Mitbegründerin von Beat Fest Alena Bocharova über Lieblingsbücher

IM HINTERGRUND "BÜCHERREGAL"Wir befragen Journalisten, Schriftsteller, Wissenschaftler, Kuratoren und andere Heldinnen nach ihren literarischen Vorlieben und Publikationen, die in ihrem Bücherregal einen wichtigen Platz einnehmen. Heute teilt Alena Bocharova, Mitbegründerin des Beat Film Festival, ihre Geschichten über Lieblingsbücher.

Von Kindheit an wusste ich, dass die Briefe näher an meinen Bildern waren, und ich habe überhaupt keinen Film gesehen (was ich jetzt nachholen muss), aber ich lese viel. Die Familie hatte eine eigene literarische Mythologie, die mich, so schien es mir, irgendwie der Buchwelt näher brachte. Mom liebte es, die Geschichte ihres Onkels, eines unglücklichen Dichters, der sich heimlich in sie verliebt hatte, zu erzählen und dann Selbstmord zu begehen. In seiner Jugend lernte der Papst die Gesellschaft des Dichters Leonid Gubanov kennen und fand sich oft in einigen Tavernen bei ihm, jedoch billigte er als Militärmann seine Kundgebungen für linke Kunst und große Trinkkämpfe nicht.

Ich wurde in den achtziger Jahren in Leningrad in einer einfachen sowjetischen Familie geboren: Vater ist Oberstleutnant, Mutter ist Ingenieur. In unseren Familienbücherschränken gab es ein Standardbuch der Zeit: die gut illustrierten Bücher des Verlags „The Kid“ der frühen achtziger Jahre, eine Reihe von Weißen, in Softcover der Serie „Classics and Contemporaries“ des Verlags „Fiction“, eines in einem zum Schulliteraturprogramm passenden streng mit goldenen Buchstaben aus den gesammelten Werken von Puschkin und Tolstoi, Dumas und Dreiser. Kir Bulychev und Vladislav Krapivin waren bis in die Jugendzeit meine Lieblingsautoren. Ich erinnere mich, dass ich gelegentlich von der Schule nach Hause gerannt bin (der Segen war auf der anderen Straßenseite), als ich wirklich ein weiteres Kapitel aus "100 Jahre voraus" oder "Musketier und Feen" lesen wollte.

Mit fünfzehn ging ich für ein Jahr nach Amerika, um dort zu studieren. Zurück in Beatniks und Kerouac, Andy Warhol und Pop Art, und seit dieser Zeit ist das Amerika der sechziger Jahre für mich eines der interessantesten literarischen Territorien geblieben. Universitätsprofessoren warfen Feuerholz ins Feuer - der prächtige Andrei Astvatsaturov und Valery Germanovich Timofeev, beides Spezialisten für angloamerikanische Literatur. Miller und Joyce, Fowles und Vonnegut haben seit mehreren Universitätsjahren einen festen Platz in meinem Herzen. Im Laufe der Jahre wurden sie von anderen Autoren ersetzt, jedoch ungefähr auf derselben Umlaufbahn. Nur John Fowles blieb in meinem postmodernistischen Mini-Pantheon, zusammen mit dem neu angekommenen Julian Barnes, der in die Seele nicht programmatischer Werke versunken war, sondern in Tagebüchern, die in den Nulljahren veröffentlicht wurden und die immer noch als ideale Hilfe für fast jede Reise dienen.

Bevor ich zum Beispiel in diesem Sommer nach Rom gehe, lese ich speziell wie immer einen Artikel über Italien, der entzückend mürrisch ist: "Er [das Kolosseum] ist alles, was so im antiken Rom zu spüren ist: ein riesiges drückendes Gebäude, eine geräumige barocke Folterkammer. Es ist unmöglich, nicht zu denken von Menschen und Tieren, die hier endlos leiden - Spielzeuge der Zivilisation, die nicht von dem Wunsch nach Kultur, sondern von einem Durst nach Unterhaltung um jeden Preis absorbiert werden: Der hässliche und der Petersdom, der sich wie eine monströse Krabbe ausbreitet und seine Klauensäulen hervorragt, bereit, Sie zu packen und aufzugeben s im schwarzen Mund der großen katholischen Lüge. "

Eine Reihe europäischer und amerikanischer Studentenpraktika begann bei Null, und der literarische Geschmack unter ihrem Einfluss galoppierte ebenfalls. So hielt sich der schottische lesbische Schriftsteller Ali Smith ein paar Jahre an meiner Spitze und schrieb über freie Liebe, Sexualität und Beziehungen, mit Sammlungen von Geschichten "Free Love & Other Stories" und "Other Stories and Other Stories". Oder zum Beispiel der Hollywood-Drehbuchautor David Mamet mit dem Stück "Oleanna", in dem der Student und der Professor sich darüber streiten, ob es sexuelle Belästigung von seiner Seite gibt oder dass sie einfach nur ungern die Lektionen lernen und ihren Lehrer leichter erpressen kann.

Seit einigen Jahren bin ich in der Hemingway-Zeit. So wie das Wasser im Laufe der Jahre das köstlichste aller möglichen Getränke war und Limonaden, Säfte und alles, was sonst noch passiert, ersetzt, so sind auch die Texte von Hunter Thompson oder Douglas Copeland, im Wesentlichen seine literarischen Anhänger (die jedoch immer noch am nächsten stehen) Bücherregale), änderte den geradlinigen, einfachen und maskulinen Stil von Hemingways Schreiben. Möglicherweise liegt dies unter anderem an der Autobiographie seiner Texte - jetzt ist der wichtigste Platz in meiner Lektüre von Sachbüchern besetzt.

Ich habe kein professionelles Bücherregal, in dem Bücher über die Geschichte von Dokumentarfilmen oder deren Entwicklungstrends gesammelt würden - außer vielleicht einigen (wie "Postdoc" von Zara Abdullayeva), bekomme ich online Informationen in professionellen Ausgaben. Was wirklich interessant ist, ist es, Verbindungen zwischen kulturellen Formaten und Eindrücken herzustellen. Lesen Sie zum Beispiel Viktor Shklovskys Eisenstein, nachdem Sie die ihm gewidmete Ausstellung im Multimedia Art Museum besucht haben, oder besuchen Sie Robert Mapplethorpe im Kiasma Museum in Helsinki, nachdem Sie Patti Smiths Memoiren gelesen haben. In diesem Sinne dienen Bücher oft als ideale Ergänzung zu der betrachteten Dokumentation: Oft führt ein Film zu einem Buch, seltener das Gegenteil - ein Buch zu einem Film.

Ein Auszug aus Robert Cap's Buch "Hidden Perspective"

ROBERT CAPA

"Versteckte Perspektive"

Ich habe zuerst über Bob Cape aus Hemingway gelesen, und als ich dieses Buch in die Hand nahm, wusste ich immer noch nicht, dass es erstaunlicher Journalismus war, der von einem Klassiker des militärischen Fotojournalismus und einem der Gründer der Fotoagentur Magnum geschrieben wurde. Der Zweite Weltkrieg ist hier nur eine bestimmte Reihe von Umständen, in denen Kapa existiert (oder sein Held, da es sich nicht um reine Memoiren handelt, sondern um ein fehlgeschlagenes Hollywood-Skript).

Wie Hemingway, der angeblich der inoffizielle Herausgeber des Buches war, gehen Explosionen und Todesfälle von Soldaten durch ein Komma mit Whisky und Barkeepern, Krankenschwestern und Kellnerinnen, moralischen Qualen von Militärs und journalistischen Peripetien. Ich mag diese Einfachheit des Textes, die die Unmittelbarkeit des Eintauchens gewährleistet: "Ich konnte einige gute Fotos machen. Das waren sehr einfache Fotos, sie zeigten, wie langweilig und unwirklich der Kampf wirklich war."

William Burroughs

"Janky"

Es ist seltsam, dieses Buch jetzt zu empfehlen, aber dann spielte es eine wichtige Rolle für mich, um Literatur zu verstehen und kulturelle Vorurteile zu bekämpfen. Ich studiere in den ersten Jahren der Universität, ich bin fasziniert von der amerikanischen Literatur, ich bin fasziniert vom Lebensstil einer verlorenen Generation mit all ihren schlechten Gewohnheiten, sozusagen. Es ist achtundneunzigstens und neunundneunzigstens, und die Beatnic Reels reimen sich gut mit diesem tobenden Clubbing und dem nahen Clubleben, das um mich herum vorgeht.

Janki wurde noch nicht übersetzt, und seine geplante Übersetzung wird in den Kreisen meiner damaligen Freunde und Bekannten diskutiert. Parallel dazu gibt es das Universitätsleben, in dem wir im Unterricht Burroughs, seinen literarischen Stil und seine Herkunft, die Nachkriegsgeneration amerikanischer Schriftsteller diskutieren. Und die Tatsache, dass genau das ist, was die Literatur lebt und atmet, erfuhr ich genau in diesem Moment. Ich habe die Vorurteile beseitigt, die immer noch viele Menschen davon abhalten, einen hervorragenden Künstler zu sehen, zum Beispiel im selben Robert Mapplethorpe.

Julianische Scheunen

"England, England"

Ich kann mich nicht erinnern, wie dieses Buch zu mir gekommen ist, aber ich habe es mit einem sozusagen praktischen Anblick gelesen - so wie einige Jahre zuvor die Inserenten Victor Pelevins Generation P gelesen hatten. Dann, in meinen Zwanzigern, arbeitete ich an den ersten Arbeiten, die mit Kulturmarketing zu tun hatten, und für mich war es ein Buch über ein Mädchen, das an einem groß angelegten Marketingabenteuer teilnimmt: Ihr Chef, ein Geschäftsmann, kauft eine Insel, um darauf in Miniaturgröße England zu bauen Eine Attraktion für wohlhabende Touristen, wo alles, was die Quintessenz des Englischen ist, gesammelt wird und England und England später zu einem eigenen Staat werden und Teil der Europäischen Union sind.

Dies ist eines der besten Beispiele moderner englischer Prosa - Utopie, Satire, Postmodernismus und alles, aber auch ein Buch, das mir zeigte, wie großflächige Marketingprojekte sind.

Boris Gribanov

Hemingway

Ich habe mehrere Biographien von Hemingway, einschließlich eines gigantischen, neunhundert Seiten umfassenden Bandes von seinem offiziellen Biographen Carlos Baker, der einem Freund aus dem New Yorker Strand Bookstore in Auftrag gegeben wurde (danke Philip Mironov!). Dieselbe Biografie wurde 1970 von seinem russischen Übersetzer Boris Gribanov geschrieben und mir auch sehr lieb.

Trotz des ideologischen Überfalls scheint Gribanov seinen eigenen Abenteuerroman über das Leben von Hemingway zu schreiben - einem Journalisten und Kriegsberichterstatter, einem Wanderer und einem Liebhabers, einem Bürger, der nicht still sitzen konnte, während der Krieg in der Welt stattfand, ob im Zweiten Weltkrieg . Als er 1940 die Gelegenheit verweigerte, als Kriegsberichterstatter an die Front zu gehen, gründete Hemingway, der zu dieser Zeit in Havanna lebte, mit Zustimmung der US-Botschaft ein Spionageabwehrnetz zur Bekämpfung der NS-Agenten in Kuba und rüstete sein eigenes Fischerboot für die Kämpfe aus.

BORIS BALTER

"Auf Wiedersehen, Jungs!"

Ich weiß noch genau, wie ich dieses Buch gelesen habe, das ich in den Sommerferien auf der Couch im Kinderzimmer lag. Sommer, ich bin fünfzehn, mein Zimmer ist voll mit Büchern, weil wir in eine neue Wohnung umziehen, und nach einem Monat verlasse ich mich, um in Amerika zu studieren, und ich weiß nicht, was mich erwartet. Dieses Buch in einem blauen, zufällig ausgewählten Buch nannte, wie ich viel später erfuhr, eine Zeile aus Okudzhavas Versen - über zwei Jungen und ihre unbeschwerte Reifung in der Krim an der Küste am Vorabend des Zweiten Weltkriegs - ist für mich ein Symbol für das Ende der Kindheit und es war einfach so, dass es das letzte Buch war, das ich in meiner eigenen Kindheit las.

Malcolm Gladwell

"David und Goliath: Wie Außenseiter die Favoriten schlagen"

Malcolm Gladwell ist natürlich nicht Thomas Piketty, und seine Bücher sind ein schneller Journalist an einer Schnittstelle zwischen Psychologie und Wirtschaft. Wenn Sie jedoch beispielsweise etwas über Intuition lesen, ist die in The New Yorker veröffentlichte Sammlung von Gladwells Artikeln besser (sein Buch „Blink“ übersetzt „Aufklärung“ ist genau das). nicht finden

Die Hauptsache in Gladwells Büchern ist sein ganzer Darstellungsstil, wie das Jonglieren mit logischen Konstruktionen, die seine Gegner regelmäßig als antiwissenschaftlich bezeichnen. Wenn es jedoch darum geht, eine Reihe von hartnäckigen Urteilen und Stereotypen zu erschüttern, sind seine Bücher das perfekte Training für das Gehirn. Mein Favorit ist "David and Goliath", bei dem der Autor anhand zeitgenössischer Beispiele immer wieder nachweist, dass Davids Sieg über Goliath kein Zufall war und die Außenseiter immer eine Chance haben. Als Miteigentümer eines kleinen Kulturunternehmens ist eine solche interne Förderung regelmäßig erforderlich.

Zara Abdullaeva

Seidl-Methode

Das Buch ist eine Studie der Film- und Theaterkritikerin Zara Abdullayeva über den österreichischen Regisseur Ulrich Zaydle, den ich vor einigen Jahren nicht nur wegen meiner großen Liebe zu seinen Filmen produziert habe, sondern auch, um mich mit Zara anzufreunden. Und dann haben wir Zaydl selbst zur Präsentation des Buches in Moskau gebracht, und dies war einer der denkwürdigsten Tage in meinem Leben.

Es scheint mir, dass alle Leute mindestens einen Film dieses Regisseurs sehen müssen, um mehr Menschlichkeit und Verständnis für den inneren Konflikt zu schaffen, beispielsweise die praktisch unterhaltsame Trilogie Paradise oder die exotische Tierliebe über die Liebe zu Haustieren. Und dieses Buch selbst ist das Werk einer brillanten Kritikerin, die es nicht mehr gibt, und ihrer Mitarbeiter.

Konstantin Paustovsky

"Die Geschichte vom Leben"

Ich habe schon vor langer Zeit von Paustovskys Tagebüchern gehört, aber ich habe sie erst vor ein paar Jahren gelesen, und sie standen sofort im Bücherregal der besten Bücher der Welt. Paustovsky ist ein grandioser Geschichtenerzähler. Seine Tagebücher entfalten nicht nur das zwanzigste Jahrhundert, sondern spiegeln auch die gesamte russische Literatur wider, die vorher und nachher war. Es gibt auch einige lächerliche dovlatovski-Skizzen. In Odessa der vierziger Jahre gründete er mit ein paar Selbstjagd-Journalisten eine Abteilung des Lebensmittelkomitees, um ein Stück Brot und Arbeit zu erhalten.

Es gibt Beschreibungen der Pogrome der 1920er Jahre, die Sie zwingen, sich an Babel zu erinnern, und erinnern an die "Adoleszenz" von Tolstois Geschichte der 1910er Jahre aus dem Leben des Kiewer Gymnasiums. Hier ist mein Favorit: Ende Mai sind sich Studenten russischer und polnischer Herkunft bei den Kiewer Gymnasiumprüfungen einig, dass sie mindestens vier Fächer erhalten müssen, damit sie keine Goldmedaillen erhalten, da alle Goldmedaillen an Juden zurückgezogen werden müssen - sie haben keine Medaillen nahm nicht zur Universität. Dann gelobten die Klassenkameraden, diese Geschichte geheim zu halten, und Paustovsky bricht diesen Eid in seinen Tagebüchern: Nur weil fast keiner seiner Kameraden in der Turnhalle am Leben ist.

Titeux Sybille & Amazing Ameziane

"Muhammad Ali"

Ein dokumentarischer Comic über den großen amerikanischen Boxer Cassius Klee, alias Mohammed Ali, ist einer der jüngsten Schätze, die im April in New York gefunden wurden. Ali ist der unverzichtbare Held der amerikanischen Popkultur- und Bürgerrechtsbewegung der sechziger Jahre. Das Comic-Genre mit seinem mythologischen Potenzial eignet sich am besten für die Beschreibung seines Lebens, das dem Leben von Superman sehr ähnlich ist.

Zu den wichtigsten Episoden zählen seine Weigerung, in Vietnam auf Seiten der amerikanischen Armee zu kämpfen, der erbitterte Kampf für die Rechte der Afroamerikaner, der ihn zur "Nation of Islam" und zur Freundschaft mit Malcolm X führte. Dies ist nicht so sehr seine persönliche Geschichte als die Geschichte Amerikas seiner Zeit, es gibt auch den Text des Liedes Billie Holiday "Strange Fruit", eine Hymne gegen das Lynchen der Afroamerikaner mit einem an einem Baum hängenden Mann.

Patti Smith

"Nur Kinder"

Eines der besten Geburtstagsgeschenke, gefolgt von einem weiteren "Ich weide die Wolken" und "Train M", gespendet von derselben Person. New York der sechziger Jahre: Alle Namen sind bekannt und voller Assoziationen, und weniger öffentliche werden im Suchfeld in Verbindung mit anderen Namen angezeigt - und das vorhandene Universum ist für lange Zeit im Kopf vervollständigt. Und in diesem Buch geht es um die Mythologie der Paare - die Beziehungen miteinander verbinden können (im Fall von Patti Smith und Robert Mapplethorpe ist dies Kunst, die für sie Leben und Religion ist) und somit die perfekte Liebeserklärung. Wenn Sie jemanden lieben, geben Sie ihm dieses Buch.