Lyudmila Alyabieva, Chefredakteurin der Modetheorie, über Lieblingsbücher

IM HINTERGRUND "BÜCHERREGAL" Wir befragen Journalisten, Schriftsteller, Wissenschaftler, Kuratoren und andere Heldinnen nach ihren literarischen Vorlieben und Publikationen, die in ihrem Bücherregal einen wichtigen Platz einnehmen. Heute hat der Chefredakteur des Magazins Theory of Fashion, ein Lehrer an der British Higher School für Kunst und Design und das Markenmanagement in der Modebranche der Higher School of Economics seine Geschichten über Lieblingsbücher veröffentlicht.

In unserer Familie hatte Lesen immer eine besondere Beziehung: Eltern glaubten und lehrten mich, an seine übernatürliche Kraft zu glauben. In der Kindheit und frühen Jugend war ich ein betrunkener Leser. Ich erinnere mich noch, wie ich die Schule übersprungen habe, um Krieg und Frieden zu Ende zu lesen. Und es gab Zeiten, in denen ich eine Woche lang nichts lesen konnte. Irgendwie hat sich alles irgendwie geändert, als ich mich unerwartet für alle und für mich entschieden habe, bei Istfil RSUH einzusteigen. Ich trug volle Taschen mit Büchern aus der Stadtbibliothek von Noginsk, wo ich wöchentlich mit der Straßenbahn meine Städtereise machte. Ich las Marlo, Shakespeare, Heine, Novalis, Hoffmann und alles, was ich finden konnte, wenn ich den Regalen, egal wie banal, in alphabetischer Reihenfolge folgte.

Wir lebten in einer Zweizimmerwohnung: Eltern, Großmutter, meine Schwester und ich waren ein riesiger Airedale, der meiner älteren Schwester nach der Veröffentlichung von "Die Abenteuer der Elektronik" gegeben wurde. Mom war Schneiderin und in einem der Zimmer befand sich so etwas wie eine Werkstatt - in der Ecke befand sich eine Nähmaschine mit Bügelbrett. Mama nähte den Tag, und nachts legte ich meine wertvollen Bibliotheksfunde aus und las, schrieb etwas. Irgendwann sind die Fäden meiner Mutter, die den Boden punktiert haben und die, wie ich gestehe, ich hasste es, zu fegen, und meine Zeilen (gelesen und geschrieben) miteinander verflochten sind, und ich werde anfangen zu tun, was ich jetzt tue.

Es scheint, dass ich die endgültige Entscheidung zugunsten der Philologie getroffen habe, und zwar so pathetisch auch die Shakespeare-Sonette, die ich zuerst in Marshaks Übersetzung und dann im Original las und erkannte, dass Shakespeare Marshak eine Geschichte ist, und Shakespeare, oder eher Shakespeare ( oder der alte Marlowe oder Ben Johnson oder ...) ist völlig anders. Es wurde für mich interessant, Sprachfunktionen zu verstehen.

Die nächste Etappe - der Übergang von der Philologie zur Modielogik - fand nach der Verteidigung einer Master-Arbeit statt, aber schon in der Graduiertenschule interessierte ich mich zunächst für die literarische Lebensweise, den sozialen und wirtschaftlichen Kontext, in dem die Literatur lebte, und sich nahtlos von den Pantheons und Kanonikern und der literarischen Mode aus das Studium des Phänomens Mode in seiner ganzen Vielfalt. Übrigens hat mir dieser Übergang in vielerlei Hinsicht geholfen, das Buch von John Harvey zu "People in Black" zu machen, eines meiner Meinung nach modischsten, und es wurde von einem Philologen geschrieben. Harvey half mir, mit seiner wissenschaftlichen Windigkeit fertig zu werden.

Ich lese die ganze Zeit in fremden Sprachen. Streng genommen sind "Modestudien" (englische Modestudien) als wissenschaftliche Disziplin im englischsprachigen Kontext entstanden, und der Hauptteil der Fachliteratur ist in englischer Sprache verfasst. Da sich die Sprache der neuen Disziplin in Russland im Stadium der Ausbildung befindet und alles andere als "erfolgreiche" Wörter gefunden wurde, denken Sie oft, dass es einfacher ist, Englisch zu sprechen / schreiben / lesen / darüber nachzudenken, aber ich bin mir sicher, dass dies nur vorübergehend ist das Phänomen.

Ich lese jedoch ständig mehr bei der Arbeit, dh Artikel und Bücher, die sich mit Mode, Kostüm und Kulturwissenschaften befassen. Es ist selten möglich, Zeit zu finden, um etwas zu lesen, das außerhalb der beruflichen Bedürfnisse liegt. Der Stapel Bücher (real und imaginär), die später für "Lesen im Ruhestand" vorgesehen sind, wächst täglich. Zeitschriften (Zeitschriften, keine Zeitschriften) lesen immer. Außerdem versuche ich, alle Neuerungen in Russisch, Englisch und anderen verfügbaren Sprachen zu verfolgen. Ich gehe normalerweise auf die Websites von Verlagen, die sich auf "meine" Literatur spezialisiert haben, und sammle die Ernte ein.

John Harvey

"Menschen in Schwarz"

Eines meiner Lieblingsbücher in der Reihe "Bibliothek der Zeitschrift" Theory of Fashion "." "People in Black" ist ein Beispiel dafür, wie "modische Studien" durch starke Injektionen aus anderen Disziplinen bereichert werden. Die von einem englischen Philologen verfasste Harvey-Monografie ist eine faszinierende Reise in die Welt der literarischen Kleidung. Danach können Sie literarische Werke nicht mehr lesen, ohne zwischen Farben und Schnitt zu unterscheiden, ohne zwischen Falten und Rüschen zu blicken. Harvey breitet eine schwarze Leinwand vor dem Leser aus, dreht sie auf die eine oder andere Weise und dreht die unterschiedlichsten Bedeutungen des Kultschwarzes um. So meisterhaft mit Farbe, meiner Meinung nach, arbeitet der Historiker Michel Pasturo, der die Kulturgeschichte in verschiedenen Farben schreibt: Blau, Schwarz und Grün.

Elizabeth Wilson

"In Träumen gekleidet: Mode und Moderne"

Das Buch Wilson wurde 1985 veröffentlicht und gilt als Pionierarbeit unter den Studien zum Phänomen Mode. Tief und ironisch bildet dieses Buch den Kern meiner "modischen" Bibliothek. Wann immer ein Pandit über die Zweifel an Modestudien als unabhängige wissenschaftliche Disziplin spricht, kehre ich gedanklich zu Wilson und meinem Liebling zurück: Frivole "Mode ist nichts anderes als eine Pose und das Frivolste von allem, was ich kenne."

Caroline Evans

"Das mechanische Lächeln. Moderne und die erste Modenschau in Frankreich und Amerika. 1909-1929"

Ich freute mich auf die Veröffentlichung des "Mechanical Smile", des zweiten nach der legendären "Mode am Rande: Spektakel, Modernität und Tod" (2003), eines Buches von St. Martins Professor an der Central College of Art und Design Carolyn Evans. Alles zu lesen, was Caroline schreibt, ist ein unendliches Vergnügen an einem Text, der klug ist, niemals für eine Minute loslässt und immer einige unglaubliche Perspektiven im Bereich der modernen Studien eröffnet. Mechanical Smile, ein wunderbar illustriertes Buch im Album-Format, das ich momentan sehr gerne lese, widmet sich der Erotisierung und Kommerzialisierung des weiblichen Körpers in der modernen Kultur (am Beispiel des Modellkörpers) und der Bildung von Modenschauen oder Dummy-Paraden, wie sie ursprünglich genannt wurden.

"Aromen und Gerüche in Kultur"

Ich hatte das Glück, diese einzigartige Kollektion bereits im Stadium ihrer Entstehung kennenzulernen, und ich beteiligte mich sogar an der Übersetzung der Rezepte für Parfums und Toilettenwasser im viktorianischen England, die ich in der Bibliothek gefunden hatte. Die beiden Bände enthalten Materialien, die sich von verschiedenen Seiten dem Studium dieser scheinbar vergänglichen und allgegenwärtigen Substanz nähern, etwa dem Geruch, der ein fester Bestandteil unseres Alltagserlebnisses ist. Gerüche sind so historisch wie die Wahrnehmung von Farbe, so dass am Ende jede Epoche für sich selbst entscheidet, wie Glück riecht.

Samuel Pepys

"Das Tagebuch"

Ich bin auf Samuel Pips 'Diary gestoßen, als ich in Cafés tätig war und was sich im 17. Jahrhundert mit der Ankunft des Kaffees und der völlig neuen Form der Gesellschaft im Café in London verändert hat. Pip beschreibt sorgfältig den Alltag, nicht nur seinen Service, sondern auch Ausflüge in Tavernen und Kaffeehäuser, Umkleidekabinen und ein reiches Herzleben. Er ist sehr auf die kleinsten Details der materiellen Kultur aufmerksam, seine Chroniken sind eine Echtzeitmaschine, die es möglich macht, sich als Londoner der Restaurierungszeit vollständig zu fühlen.

Übrigens über Kaffee, der von Anfang an gegen Bier und Wein war und als Getränk für nüchterne, rational denkende Menschen positioniert war: Als Pips beschließt, ernsthaft eine Karriere zu betreiben, um seine finanzielle Situation zu verbessern, wechselt er abrupt von Pubs zu Cafés und glaubt dies zu Recht Die Taverne ist gut für einen rücksichtslosen Jugendlichen, aber völlig ungeeignet für einen reifen Mann, der einen nüchternen Kopf braucht, um bei wichtigen Entscheidungen gut zu denken.

William Wordsworth

"Das Präludium oder das Wachstum des Geistes des Dichters"

Mit dem Erscheinen dieses Buches in meinem Bücherregal sind viele Erinnerungen verbunden. Die 1945 erschienene Ausgabe von William Wordsworths Gedicht Prelude oder die Bildung eines Poetenbewusstseins kam von meinen guten Freunden Shila und Alan Makkeev, die mich mehr als einmal in ihrem gemütlichen und unglaublich warmen Londoner Haus in der Nähe der Metrostation East Finchley empfingen. Es war das Jahr, wie es scheint, im Jahr 2000 habe ich gerade meine Doktorarbeit beendet und kam nach London, um ein wenig in der British Library zu arbeiten, wo ich regelmäßig von Tag zu Tag ging.

Ein Teil meiner Dissertation widmete sich Wordsworth, seiner Ausbildung als professioneller Schriftsteller (Beziehungen zu Verlegern, Kollegen und Beteiligung an parlamentarischen Kampagnen zur Reform des Urheberrechts), so dass ich mich auf eine mystische Art und Weise als eine Art Quelle genommen habe Kräfte, zu denen es manchmal genügt, sich zu berühren, um einen versteckten Generator zu starten.

Virginia Woolf

"Der Raum des eigenen"

Ich habe eine besondere Einstellung zum Essay-Genre, zur englischen Essayisten-Tradition - sehr speziell und zum Essay Wolfe - einfach ehrfürchtig. Wenn es sehr einfach ist, handelt es sich bei „Mein Zimmer“ um das harte weibliche Schicksal, oder eher um das harte Schicksal einer Frau, die aus irgendeinem Grund beschlossen hat, nicht in einer Ecke zu sticken, sondern mit Literatur. In diesem Essay kommt Wolf mit Shakespeares Schwester Judith und versucht sich vorzustellen, wie ihr Schicksal im 16. Jahrhundert gewesen wäre, wenn sie genauso begabt wäre wie ihr Bruder. In diesem Essay erzählt Wolfe die Geschichte von Jane Austen, die gewöhnlich im Wohnzimmer schrieb und die ganze Zeit dem Knarren des Türscharniers zuhörte und eher die Laken versteckte, bevor jemand eintrat. Und als ob sie sogar darauf bestand, dass die Tür nicht geölt werden sollte, um nicht beim Schreiben von Romanen erwischt zu werden.

Julianische Scheunen

"Geschichte der Welt in 10 1/2 Kapiteln"

Ich habe dieses Buch zum ersten Mal als Student in Inostranka gelesen. Barnes schlägt seine eigene Version der Flutgeschichte vor, die aus verschiedenen Blickwinkeln beschrieben wird. Ein solcher Gesichtspunkt ist der Gesichtspunkt des Baumkäfers, des Trittbrettfahrers, der unberechtigt die Arche Noah erklommen hatte. Das Chamäleon Barnes entpuppt sich als ein noch größeres Chamäleon in „History“, das Maskenwechsel, das Jonglieren mit Genreformen und Erzählsprachen. Es gibt alles, was ich so sehr liebe: Ironie, beim Verstecken mit dem Leser zu spielen, wenn man fleißig Rätsel löst, Hinweise von Autoren einfängt, oder es scheint Ihnen, dass sie urheberrechtlich geschützt sind, und das deutet darauf hin, weil Barnes Sie letztendlich nicht davon ableiten wird das von ihm geschaffene Labyrinth und um das Gericht mit dem Wort des letzten Autors zu verwalten, denn letztendlich "ist die Geschichte nicht das, was passiert ist. Die Geschichte ist genau das, was uns die Historiker erzählen."

Iris Murdoch

"Schwarzer Prinz"

Von diesem Roman aus begann ich mit der Arbeit der Schriftstellerin und Philosophin Iris Murdoch vertraut zu sein. Es ist möglich, dass ich mich entschieden habe, es zu lesen, weil Shakespeares "Hamlet" naheliegend war, was mich als gescheiterter Shakespearer nicht gleichgültig lassen konnte. Mir scheint, dass es Murdoch in diesem Roman gelungen ist, ein Gleichgewicht zwischen Literatur und Philosophie zu wahren, und nicht auf den Schematismus und Allegorismus zu gehen, der für viele ihrer späteren Romane charakteristisch ist. "The Black Prince" ist eine echte Erdbeerlichtung für philosophische und philologische Interpretationen. Ich erinnere mich noch an meine jugendliche Freude über die von Murdoch aufgeworfene Frage nach "Freiheitsgraden", äußerlich und innerlich, auf die sie in all ihren Romanen auf die eine oder andere Weise zurückkommen wird Ich lese ehrlich jeden nach dem schwarzen Prinzen, der sich in mich verliebt hat.

Charles Dickens

"Kaltes Haus"

Ich hatte eine Dickens-Zeit, als ich alles, was zur Hand war, einschließlich Briefen, Artikeln und verschiedenen Unterschieden, wieder las. In The Cold House scheint alles typisch für Dickens zu sein: Rechtsstreitigkeiten, Rätsel, düsteres London und dann am Ende ein völlig unerwartetes Weihnachtsergebnis, aber aus irgendeinem Grund zieht mich dieser spezielle Roman dazu, zuerst einmal zu lesen, wann Der Grund, warum Sie den Dickensianischen Moment noch einmal erleben wollen.