. Wir sind eine kleine Marke, was wird versprüht? Im Moment muss man sich wirklich die Dinge anschauen.

Wie wichtig sind globale Trends für Sie? Oder geht in Russland alles seinen eigenen Weg?

Natürlich beobachten wir, wohin sich die Mode bewegt: Das Pastell ist weg, wir fügen diese Farbskala hinzu. Das ist natürlich. Aber es scheint uns, dass der Designer die Aufgabe hat, sein eigenes Ding zu schaffen, ohne das eine Person nicht leben kann. Wenn wir zum Beispiel ein Hemd mit offenem Rücken und Basken gemacht haben, konnten die Mädchen nicht schlafen. Alles kam und war wirklich eine Schlange. Oder einen Sommermantel aus feiner Wolle. Oder jetzt haben wir unseren ikonischen Kokonmantel aus doppelt geschnittenem Organza hergestellt. Es ist einfach fantastisch. Natürlich kann das Mädchen nicht ohne ihn leben. Aber wir hatten keine Ahnung von einem solchen Trend. Ich möchte, dass sich das Mädchen anzieht und hübsch geht. Den Mädchenkopf nicht stören.

In St. Petersburg kann man Dinge finden: "Weber", 1 Etage, nab. Bypass-Kanal, 60

Vielen Dank für die Hilfe bei der Organisation der Dreharbeiten und Interviews mit dem Team der Aurora Fashion Week.