Das Beste, was an den Modewochen in Moskau passiert ist

Text: Olesya Iva

Nach den WeltmodewochenIn London, New York, Mailand und Paris waren lokale Lokale an der Reihe, wo Designer Herbst- und Winterkollektionen 2015-2016 zeigten. In Moskau wie in Kiew können sie die Frage der Organisation einer qualitativ hochwertigen Modewoche nicht lösen, wie auf der ganzen Welt. Stattdessen haben wir zwei gleichzeitig: die Fashion Week in Moskau in Gostiny Dvor und die Mercedes-Benz Fashion Week Russia im Gebäude der Manege. Daneben gibt es Präsentationen und Shows an verschiedenen Orten. Wir sprechen über die besten Shows und Präsentationen, die wir in Moskau gesehen haben, und erklären, wie wichtig sie sind.

ZDDZ London

Petersburg Dasha Selyanova entwickelt ihre Marke mit großen Sprüngen. Sie hat an der VFILES Show teilgenommen und mit der Fashion Scout Plattform in Paris zusammengearbeitet. Dinge ZDDZ Flash bei der Aufnahme von Publikationen von Vice und Vogue Italia auf die Cover der Zeitschrift "Poster". Vor dem Hintergrund seiner Moskauer Kollegen sieht Dasha progressiver aus als viele erfahrene Designer. Anstelle einer klassischen Show nimmt sie ein Präsentationsformat an, das für junge Marken vielversprechend ist, und arrangiert es in der 11. Etage des Business Centers im Büro von Kuznetsky Most 20. Die Präsentation zeichnet sich durch eine Vielzahl von Modelltypen aus: ZDDZ lud 10 Mitarbeiter der Lumpen-Agentur und nur Instagram-Nutzer ein. Das Selyanova-Team fördert die Marke gekonnt mit Hilfe sozialer Netzwerke und macht zur Unterstützung der Kollektion ein Video über die Träume und Gedanken der Jugendlichen. Die Kollektion des Designers umfasst Röcke, kurze Oberteile und viele Unisex-Artikel: Rollkragenpullover, breite Hosen, Jacken, Hemden, Pullover, Hoodie, Boxy-Jacken und Bomber. Das alles willst du hier und jetzt tragen und dich mit Jungs umziehen.

Cap America und J.Kim

Die Designer Zhenya Kim und Olga Shurygin haben sich zusammengetan und eine gemeinsame Präsentation organisiert, die den ganzen Tag über stattfand. Wir betonen noch einmal die Bequemlichkeit dieses Formats: Die Redakteure der Mode könnten zu einer günstigen Zeit kommen, sich ruhig mit den Designern austauschen und die Kollektion in Betracht ziehen, und die Kunden könnten neue Dinge ausprobieren und sogar vor Ort etwas vorbestellen. Die J.Kim-Kollektion zeichnet sich durch traditionell kleine dekorative Details und handgefertigte Seidenstickerei aus. Vor allem seiner Frau gelang es mit Schnitten, zweireihigen Jacken, Röcken mit Applikationen und Bändern, Blusen mit Schleifen, lakonischen, monophonen Kleidern. Obwohl sich der Designer gekonnt mit dem Thema der koreanischen Tracht beschäftigt, erwarten wir von Eugene eher solche tragbaren Dinge. Die Kollektion der Marke Olga Shurygina Cap America wirkte weniger entwickelt und vielleicht vor dem Hintergrund ihrer vorherigen Arbeit sogar schwach. Es ist offensichtlich, dass der Designer es eilig hatte. Obwohl es schwierig ist, einen blauen Mantel mit einem Rückenteil sowie ein graues Etuikleid zu erwähnen, das definitiv gefragt ist. Wir hoffen, dass die Kollektion des Cap America Lookbooks verbessert wird.

Yasya Minochkina

Yasia Minochkina, die in mehreren Städten lebt, ist bereits ein Besucher der Moskauer Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Ich muss sagen, seine Show für die dritte Staffel in Folge belebt den Zeitplan und ist mit vielen vergleichbar. Die neue Kollektion erwies sich als noch jugendlicher als die vorige. Hier müssen wir hinzufügen: Entschuldigung, nicht zu Jugendpreisen. Bunte Parks, glänzende Kozhzam-Mäntel, kurze Röcke und Bleistiftröcke, Jacken mit farbigen Pelzkragen, Schlaghosen, Pullover mit V-Ausschnitt - alles ist tragbar und passt zusammen. Sie Yasya stilisierte mit bunten Sneakers von adidas Superstar. Die Gäste der Show sahen deutlich, dass elektrikerfarbene Turnschuhe gut mit rosafarbenen und goldenen Gegenständen und purpurroten mit Türkis sind.

Spaziergang der Schande

Andrei Artjomow machte traditionell eine Show an einem anderen Ort, diesmal im strengen sowjetischen Interieur der Tretjakow-Galerie im Krymsky Val. Artyomov arbeitete das Thema der 70er Jahre am hellsten in der neuen Saison und zeigte ausgestellte Hosen, trapezförmige Röcke und lakonische Farbanzüge. Die Sammlung hatte auch Sachen nach Moskau geladen: goldene und violette Kleider auf der Figur, Pelzmäntel. Artyomov, ein seltener Designer, der Arbeiten mit Vinyl zeigte (wir schlafen und sehen einen schwarzen Umhang aus Vinyl), arbeitete weiterhin mit dem Leinenthema und benutzte Schichten, um langärmelige Oberteile für Kleider von Modellen zu tragen. Getrennt davon können Sie Jeans, BH-Oberteile mit Knoten, kurz geschnittene Pullover, Hemden und Jacken mit aufgesetzten Taschen erkennen. Styling liegt nicht in der Augenbraue, sondern im Auge: mit einem trendigen "Hals" und ordentlichen Sandalen.

Alexander Arutyunov

Übermäßiger Dekorativismus, Federn, Perlen, Gold, Glasperlen - Alexander Arutyunov wird in Moskau geliebt, und es ist klar, warum. Überraschenderweise gelingt es dem Designer, georgische Motive mit russischem Glamour zu kreuzen, so dass es nicht zu Irritationen führt, sondern im Gegenteil. In der neuen Kollektion wandte sich Alexander den Werken von Niko Pirosmani und Lado Gudiashvili zu und überlegte auch die Silhouetten von Modefleischern der 20er Jahre. So gingen sie auf dem Laufsteg durch luxuriöse Dinge, die mit Stickereien und Mustern, farbigen Pelzmänteln und Seidenkleidern mit einem Schlitz aus der Hüfte verziert waren. Einige praktisch modische Dinge können direkt in die Archive des zukünftigen Arutyunov-Museums gebracht werden, beispielsweise ein rotes Ballkleid auf dem Boden. Unabhängig davon können wir über die Taschen, Rucksäcke und Boxen sagen, die der Designer von Saison zu Saison durchführt. Sie können den wörtlichen Stil und die übermäßige Theatralität beschuldigen. Die Logik ist klar: Wenn die 20er Jahre, dann mehr Perlen und große Ohrringe, Briolin und Augenbrauen-Saiten. Natürlich sollten Sie genau das Gegenteil denken.

Alena Akhmadullina

Alena Akhmadullina ist eine Designerin, die für ihre Arbeit mit russischen Märchen, Symbolen und anderen Volksmotiven bekannt ist. Florale Dessins und Kleider im Boden - was Sie von jeder Kollektion erwarten. Wir haben das alles gesehen, aber Alyona war überrascht. Der Designer begann sich zu verändern und schloss in die Kollektion lakonische, tragbare Dinge wie Overalls aus Denim, eine verkürzte orangefarbene Jacke mit Taschen, kurze Trapezröcke und einfache T-Shirts ein. Außerdem zeigte Alyona erfolgreiche Arbeit mit farbigem Fell und präsentierte Schuhe aus der Zusammenarbeit mit dem Econika-Netzwerk - nicht weniger als Slipons und pastellfarbene Laufflächen auf einer flachen Sohle. Styling war nicht nur in Bezug auf Schuhe ein Erfolg: Die Modelle wurden mit natürlichem Make-up und zerzausten Schwänzen hergestellt, und für die Kleider wurden modische, ungepaarte Ohrringe ausgewählt.

Designbüro "Armee Russlands"

Wie wir wissen, hat ein Petersburger Designer Leonid Alekseev vor einem Jahr die Bekleidungslinie Leonid Alexeev geschlossen und im Verteidigungsministerium ein neues Projekt namens "The Army of Russia" gestartet. Nun ist er für den visuellen Stil der russischen Armee verantwortlich. Eine der Hauptaufgaben, vor denen Leonid stand, war es, die Armee attraktiv zu machen, und ich muss sagen, was die Gestaltung der Uniform angeht, so ist es ihm gelungen. Auf den Spuren von Gosha Rubchinsky wandte sich Leonid den russischen Straßenunterkulturen zu. Die Kollektion umfasst Jogginghosen, Sturmhauben, T-Shirts, Lederbomber, Anoraks, Hosen mit aufgesetzten Taschen, Sweatshirts und lange Shorts. Schnitte, Materialien, Farben - all dies wurde natürlich vom Designer nachgefolgt, wenn Sie die ideologische Komponente nicht berücksichtigen: Die Dinge sind mit den Slogans "Höflichkeit der Stadt", "Höflichkeit", "Armee" geschmückt. Einige schwarze und weiße Bögen sind bei einem Hexenhaus-Rave leicht vorstellbar, aber ob die Patrioten den Stil zu schätzen wissen, ist eine Frage. Alle Elemente in der Sammlung werden bald im militärischen Bereich erscheinen.

Natali Leskova

Zu den Modenschauen der Moskauer Modewoche gehören Designer, die für vernünftiges Geld tragbare Dinge herstellen und daher für eine Vielzahl von Menschen verfügbar sind - am Nachmittag mit Feuer. Die Petersburger Designerin Natasha Leskova bildet eine seltene Ausnahme. Erinnern wir uns, dass Leskova mit Drucken mit Blick auf St. Petersburg für seine Sachen bekannt ist. Die Arten und die Schönheit der geliebten Stadt, in dieser Sammlung befindet sich der Jussupow-Palast an der Moika. Natascha trägt weiterhin die Massen. Bilder des Palastes erscheinen auf A-Silhouette-Kleidern, Röcken, Tops, Umhängen. Unabhängig davon können wir über die erfolgreiche Arbeit mit einem einzelnen Denim und dichter Baumwolle sagen. Vor allem dem Designer gelingen Overalls und Hosen mit hoher Taille. Was ist das Versagen, es liegt im Styling der Show. Locken, exzessive Accessoires und Holzschuhe - nicht die beste Idee für weibliche Dinge. Zum Beispiel würden ein glatter Schwanz, ein Mangel an Schmuck und Slipona besser aussehen. Beim Design wurden Fragen durch Bänder verursacht, die einem Raffaello-Geschenkpapier ähneln, sowie leichte Umhänge.

Ria Keburia

Ria Keburiya, eine junge Avantgarde-Designerin mit georgianischen Wurzeln, präsentierte die Kollektion auch getrennt von Modewochen vor den Gerichten von Ostozhenka. Es sei darauf hingewiesen, dass Riya mutig und fast der einzige Designer in Moskau ist, der sich in der neuen Saison mit dem Thema Barock befasste. Das Thema ist ehrlich gesagt nicht leicht, aber Keburia konnte es frisch einreichen. Der Designer verwendet luxuriöse Stoffe wie farbige Spitzen und Organza, die Muster aus Renaissance-Gemälden imitieren, wobei sie scharfe, geometrische Schnitte zeigt und moderne Stoffe wie Fleece verwendet. Die Kollektion umfasst gerade Mäntel, asymmetrische Kleider und Röcke, gerade Hosen und Bomber. Interessante Arbeit mit Farbe und Textur. In dieser Kollektion arbeitet Ria mit dem georgischen Juwelier Sofo Gongliashvili sowie mit Dmitry Shabalin zusammen. Sofo stellte Emailschmuck mit Robotern her und Dima stellte Transformatormasken her. Ree plant, diesen Sommer ein Parfum zu kreieren. Wir freuen uns darauf.

RUBAN

Die RUBAN-Schwestern zeigen die Moscow Fashion Week. Designer haben bewiesen: luxuriösem Minimalismus fehlt der russischen Mode, und es ist klar, warum. Minimalismus ist ein komplexer Bereich, der einen idealen Schnitt erfordert, der auf den Millimeter abgestimmt ist, reine Farben und teure Stoffe. Ruban war erfolgreich. Darüber hinaus brachten sie ihre Kollektion mit aufwendigen, handgefertigten Zierleisten zur Geltung. Hier liegt der Wert des modernen Luxus. So wurde die glatte Oberfläche der Stoffe von Wolle bis Organza mit fein geschnittenen Teilen aus dem gleichen Stoff dekoriert. Dank dieser Eigenschaften sahen selbst voluminöse Mäntel schwerelos aus. Die gesamte Kollektion ist tragbar und die Dinge lassen sich leicht miteinander kombinieren, sei es ein voluminöser Mantel mit milchiger Farbe, ein lakonisches Kleid, eine Hose, ein Oberteil oder ein Rock oder große Strickpullover.