Kuratorin Natalia Protasenya über Lieblingsbücher
IM HINTERGRUND "BÜCHERREGAL" Wir befragen Journalisten, Schriftsteller, Gelehrte, Kuratoren und alle anderen Personen nach ihren literarischen Vorlieben und Veröffentlichungen, die einen wichtigen Platz in ihrem Bücherregal einnehmen. Die Kuratorin Natalia Protassenya erzählt heute ihre Geschichten über Lieblingsbücher.
Bis zum Ende der Grundschule interessierte mich das Lesen überhaupt nicht. Obwohl der erste "Schuss" in der Klassenliteraturklasse in der zweiten stattfand. Wir lesen eine Geschichte von Platonovs Kindern. Und dort stieß ich auf den Ausdruck "ein Starfringing Star". Ich erinnere mich, dass ich fast von dem seltsamen Gefühl der Freude aufgesprungen bin, das sich, wie sich herausstellt, über nicht lebende Objekte wie Lebewesen schreiben lässt. Anscheinend habe ich dann die Essenz der Metapher verstanden, und es war eine echte Entdeckung, ein Gefühl der uneingeschränkten Freiheit im Umgang mit der Sprache. Als ich nach Hause kam, setzte ich mich hin, um Geschichten über diesen Star zu schreiben. Ich erinnere mich, dass ich es als Erwachsener am Computer gemacht habe und mich wie ein echter Geschichtenerzähler fühlte.
Wenn wir von einer bestimmten Person sprechen, die eine Leidenschaft für das Lesen gebildet hat, dann ist dies natürlich eine Mutter. Sie las mir fast alle berühmten Kinderbücher für die Nacht vor (darunter die Märchen von Gauf und den Brüdern Grimm), und begann schon früh, mir eine ziemlich ernste und völlig andere Kinderliteratur zu empfehlen - jene Bücher, die ich selbst in meiner Jugend oder mit samizdat geliebt und gelesen habe Sie hatte etwas zu tun. Es waren Nabokov (samizdat "Camera Obscura" - das erste, was ich las und ein seltsames Vergnügen empfand), Hemingways Fest, Doktor Zhivago, alle Gedichte von Kundera und Tsvetaeva. Dies waren zu alte Bücher für mein Alter, aber deshalb zog ich sie unwiderstehlich an. Eine völlig andere Realität entfaltete sich in ihnen, so ungewöhnlich und verlockend, dass ich mir versprach, dass ich mit Sicherheit auf sie eingehen würde, wenn ich groß bin. Jetzt verstehe ich, dass ich ein gewisses Abdruck der Bücher mitbringe, die ich zu früh gelesen habe, und es gibt nichts, was Sie dagegen tun können. Wahrscheinlich ist dies für mich das „Drehen“ von Büchern und Autoren.
Als Teenager waren Bücher für mich die einzige Möglichkeit, der verdammt langweiligen, monotonen Realität des Schullebens zu entfliehen, in der sich jeder Tag vom vorherigen unterschied - und das seit zehn Jahren. Die Bücher machten es möglich, in andere Städte entführt zu werden, andere Gerüche zu spüren und einen ganzen Cocktail von Empfindungen und Schattierungen zu erleben, die mir fremd waren. Das Buch verwandelte sich in einen Fetisch: Der Geruch der Seiten, die Grafiken auf dem Cover, der Inhalt selbst - alles führte zu fast taktilem Vergnügen beim Lesen (ich denke, das passiert vielen).
Überraschenderweise hatte ich keinerlei Beziehung zu den Schulklassikern, zu keinem. Die Idee, mein kostbares Buchuniversum in eine Schulklasse zu bringen, um mich mit Klassenkameraden und einem Lehrer für Literatur auszutauschen, war mir peinlich. Darin sah ich etwas Schändung. Daher habe ich bewusst versucht, Bücher ausschließlich NICHT aus der Liste der Schulliteratur zu lesen. Der Eindruck, den ich über Tolstoi, Dostojewski und Gogol hatte, bestand also aus schleppenden Kommentaren im Klassenzimmer, was mich noch mehr überzeugte, dass ich diese Autoren nicht lesen würde. Als mein Verstand ein wenig popriva wurde und ich sie bereits am Institut mitnahm, kam etwas Seltsames heraus: Gogol erwies sich als brillant und großartig, Dostojewskij war trotz meines tiefen Mitgefühls für all seine Charaktere und die Größe seines Humanismus zu niedergeschlagen, aber Tolstoy bleibt immer noch unangetastet Schande).
Wenn wir über unterschätzte Schriftsteller sprechen, dann ist das wahrscheinlich Mariengof. Ich war schockiert, als ich "Die Zyniker" und "Der Roman ohne Lügen" las - so ist Nabokov ganz groß geworden! Zumal er ihn selbst "den größten Schriftsteller des zwanzigsten Jahrhunderts" nannte. Dies ist die Sprache, die russische Prosa des zwanzigsten Jahrhunderts nicht weniger groß macht als die Literatur des 19. Jahrhunderts. Aber hier ist die Fremdheit: Nabokov weiß alles und Mariengof - wenige, selbst in Russland. Vielleicht liegt es an seinem Pathos und seinen Verhaltensweisen.
Ich kann absolut nicht über eine Art „mein ganzes Leben“ -Protokollar sprechen - es ist so schwierig wie ein Lieblingskünstler, Regisseur usw. herauszuarbeiten. Wir ändern uns jeden Tag, jede Sekunde, wir wachsen (und manchmal sogar) Regression) in jedem Lebensabschnitt. Neue Erfahrungen, Ideen und Umgebungen bilden neue intellektuelle Gewohnheiten, und das ist normal. Ich möchte glauben, dass es am Ende immer noch eine Bewegung auf einem aufsteigenden Pfad ist. Wenn Hemingway im Alter von 15 Jahren eine echte Entdeckung in Sachen Sprache war, dann im Alter von 20 Jahren - Mayakovsky und anderen Zukunftsforschern - und im Alter von 22 Jahren erkrankte ich an Sartres Existenzialismus, der mich allmählich zur Philosophie brachte.
Irgendwann langweilte mich das Genre des Romans sehr, und im Allgemeinen wollte ich Bücher lesen, in denen der Sinn des Lebens in einer komprimierten Form eines Manifests dargestellt worden wäre. Nun, ich verstehe, dass ein guter Roman ein Manifest ist, man muss nur in der Lage sein, nicht nur auf der Ebene der Handlung und der formalen Verdienste der Sprache zu lesen: Unter ihnen gibt es eine Vielzahl von Schichten und sozialen Kontexten, die nur betrachtet werden können, wenn man die Geschichte der Periode kennt dieses oder jenes Ding wurde geschrieben. Zum Beispiel möchte ich jetzt zu den Romanen von Jack London, Dreiser, Steinbeck, Zola, Musil zurückkehren, um sie auf neue Weise zu lesen. In diesem Sinne wurde Chernyshevskys Roman „What do do?“ Zu einem der wichtigsten Bücher für mich, egal wie naiv es sich anhört: Ich bin sicher, dass nur sehr wenige Menschen durch die utopische Geschichte die für diesen Tag relevanten Realitäten lernen können .
Leider habe ich jetzt katastrophal wenig Zeit zum Lesen, und dies scheint das einzige zu sein, das ich ohne Unterbrechung machen möchte. Um zu arbeiten und zu studieren, muss ich viel theoretische Literatur lesen - dies schließt die geringste Chance aus, die ich mir jemals erlauben werde, mich für einen Roman zu vernetzen. Das Lesen von Ausschnitten in der U-Bahn, das Betrachten wichtiger Orte zwischen den Arbeiten, das Lesen vor dem Schlafengehen auf einem müden Kopf - all das widerspricht der Philosophie des Lesens, die die Konzentration der intellektuellen Kräfte erfordert.
Eine andere Sache, die ich sehr schwer ertragen konnte, war das Lesen von elektronischen Geräten. Ich widersetzte mich lange und dachte, wenn ich nicht nach Druckfarbe riechen würde, bedeutet das, dass es sich nicht um eine Lesart, sondern um eine Leihmutterschaft handelt. Da jedoch der Kauf von Büchern zu einer ernstzunehmenden Ausgabe wurde, begann ich vom iPad zu lesen. Darüber hinaus ist die Mehrheit der theoretischen Bücher in Fremdsprachen in der Papierversion in Russland einfach nicht zu kaufen. Zum Lesen digitaler Dateien verwende ich Kindle- und Evernote-Anwendungen, mit denen Text ausgewählt werden kann. Wenn Sie sich bemühen, können Sie sich vorstellen, dass Sie mit einem Bleistift sitzen und ein Papierbuch lesen.
Es macht keinen Sinn, den gesamten Korpus der theoretischen Literatur aufzuzählen, der meiner Meinung nach für alle notwendig ist, um die Realität um uns herum zu ordnen. Bei der Auswahl von 10 wichtigen Büchern konzentrierte ich mich eher auf Belletristik oder kunsthistorische Literatur.
Simone de Beauvoir
"Zweiter Stock"
Vielleicht könnte dieses Buch für mich ein Wendepunkt sein. Aber nicht einmal ein Buch, sondern eine Figur des Autors, die in vielerlei Hinsicht mein Selbstgefühl geprägt hat. Zuerst scheinen de Beauvoirs Romane, Memoiren und dann Second Sex in meinem Kopf das Bild einer freien Frau geschaffen zu haben, die keine Angst davor hat, intellektuelle Arbeit neben einer so starken Persönlichkeit wie ihrem Ehemann zu verrichten. De Beauvoir wurde die erste Frau, die Mitglied der französischen Akademie wurde. Als ich The Second Sex las, spürte ich, wie meine Verletzungen und Unsicherheiten nach und nach verschwanden. Ich denke, dass dieses Buch nicht nur für Frauen ein Muss ist, sondern auch für Männer, die wissen wollen, wie es ist, eine Frau zu sein und lernen, in Harmonie und Respekt Seite an Seite mit uns zu leben.
Vladimir Mayakovsky
"Liebe"
Wie ich bereits sagte, hat mich die Sprache von Majakowski und den futuristischen Dichtern des frühen zwanzigsten Jahrhunderts verrückt gemacht. Ich kann "Spine Flute" und "Cloud in Pants" endlos noch einmal lesen und jedes Mal fühle ich mich gleich entzückt, wenn einige Linien den Atem rauben. Die Revolution, die er in der Sprache gemacht hat, kann mit der sozialen Revolution derselben Epoche in der Geschichte verglichen werden - und diese Dinge sind sicherlich miteinander verbunden! Es ist schade, dass er dank des gleichen Schullehrplans und sogar früher, nach dem Tod, der Anerkennung von Majakowski als Hauptdichter der UdSSR, vor allem für seine politischen Gedichte und Werbeslogans bekannt ist und nicht für die Texte, die er außergewöhnlich stark hat.
Lilya Brik
"Voreingenommene Geschichten"
"Voreingenommene Geschichten" - mein Lieblingsgenre, Memoiren. Für ihn habe ich als Teenager russische Literatur und Geschichte studiert. Die Lektüre des Lebens der sowjetischen Kunstböhmen zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts hätte Milonov zu einem Herzinfarkt gebracht. Die Freiheit, die in dieser Gemeinschaft vorherrschte, ihre schöpferische Energie, ihre gegenseitige Hingabe und der Glaube an die Ideen der Revolution, vermischt mit Gedichten - ist dies nicht eine aufregende Lektüre für ein fünfzehnjähriges Mädchen? Ich vermute, dass von hier aus meine Liebe zur Dichtung und Literatur dieser Zeit begann, die ich überhaupt nicht bereue.
Vladimir Glotser
"Marina Durnovo: Mein Mann Daniil Kharms"
Ein anderes Tagebuch einer schönen und mutigen Frau - die Frau von Kharms, Marina Durnovo, eine ehemalige Adlige, die alles hinter sich ließ und mit einem lustigen Exzentriker in einer Scheune lebte. Alle diese Bohemien-Raserei, multipliziert mit der tragischen Liebe und dem verrückten Talent meiner geliebten Kharms, aber nur ohne Verschönerung: Armut, Hunger, Zwangsarbeit, Festnahme und die Gefahr, dass Kharms erschossen werden, zeigen den jungen sozialistischen Staat etwas anders als die Erinnerungen von Leuten aus Mayakowskis Kreis Die Beziehungen zu den Behörden haben sich erfolgreicher entwickelt. Das Buch liegt mir sehr am Herzen, weil eine Ecke von ihr an Winstons geliebtem Hund, der letztes Jahr gestorben ist, genagt hat. Eine solche Erinnerung an ihn bleibt bestehen. Im Allgemeinen nagte er nur an Büchern - anscheinend war er auch ein Bibliophiler.
Ernest Hemingway
"Garten Eden"
Dieser Roman über Liebe und etwas gemeinsam mit der Handlung "Love" von Gaspard Noe. Wie üblich las ich es früh, aber seltsamerweise kam es mir zu dem Anschein, als zwei liebevolle Menschen, die sich satt haben, unweigerlich langweilen und draußen nach neuen Empfindungen suchen, dies unweigerlich zu einer Katastrophe führt. Der skandalöse Roman erwies sich als lehrreich, und ich lernte diese Lektion, obwohl das Buch nicht fertiggestellt war - Hemingway starb, ohne es zu beenden. Ein Klassiker der amerikanischen Literatur, der auf subtile Weise in der Natur der menschlichen Gefühle verstanden wurde, hat uns am Ende des Lebens zum Abschied verabschiedet: "Die wahre Liebe schätzen lernen".
Boris Vian
"Schaumtage"
Das Buch, das ich von einem Freund aus dem Institut mitgenommen und nie zurückgegeben habe - es war zu angenehm, die echte französische Ausgabe mit einem Comic auf jeder Seite in den Händen zu halten. Wenn Sie mich fragen, wie ich mir wahre Liebe vorstelle - die Antwort lautet "Schaumtage". Der futuristische Roman, in dem die Realität mit Science Fiction verschmilzt, und die reine hingebungsvolle Liebe zweier junger Menschen, in die eine schwere Krankheit eingreift, sind eine der tragischsten Szenen, die ich kenne, und leider sehr persönlich. Wahrscheinlich würde ich es jetzt gerne zehn Jahre später noch einmal lesen.
Milan Kundera
"Die unerträgliche Leichtigkeit des Seins"
In diesem Buch war ich beeindruckt, wie der soziale und politische Kontext von Prag im Jahr 1968 die Verschwörung der komplexen Beziehung zwischen den beiden unendlich niedlichen Hauptfiguren für mich ineinander verwoben hat. Liebe, Politik und Kampf machen dieses Buch zu einem Zeichen für Kundera. Die endlose Verspottung der Melancholie, die ihm nach der Lektüre des Romans eigen ist, hinterlässt einen tiefen Eindruck: Die ganze Komplexität der Liebe und der sozialen Prozesse in den turbulenten 60er Jahren offenbart sich in einer sehr widersprüchlichen und aufrichtigen Geschichte der Beziehung der Hauptfiguren. Es scheint mir, dass dies ein weiterer Roman ist, der mir gezeigt hat, wie schwierig es ist, in einer Welt zu leben und zu lieben, in der zusätzlich zu Ihren persönlichen Erfahrungen zahlreiche äußere Bedrohungen für Ihre Beziehungen zu anderen bestehen.
Jean Paul Sartre
"L'Âge de raison"
Am Institut habe ich Französisch studiert und alle meine Freunde belästigt, die nach Frankreich gingen, um mir Bücher und Zeitschriften auf Französisch mitzubringen. Von dort zog ich lebendiges französisches Vokabular, das an der Fakultät für Linguistik nicht stank - es war eine völlig andere Sprache, die mich faszinierte und die ich beherrschen wollte. Eines Tages brachte mir ein Freund einer Schwester den ersten Teil von Sartres unfertiger Tetralogie "The Freedom Road" mit. Der autobiographische Roman The Age of Maturity beschreibt zum Teil die ganze Reihe von verstörenden Existenzialisten der Erfahrung: Aufstand gegen alle Bourgeoisie, Kampf um persönliche Freiheit, ethische Entscheidung, Trägheit des Seins usw.
Für mich wurde dieser Roman nicht nur für die Philosophie des Existentialismus, sondern auch für mich selbst zum Schlüssel: Als ich mich in der Beschreibung der Gefühle eines 30-jährigen Mannes Anfang der 30er Jahre wiedererkannte, fiel mir das Atmen viel leichter. Ich erinnere mich, als ich einem Freund erzählte, dass ich Sartre las, sagte er ein wenig arrogant: "Ich hoffe, dass Sie es nicht ernst meinen?" Dann wurde ich wütend, aber jetzt verstehe ich, dass es in meiner Faszination für Sartre eine Art Naivität geben würde. Wahrscheinlich würde ich es jetzt entweder während Perioden starker emotionaler Erfahrungen (als Schmerzmittel) oder aus kulturellem Interesse erneut lesen.
John Maxwell Coetzee
"Schande"
Ich habe diesen Roman gekauft, weil er Booker erhielt, und ich wollte einige der aktuellsten zeitgenössischen Prosa lesen. Trotz der eher banalen Verschwörung, in der der überaltersbedingte Lehrer seinen Schüler verführt und seinen Platz an der Universität verliert, faszinierte mich Coetzees Art, die inneren ethischen Qualen einer Person zu beschreiben, die die Linie sozialer Normen brach und sich dafür entschied, sich dafür zu bestrafen. Der Held wird zum Einsiedler und verurteilt sich zu einer endlosen Reflexion über die Moral. Obwohl der gesamte Roman mit düsteren Argumenten, einem Hauch von Dostoevschiny und dem gleichen Existentialismus durchsetzt ist, hat er einen sehr tiefen Eindruck hinterlassen, als er die Fragen aufwirft, auf die ich immer noch eine Antwort finde.
Marie Madeleine de Lafayette
"La Princesse de Clèves"
Mein einziges Lieblingsfach am Institut war französische Literatur, hauptsächlich wegen des charismatischen Lehrers, dessen Lieblingsausdruck war: "Deva, du bist steril im Kopf, wie im Operationssaal." Und obwohl er mehr über Cervantes und Puschkin als über französische Autoren erzählte (jetzt verstehe ich, dass es die Art ist, über französische Literatur zu sprechen), wurde Prinzessin von Cleves als eines der ersten Beispiele des psychologischen Romans, aus dem sich dieses Genre zusammensetzt, ausdrücklich zum Lesen empfohlen und beeinflusste die gesamte Geschichte des europäischen (und durch Puschkin) russischen Romans.
Im Verständnis, dass es ohne die "Prinzessin der Klüfte" keinen Puschkin und Dostojewski gegeben hätte, ging ich, nachdem ich 2009 nach Paris gekommen war, zu dem Buch. Nachdem ich über ein Drittel gelesen hatte, wurde ich schnell müde, über die Intrigen des Valois-Hofes und den übermäßig pompösen Erzählstil zu berichten. Als ich jedoch überraschte, stellte sich heraus, dass das Hauptthema aller französischen Freunde dieses Sommers Prinzessin von Cleves war. Es stellte sich heraus, dass sich der Fall in einem Skandal befand, der ausbrach, nachdem Nicolas Sarkozy als Präsidentschaftskandidat Zweifel an der Notwendigkeit geäußert hatte, diesen Roman in die Liste der obligatorischen Literatur für die mündliche Prüfung in die Verwaltungsabteilungen aufzunehmen.
Es gab einen Ausbruch von Empörung von links und von rechts. Bei den Demonstrationen wurden Auszüge aus dem Roman in ein Megaphon eingelesen, und auf dem Buchsalon 2009 in Paris wurden die Abzeichen "Ich las Prinzessin von Cleves" verteilt. Tatsächlich wird der Roman immer noch von den besten Köpfen gestört - er dreht weiterhin Filme: "Loyalty" von Andrzej уulavski mit Sophie Marceau oder "The Beautiful Feigenbaum" von Christoph Honore mit Lea Seydou und Louis Garrell, wo heute die Action stattfindet.
Nora Gal
"Das Wort lebt und ist tot"
Nora Gal ist eine brillante Übersetzerin aus der berühmten Kashkinsky-Übersetzungsschule. Ihre Ureinwohner entdeckten amerikanische Literatur für Sowjets: Hemingway, Faulkner, Dreiser - und auf Russisch klangen diese Autoren fast besser als im Original. Die Hemingway-Sprache darf jedoch mit keinem anderen verwechselt werden: unhöflich, prägnant, einfach und gleichzeitig komplex - es war ein unglaubliches Geschick, um all dies auf Russisch zu vermitteln. „Der kleine Prinz“ in der Übersetzung von Nora Gal gilt nach wie vor als Standard der literarischen Übersetzung, da bei der Arbeit keine einzige stilistische Nuance des Originals beschädigt wurde. Und Nora Gal veröffentlicht ein Buch über das Übersetzen, aber nicht nur darüber, wie man mit der Sprache richtig umgeht. Dieses Buch hat einmal meine Vorstellungen über die russische Sprache gewandelt. Eine Reihe praktischer Tipps, die sie anhand von Beispielen erfolgreicher und erfolgloser Übersetzungen veranschaulicht, hilft, die Stilistik zu beherrschen. Dies ist für jeden Schreibenden einfach notwendig. Und wenn ich jetzt meine Gedanken auf diesem Papier klar und deutlich ausdrücken kann, dank dieses Buches.