Einhundert Jahre Make-up: Wie man das Make-up verschiedener Jahrzehnte wiederholt

In den letzten hundert Jahren - fast eine Minute auf der Skala der Ewigkeit - Nicht nur die Vorstellungen von Menschenrechten, Mode, sondern auch die Repräsentation von Frauenbildern in der Populärkultur und der gesamte Begriff der Schönheit haben sich völlig verändert. Alles, was Mode ist und was nicht, beeinflusst alles - vom politischen und wirtschaftlichen Zustand des Landes bis zu Bildern, die Film- und Popstars ausstrahlen.

Das Projekt 100 Years of Beauty, das sich auf Bilder konzentriert, die in der Popkultur repliziert wurden, zeigt deutlich, wie sich diese Ideen in verschiedenen Ländern verändert haben. Verändertes Make-up, Frisur und Stil - zusammen mit Musik, Literatur, politischem System und nicht zuletzt dem Stellenwert von Frauen in der Gesellschaft. Moore Soboleva versuchte, die in jedem Jahrzehnt beliebten Stilrichtungen zusammenzubringen, und suchte nach den Werkzeugen, die ihnen beim Wiederaufbau helfen. Wir haben uns hauptsächlich auf das europäisch-amerikanische Modell konzentriert - es ist klar, dass in den Ländern Asiens und Afrikas sowohl die Bilder als auch die Stile unterschiedlich waren, und dies ist ein völlig anderes Gespräch.

1910er Jahre

Das Jahrzehnt, das das Ende der Edwardianischen Ära und des Ersten Weltkrieges beinhaltete. Stummes Kino, Theater und Ballett beeinflussen die Vorstellungen von weiblicher Schönheit: Die Ballerina Anna Pavlova und die Schauspielerin Mary Pickford gelten als ideal. 1909 eröffnet Harry Gordon Selfridge in Selfridges mit den ersten "kosmetischen Ecken" ein Geschäft von Selfridges und wartet mit einem neuen Marketing-Pitch auf: Einkaufen ist keine Notwendigkeit, sondern ein Vergnügen.

In der Mode - aristokratische Blässe (Bräune wird zu dieser Zeit immer noch als das Los der Armen betrachtet, viele arbeiten an der frischen Luft) und klar verzierte Augenbrauen. Ein Zeichen der Gesundheit wird als rosafarbenes Rouge auf der ganzen Wange betrachtet: Dies ist, was wir auf Postkarten und Postern sehen, mit ihm erscheint Mary Pickford auf dem Cover des Theatre-Magazins. Die Augen sind auf ein Minimum gemalt: Nur Schauspielerinnen, für die das Bild einer Vampffrau, insbesondere Ted Bara, streng verankert ist, verwenden aktiv schwarze Schatten. Im Allgemeinen sind Kosmetika das Vorrecht reicher Leute und "untätiger" Frauen: Sie begannen damals, sich schminken zu lassen!

1920er Jahre

Am 19. August 1920 wurde die Neunzehnte Änderung der US-Verfassung verabschiedet, die Frauen das Wahlrecht einräumte. Die "brüllenden zwanziger Jahre" begannen, eines der hellsten Jahrzehnte in der Geschichte. Die Blütezeit des Jazz, der Literatur und des allgemeinen Freiheitsgefühls führte zum Konzept der Flapper: Mädchen, die wie Männer am öffentlichen Leben teilnahmen und sich mit ihnen amüsierten.

Flapper trug kurze Kleider, schnitt ihr Haar ab, rauchte, sang, tanzte, führte ein aktives Sexualleben und war bunt bemalt. Zelda Fitzgerald, Isadora Duncan, Louise Brooks, Clara Bow - helle Frauen werden zu wichtigen Persönlichkeiten des kulturellen Lebens. Klassisches Flapper-Make-up - dünne helle Augenbrauen (häufig wurden sie über die Augenbrauen erneut rasiert und bemalt), dramatischer schwarzer Rauch, dunkle, dünne, klare Lippen mit ausgeprägtem "Amorsbogen" und manchmal mit einem "Herz".

1930er Jahre

Amerika ist in der Weltwirtschaftskrise versunken, und Europa, das sich kaum von den Schocks des Ersten Weltkriegs erholt, bereitet sich auf den Zweiten vor. Der Flapper-Boom schwindet, die Jazz-Ära geht zu Ende. Die Frivolität wird durch die kraftvolle Ausstrahlung starker und nicht besonders fröhlicher Frauen ersetzt: Katherine Hepburn, Bette Davis, Joan Crawford und Marlene Dietrich in einem Herrenanzug. Greta Garbo, deren Karriere in den späten 20er Jahren blühte, ist dafür bekannt, dass sie fast nie auf der Leinwand lächelt (der Film „Ninochka“ von 1939 erscheint mit dem Slogan „Garbo lacht!“). Es gibt Legenden über ihre komplexen Charaktere, ihr persönliches Leben ist ein Diskussionsgegenstand.

Diese neuen komplexen Frauen haben klar definierte Lippen und dramatische Wangenknochen über die Grenzen der natürlichen Linie hinaus. Augen betonen lange geschwungene Wimpern. Die Schauspielerinnen benutzen Rechnungen, aber die Industrie bleibt nicht hinterher: 1931 kam der erste Lockenwickler für Wimpern auf den Markt, und 1933 stellte Maybelline eine preiswerte Mascara her, die jedermann zur Verfügung stand.

1940er Jahre

Die vom Krieg zerrissene Welt ruft Frauen auf: Sie nehmen an schrecklichen Ereignissen teil. Propagandaplakate, die das Potenzial weiblicher Macht zeigen, werden veröffentlicht: Eines davon, "We can do it!", Wurde später als Feministin repliziert. Das Haar seiner Heldin ist unter einem Taschentuch verborgen, auf seinem Gesicht ist eine gesunde Bräune und erröten. Gleichzeitig gewinnt das Bild eines Pin-up-Mädchens mit langem Haar, abgerundeten Formen und hellen (meist korallenroten) Lippen an Popularität.

Ein Pin-Up-Mädchen ist in der Regel halbnackt oder in Militäruniform gekleidet: Eine Frau sollte trotz aller Aufrufe nach Arbeit immer noch Männer für die Öffentlichkeit begeistern. Pin-Up-Poster sind bei Soldaten üblich. Sie spielen häufig Filmschauspielerinnen - insbesondere Betty Grable und die sehr beliebte Rita Hayworth (eine der ersten Atombomben wurde nach ihrer Heldin Gilda im gleichnamigen Film benannt). Im Kino wird Noir zu einem wichtigen Genre - ein Detektiv, der in Laster involviert ist, wo es oft keinen einzigen positiven Helden gibt und die Femme Fatale obligatorisch ist.

1950er Jahre

Die Nachkriegszeit nimmt den Frauen die Initiative und bringt sie in die Küche, zu ihrem Mann und ihren Kindern. Der Babyboom beginnt, und das Problembild der „idealen Hausfrau“ kommt in Mode - mit einem ordentlichen Haarschnitt, Fersen, Make-up und Schmuck, der Vorbereitung eines mehrgängigen Essens und der Pflege von Haus und Garten.

Das berühmte Material "The Good Wife's Guide", das im Mai 1955 in der Zeitschrift "Housekeeping Monthly" veröffentlicht wurde, enthält eine vollständige Liste der Regeln der "guten Frau". Auch wenn dieser Text speziell gefälscht ist, wie einige Skeptiker behaupten, ist er immer noch ein Hinweis. Eine schöne Frau der 50er Jahre ist eine gepflegte und gesunde Frau: Sie hat perfekten roten Lippenstift, sogar breite Augenbrauen, unterlegte Wangenknochen und Haare. Sowohl im Leben als auch auf der Leinwand sollte sie traditionell sexy und süß sein, ein bisschen naiv sein und gleichzeitig ihr Glück in einem Mann sehen - wie die Heldin Marilyn Monroe und Audrey Hepburn.

1960er Jahre

Sugar Pentecostal-Kruste war zum Glück schnell gesprungen: Das nächste Jahrzehnt brachte die sexuelle Revolution (hauptsächlich aufgrund des Einsatzes von Antibabypillen im Jahr 1960) und damit die so genannte britische Invasion - die Blüte der britischen gegenkulturellen Kunst, die von den Beatles angeführt wurde. In den Staaten gründet Andy Warhol die "Factory", die nicht so sehr zum Kunstatelier als Lebensstil wird.

Frauen schneiden sich kurz die Haare und ziehen große Wimpern wie Twiggy oder betonen die Sexualität, die in ein absolutes Absolutes eingebaut ist: bewusst wie Brigitte Bardot und entspannt wie Jane Birkin und Hippies. Zur gleichen Zeit, unter dem Zeichen der Weltraumforschung kommen Futurismus, Glanz und Plastik in Mode, aber die "Weltraum" -Mode bleibt sexuell konventionell. Im Make-up beherrschen die Frauen die hellen Pastelltöne und die Cut-Crease-Technik (straff gezeichnete Falten des Jahrhunderts), die fünfzig Jahre später wieder nach Instagram zurückkehren wird.

70er Jahre

Die ästhetischen und kulturellen Umwälzungen der 60er Jahre legten mehrere wichtige Trends in den 70er Jahren fest. Hippies kreierten eine Mode für Natürlichkeit und "natürliche Töne" - Yoko Onos langes Haar und Gesicht ohne Make-up wurden zu Symbolen der Ästhetik der frühen 70er Jahre. Dank ihnen entstand in der Gesellschaft ein Interesse an Psychedelika, hellen Schatten und ethnischen Motiven.

Die sexuelle Revolution, die untrennbar mit dem Hippie verbunden ist, und die Prinzipien der freien Liebe befreien immer noch Frauen - Debbie Harry und Farrah Fawcett erscheinen auf den Covers, wunderschön, mutig und geschminkt. Zur gleichen Zeit, in New York und später in London, gewinnt die Bewegung von Glam und Punk an Schwung - und damit die extrem schwarzen Pfeile des Samples von Suzy Sue. Make-up ist kein rein weibliches Vorrecht mehr (der Beweis dafür ist Glitzer auf den Gesichtern der Solisten der New York Dolls), und dank David Bowie kommen androgyne Bilder in Mode.

1980er Jahre

Die Jahre der Zügellosigkeit kommen, ein anderes Wort kann nicht gefunden werden, Disco: Leoparddrucke, riesige Haare, ein Schimmer und ein großer Glitzer in allen möglichen Farben, Strasssteine und funkelt mit einer Fünf-Kopeken-Münze im Licht.

Das Jahrzehnt, das kürzlich verachtet wurde, weitete die Grenzen des Stils extrem aus und proklamierte das Prinzip "je heller - desto besser". 1981 wird der MTV-Kanal eröffnet, und die Mode der Straßensängerin (Cindy Loper, Kim Wilde) ist fast mehr beeinflusst als die Filmschauspielerin - aber selbst Stilikonen wie Michelle Pfeiffer sind von der 80er-Jahre-Mode nicht überholt. Star Wars und Back to the Future-Franchises eröffnen die Ära der Blockbuster - das Kino konzentriert sich jetzt mehr auf junge Menschen als auf Erwachsene; zur gleichen zeit beginnt der boom der teen serials

1990er Jahre

Der Farbboom der 80er Jahre wird durch Minimalismus einerseits und aggressive Grunge andererseits ersetzt: der heroische Chic der jungen Kate Moss und die Zerbrechlichkeit von Winona Ryder nebeneinander mit dem verschmierten Lippenstift von Courtney Love und den braunen, geschwollenen Lippen von Shirley Manson von Garbage. Gleichzeitig wird der Stil von den Helden und Heldinnen der Teenagerfilme bestimmt - in den Staaten ist der Name des Films "Stupid" immer noch atemlos, und der Besitzer von Lime Crime Do Deer widmete ihm sogar eine Sammlung.

In der Underground-Mode auf dem Höhepunkt der begeisterten Ästhetik mit ihren hellen Farben und im Glanz - dem Supermodel-Boom: Die Namen von Naomi, Cindy, Claudia und Linda erfordern keine Namen und George Michaels Clip "Freedom!" setzt neue (und eher unrealistische) Maßstäbe für Schönheit und Sexualität.

2000er Jahre

Im Jahr 2003 bringt Fred Farrugia, Kreativdirektor von Lancôme, Juicy Tubes auf den Markt - transparente, dicke Reflexe mit Fruchtgeruch -, die sofort zu Objekten der Begierde (und gleichzeitig Nachahmung) werden. Die 2000er Jahre erbten den Minimalismus des vorigen Jahrzehnts, nachdem sie es entwickelt hatten: In dieser Zeit ist es üblich, mit schwachen neutralen Tönen zu malen, nur um sie mit klaren schwarzen Pfeilen zu schmücken.

Angelina Jolie, bereits ein Superstar, stiftet einen grau-grauen Lippenstift (Marken produzieren fleißig ähnliche Farben), gebrochene Augenbrauen und blasse Haut. Auf der anderen Seite macht das Interesse an lateinamerikanischen Stars - Jennifer Lopez, Salme Hayek - das Bräunen populär: Bräunungsbetten und Bräunungsprodukte konkurrieren mit Pulvern und Servietten.

2010er Jahre

Unsere Zeit wird in der Regel als die vielfältigste bezeichnet: Die Kosmetikindustrie bietet alle möglichen Farben und Texturen. Die Wünsche der Kunden und damit der Hersteller stimmten schließlich mit den Möglichkeiten überein: Die Formeln ermöglichen sowohl helle Farben als auch nicht trockene Texturen, Haltbarkeit und Komfort.

Make-up wird zur Kunst und passt schließlich nicht mehr in die Geschlechtergrenzen: Patrick Starrr und Manny Gutierrez spielen in der kosmetischen Mode eine nicht weniger wichtige Rolle als Kim Kardashian. Traditionelle Farben sind für jeden langweilig, und die Benutzer lernen neue Nuancen: Rote Schatten sind zu einem Trend geworden, und selbst die Lippen mit nicht natürlichen Farben werden niemanden überraschen. Das Instagram wird von langen Pfeilen, aktiven Konturen, nassen, strahlenden Wangenknochen und perfekt geformten Lippen dominiert (auch wenn sie blau sind).

Parallel zu Instamazykuyu, das aus zehn Kosmetikschichten besteht (einfach weil die Kamera die Hälfte der Farben und Texturen "isst"), entwickelt sich die Mode für "natürliche Schönheit" - und glänzend (notorischer "gesunder Glanz", gesundes Glühen) und unretuschiert: Frauen werden zunehmend gezeigt wie sie sind Make-up aus dem Bedürfnis wurde schließlich zu einem Accessoire und Aussehen - in der Stimmung, die je nach Wunsch verändert werden kann. Und dies ist - und überhaupt nicht die Vielfalt der Texturen - die wichtigste Errungenschaft der Branche.

Fotos: Wikimedia Commons (1, 2), Paramount Famous Lasky Corporation, Paramount Pictures, 20. Jahrhundert Fox, Alan Clore Films, Regency Enterprises, Nikkie-Tutorials