"Auch ich stecke keinen Finger in den Mund": Stylisten über die Arbeit mit Stars
Über das schwierige Leben von Stylisten ist seit langem bekannt, aber immer noch anstelle von Koffern und großen Paketen mit Dingen, Rabattkarten in allen Reinigern der Heimatstadt und vielen "Garantien", in denen hunderttausende Rubel auf Sie geschrieben sind, viele sehen nur eine endlose Party.
Jemand von den Stylisten sucht nach Modemagazinen, jemand berät Privatkunden und geht mit ihnen einkaufen, und jemand arbeitet mit Prominenten zusammen und hilft ihnen, Kleidung für Video- und Instagram-Aufnahmen, Konzerte und verschiedene Veranstaltungen auszuwählen. Der eine schließt den anderen nicht aus, aber es ist das Werk eines berühmten Stylisten, der die meisten Mythen und Stereotypen erworben hat. Wir verstehen, wie man mit den besten Spezialisten der russischen Industrie in den Beruf einsteigt und wie komplex er ist.
TEXT: Anton Danilov, Autor des Telegrammkanals "Promeminizm"
Alexander Zubrilin
Im September 2008 sah ich zum ersten Mal das Interview-Magazin mit Kate Moss auf dem Cover, das von Fabien Baron neu gestartet wurde, sich tief in ihn verliebte und anfing, ernsthaft vom Glanz zu träumen. Nach meinem Abitur und meiner Einschreibung in die Justizbehörde schickte ich einen Lebenslauf an alle Hochglanz-Publikationen, Kontakte, die im Internet gefunden werden konnten. Er schrieb den Chefredakteur, Modedirektoren und Redakteure. Ich wurde nur von Anya Rykova, der als Mode-Direktorin für die Zeitschrift Cosmopolitan fungierte, beantwortet. Sie bot ein Praktikum an, was schnell zu Cosmopolitans Arbeit als Stylistin führte. Ich habe etwa ein Jahr lang meinen älteren Kollegen bei großen Shootings assistiert und ein paar meiner eigenen gestaltet, aber am Ende habe ich klar erkannt, dass dies absolut nicht meine Publikation ist, und ging als Manager in den H & M-Showroom.
Im Herbst 2011 geschah ein Wunder. Dank meiner Freunde erfuhr ich vom Start der russischen Version des Interview-Magazins unter der Leitung von Alyona Doletskaya. Nach einer Testbefragung erhielt ich dort einen Platz als Junior-Fashion-Redakteur - so begann die längste und glücklichste „normale“ Zeit meines Berufslebens.
Während der Arbeit musste ich auf den Widerstand von Künstlern treffen. Oft haben sie Angst, ihr Image zu zerstören, das sie seit Jahren gesammelt haben und dem sie schließlich als Geisel genommen werden. Nachdem wir mit einem sehr berühmten Schauspieler das Cover einer Zeitschrift gedreht hatten, war er sehr spät dran und schrieb mit den Worten: "Jetzt machen wir alles in einer Stunde." Ich erzähle ihm die beabsichtigte Geschichte von einem blutrünstigen Verrückten, zeige Dinge und sehe, wie er nervös wird. Es gab ein paar Lederhosen, Trenchcoats und eine Mütze, aber es schien ihm, als seien diese Dinge zu "schwul", und er begann sich um sein männliches Image zu sorgen. In einem so angespannten emotionalen Zustand fand das gesamte Shooting statt, aber es fügte seinem Image nur mehr Tiefe und spielte letztendlich zu unserem Vorteil aus.
In Interview haben wir besonders gerne das Bild des Helden auf unerwartete Weise „gerockt“. Oft war es notwendig, sie in die Visualisierung der Publikation einzubetten. So war es zum Beispiel bei Vera Brezhnev - es war eine der grundlegendsten Änderungen. Die Idee war, die unterstrichene Sexualität der Sängerin auszuschalten: Wir haben sie mit einer kurzhaarigen Perücke und Herrenanzügen geschossen, so dass Weiblichkeit und Sinnlichkeit subtiler sichtbar werden. Vera hatte eine großartige Reinkarnation und spielte ihre Rolle sehr dramatisch: Sie rannte, weinte und zerrte wunderschön in eine Zigarette, obwohl sie im Leben nicht einmal geraucht hatte. Ich werde mich nicht verstecken, ich war voreingenommen zu ihr, bevor ich sie traf, aber jetzt erinnere ich mich an dieses Shooting als eines der erfolgreichsten, das der Professionalität der Heldin, ihrem Respekt für die Arbeit des Teams und einem hohen Maß an Vertrauen Tribut zollte. Ein weiteres Beispiel für extreme Transformation ist das Shooting von Andrei Bartenev, als er zwei weibliche Bilder gleichzeitig anprobierte. Alyona stellte mir dann eine Aufgabe, über die ich mir den Kopf brechen musste: Bartenev hätte sich nicht als Drag Queen herausstellen sollen. Im Rahmen musste er sich in eine modische Frau verwandeln. Alles stellte sich heraus, und es war äußerst lustig, dass einige Leute am Ende Alyona für die Blondine nahmen.
Ende 2016 wurde das Magazin geschlossen und ich zog anderthalb Jahre nach Los Angeles. Der Typ aus Sibirien wollte unbedingt wissen, was "das Leben an der Westküste" ist - keine andere Erklärung, warum ich dort war, ich habe es nicht. Nachdem ich mein Leben an einem neuen Ort allmählich angepasst und debugiert hatte, ließ ich mich in einem großen Vintage-Laden in Hollywood nieder und stilisierte mehrere Lookbooks und Leitartikel für unabhängige Veröffentlichungen.
Dort hatte ich Glück, mit Vanya Dorn an seinen Clips "Collaba" und "OTD" zu arbeiten. „Kollab“ war ein Schuss aus der Kategorie der völlig unrealistisch, aber eine Idee davon ist so „gepinnt“, dass es einfach unmöglich ist, dies abzulehnen. Es war so: Am Montag um acht Uhr abends ruft mich der Produzent an und beschreibt das Ausmaß der Tragödie - Sie müssen drei Bilder von Vanya selbst und den Mädchen in den Folgen erstellen. Dreharbeiten am Donnerstag. Meine Gebühr beträgt 300 US-Dollar und weitere 600 US-Dollar für den Kauf von Dingen. Ich habe sie in Vintage-Shops, Forever21 und auf dem Santee Alley-Markt in Downtown gesammelt, wo ich im Modus "Drei Dinge für zehn Dollar" die Miniröcke und Themen ins Netz gekehrt habe. Es war klar, dass dies immer noch nicht genug ist. Deshalb habe ich in dem großen Brief den Mädchen detailliert beschrieben, was sie zum Shooting bringen sollen. Und sie haben es geschafft! Ein paar Mädchen sind sogar so gut, dass ich sie zum Rahmen schickte, ohne sich überhaupt zu kleiden. Im Allgemeinen war es großartig, mit Vanya zusammenzuarbeiten - im besten Sinne ist er ein "linker" Charakter, offen für Experimente.
Ira Dubina
Ich erkläre es gleich: Ich positioniere mich nicht als Promi-Stylist, ich habe keine Stammkunden, aber ab und zu arbeite ich mit Stars am Set für Magazine, spezielle Projekte. Wie Sie sich vorstellen können, ist es viel schwieriger, mit gewöhnlichen Modellen zu fotografieren, da alle Standardaufgaben (eine Idee ausarbeiten, ein Mindboard sammeln und Dinge, bitte den Kunden oder den Kunden, abheben) ein wichtiges Detail enthält: Sie müssen mit einer Person zusammenarbeiten, die eine eigene Meinung hat alles Wenn wir über Styling sprechen, gibt es zwei Hauptkategorien von Prominenten: diejenigen, die Ihrem Geschmack und Ihrer Wahl vollkommen vertrauen, und diejenigen, die glauben, dies besser zu verstehen als Sie und wissen, wie sie aussehen möchten. Natürlich ist die erste Option für den Stylisten viel günstiger: Man fühlt sich nicht wie ein Kurier, der nur Dinge zum Schießen mitgebracht hat, sondern, entschuldigen Sie, ein Schöpfer.
Ich habe verschiedene Fälle gehabt. Einige Helden sagten einfach: "Tu was du willst, ich vertraue dir völlig." Andere verlangten das Senden von Bögen, die am Set sein werden. Wieder andere sammeln einfach aus den verfügbaren Dingen die Bilder nach Ihrem Geschmack. Im letzteren Fall ist es manchmal schwierig, einen Stern zu überzeugen, eine andere Option anzubieten. Manchmal muss man ihrer Wahl zustimmen, damit das gesamte Team gut arbeiten kann. Man hört oft, dass ein guter Stylist teilweise ein Psychologe sein muss. Der Promi-Stylist ist also ein Psychologe auf der Ebene „Gott“.
Es ist wichtig, zuversichtlich und bereit zu sein, Ihre Position zu verteidigen, aber gleichzeitig den Schützenhelden in dem einen oder anderen Bogen wohl fühlen. Wenn Sie Ausdrücke wie "Dies ist schrecklich, ich trage es nicht" oder "Hmm, erstaunlich hässliche Dinge, die Sie mitgebracht haben" hören, kann es schwierig sein, es nicht persönlich zu nehmen. Aber es wurde lächerlich. Ich habe einmal einen berühmten Fernsehmoderator für eine Zeitschrift entworfen, um es milde auszudrücken. Als sie bei den Dreharbeiten ankam und Dinge sah, ärgerte sie sich darüber, dass mit dem Styling alles schlecht war, und drohte sogar zu gehen. Irgendwie haben wir sie davon überzeugt, die Bogen zu probieren, und am Ende der Dreharbeiten bewunderte sie, dass ich "ihre Essenz durch Kleidung transportieren konnte" und bat mich, mich als Stylistin für andere Projekte mit ihrer Teilnahme zu buchen.
Es ist besonders cool, mit denjenigen zu arbeiten, die zu Experimenten bereit sind: Es scheint mir, dass dies ein Indikator für die innere Freiheit des Künstlers ist. Ein gutes Beispiel ist Vanya Dorn, der seinem Stylisten absolut vertraut (ich übermittle Lera Aguzarova) und sieht daher auf der nationalen Bühne fast besser aus als jeder andere. Ich mag auch das Styling der meisten Videos von Little Big. Ihr "Faradenza" ist nur die oberste Ebene (mein persönlicher Bogen vor Vadim Ksenodokhov, der für die Kostüme verantwortlich war). In solchen Momenten beneide ich meine Kollegen auf eine freundschaftliche Art und Weise - so sollte die Kommunikation zwischen dem Künstler und dem Stylisten aufgebaut werden. Irgendwie musste ich einen Rapper für sein großes Konzert stilisieren und wollte ihn unbedingt in das trendige Craig Green-Kostüm kleiden. Leider entschied sich der Kunde für einen für ihn verständlicheren Sportbogen - offenbar wollte er die Komfortzone nicht verlassen. Ich denke, das ist der Hauptgrund, warum die meisten unserer Prominenten nicht sehr modisch aussehen. Nun, wahrscheinlich auch, weil es nicht so viele wirklich coole Stylisten gibt.
Ksyusha SMO
Ich bin von Krasnodar nach Moskau gezogen, als ich bei MGIMO eintrat. Im dritten Jahr hatte ich Probleme mit einzelnen Lehrern. Ich wollte mein Studium nicht aufgeben, also nahm ich mir ein Jahr Studienzeit. Meine Ersparnisse würden für zwei Monate ausreichen, also begann ich sofort aktiv nach Arbeit zu suchen. Im Instagram fand versehentlich die Anzeige der Assistentenstelle. Das geschah dank meiner Kollegen: Ich habe mir seine Seite sorgfältig angesehen. So wurde ich zunächst Assistent und dann Stylist.
Jetzt bin ich mit einer Show bei TNT fertig. Der Pool dauerte vier Tage, jeden Tag drei Transfers. Und sechs im Rahmen, dh 18 Bögen pro Tag. Mir war sofort klar, dass es ziemlich anstrengend war, aber ich hatte vorher Supertasks gehabt. Ich dachte: warum nicht? Eine interessante Erfahrung. Jetzt verstehe ich: Damit ein Star auf dem Bildschirm gut aussieht, muss der Stylist große Anstrengungen unternehmen. Darüber hinaus hat der Fernseher viele Einschränkungen. Zum Beispiel ist es unmöglich, etwas in einem kleinen Streifen oder Käfig zu dekorieren: Es wird zerreißen. Sogar eine kleine Narbe kann nicht sein. Zum Teil war es auch schwierig, Gutes nicht auf dem Massenmarkt zu finden.
Zu verschiedenen Zeiten arbeitete ich mit L'One, Dead Dynasty, Vander Phil, Feduk, Mascha Ivakova, T-Fest, Christina C. (Christina Sargsyan) und anderen Musikern zusammen. Mit Gleb (Golubin, richtiger Name des Rapper Pharao. - Hinweis ed.) und sein Manager habe ich lange geredet. Sie haben sogar teilweise eines seiner ersten Videos in meiner Wohnung gedreht. Das Video zum Song "Diko zum Beispiel" war unser erster vollwertiger Arbeitsvertrag. Als ich Dinge bekam, schrieb ich in den Showrooms der großen Marken. Der Idee nach waren die Kollektionen von Gucci und Louis Vuitton für uns sehr geeignet, aber ohne eine zweite Mahnung an die PR-Leute dieser Marken, antwortete mir niemand. Gucci schrieb, dass sie keine Prominenten kleideten - aber ich wusste, dass dies Unsinn war (dann schickten sie ihm am Ende des Jahres ein Geschenk und deuteten auf eine fortgesetzte Zusammenarbeit hin). Bei einem persönlichen Treffen in Louis Vuitton wurde mir kalt gesagt, dass Gleb nicht ihr Held war: "Wir arbeiten mit Moth zusammen."
Ich habe mal für die Sängerin Hannah ihren Clip "Ohne dich kann ich nicht" stilisiert. Sie sammelte Dinge in Moskau, aber sie drehten das Video in den Staaten. Ich bin nicht geflogen, mir wurde kein Visum erteilt. Übrigens, die Kleidung passt in das Skript, durch die Aufgaben, die ich eingestellt und ausgeführt habe, gefällt mir dieser Clip mehr als der Gleb-Clip. Meine Aufgabe war es, die "gewöhnliche" Alltagsgarderobe organisch zu montieren, hatte aber Clip-Helligkeit.
Wenn wir über russische Stars sprechen, gefällt mir die Art, wie Ivan Dorn sich kleidet und wie Lera Aguzarova mit ihm arbeitet. Ich mag es, wie die Stylistin Sofia Burnasheva auf Boulevard Depo spielt. Und ich möchte Lena Temnikov erwähnen, sie fand sich selbst, fand ihren eigenen Stil. Als sie gerade Silver verlassen hat, haben wir zusammengearbeitet, ich habe ihre Clips stilisiert und filmt. Ihr Inneres und Äußeres sind in Harmonie.
Ich hatte keine besonderen Schwierigkeiten mit Stars zu arbeiten. Wenn wir uns in Bezug auf Stilfragen nicht einig waren, erklärte ich ruhig, was das Problem war. Es kam vor, dass sich diejenigen, über die meine Freunde schlecht sprachen, in der Arbeit als nett und freundlich herausstellten. Ich weiß nicht, womit es verbunden ist - vielleicht mit meinem Charakter? Auch ich stecke keinen Finger in meinen Mund. Aber ich würde jeden jungen "Superstar" einem jungen Künstler vorziehen: Ich liebe es, wenn er noch "nicht verdorben" ist und man von Grund auf schreiben kann.
Einige Stars wenden sich an Stylisten, damit sie einfach den gemeinsamen Vektor korrigieren und nichts radikal verändern. Jemand denkt: "Warum muss ich Dinge in einem Clip kaufen? Der Stylist hat besseren Zugang über seine eigenen Kanäle, und ich bezahle ihm oder ihm eine Gebühr."
Der russische Markt für modische Kleidung ist jedoch sehr begrenzt, oft bringen wir keine wirklich coolen Artikel aus der Kollektion mit. Ich habe mehrere Privatkunden, mit denen es keine finanziellen Einschränkungen gibt. Wenn dieser Rahmen nicht vorhanden ist und Sie auswählen können, was Sie möchten, wissen Sie, wie bescheiden unsere Entscheidung ist. Ich bin sehr freundlich mit SVMoscow und durch sie kann ich etwas von den Shows bestellen - das ist super. Aber wenn ich eine Garderobe für einen Kunden sammle und er viele Bilder möchte, wird mir zu einem bestimmten Zeitpunkt klar, dass ich eine begrenzte Anzahl von Dingen finden kann - weder links noch rechts. Und was machen?
Menschen können auf andere herabblicken, auch ohne vertraut zu sein. Ich hatte eine Vorurteile gegenüber vielen Stars. Ich sah einen Künstler an und dachte: Was für einen Unsinn macht er? Aber ich habe mich daran nicht gewöhnt.
Sveta Mikhailiuk
Ich hatte kein klares Bedürfnis, Stylistin zu werden: Vorher hatte ich eine schlechte Vorstellung davon, was für eine Arbeit es war. Aber vor vier Jahren habe ich beschlossen, dass ich nicht mehr im Büro arbeiten kann, ich muss etwas ändern. Ich bin immer gerne einkaufen gegangen, nicht nur einkaufen, sondern einfach so. Zuerst bekam ich einen Job als Verkäufer in einem Bekleidungsgeschäft, stellte jedoch schnell fest, dass er überhaupt nicht meiner war. Dann sah ich eine Werbung für die Kurse des Stylisten Self Made Studio und entschied mich zu lernen. Ich begann schnell, erfahrene Kollegen zu unterstützen, und das erste Modeshooting war für Wonderzine. Der Modeditor war damals Olesya Iva, und ich half ihr. Ich erinnere mich, dass ich große Angst hatte, etwas falsch zu machen: Als Olesya mich anwies, einfache weiße Socken zu kaufen, wählte ich sie zum letzten Mal. Nun, da ich meine Assistenten habe, hoffe ich, dass sie sich nicht mehr so viel Sorgen machen wie damals. Die denkwürdigste Arbeit war das Field Shooting für Buro 24/7 in Portugal. Wir haben dann auf dem Meer gefilmt. Es war einer dieser Momente, als mir klar wurde, wie sehr ich meinen Job liebe.
Mein Hauptprofil ist Fotografie, ich arbeite seltener mit Stars. Die Ausnahme ist die Sängerin Luna, ich arbeite ständig mit ihr. Christine wurde mir von meiner Freundin Katya, einer Maskenbildnerin, vorgestellt, die Chris oft auf Konzerten malt und in Moskau filmt. Wir haben ein gemeinsames Shooting gemacht und dann, etwa ein Jahr später, bot Christine an, sie für ein Konzert in Crocus zu verkleiden. Also haben wir in Moskau angefangen zu arbeiten.
Ich werde lügen, wenn ich sage, dass ich Christina trage, weil sie einen guten Geschmack hat; wir arbeiten immer zusammen Im Allgemeinen glaube ich, dass Sie den Künstler, mit dem Sie zusammenarbeiten, lieben müssen, um seine oder ihre Musik zu verstehen. Leider sehen viele russische Prominente nicht modisch aus, weil sie Angst vor Experimenten haben. Sie glauben, dass sie besser wissen, was für sie gilt, und vor allem „was das Publikum braucht“, und der Stylist darf einfach nicht arbeiten und nimmt ihn oder sie als Kurier bei der Lieferung von Dingen.
Ich schaue nicht gerade Promi-Styling, diese Richtung ist für mich nicht sehr interessant. Natürlich weiß ich, wer Mel Mel Ottenberg (Stylistin Rihanna) oder Marnie Senofonte (Stylistin Beyonce) ist, aber ich bin nicht tief in dieses Thema eingegangen. Bei fremden Stars mag ich den Stil von Dua Lipa, sie wird von Lorenzo Poscok gekleidet, er ist cool. Von russischen Stars mag ich, wie Lena Temnikova aussieht, ihr Image passt sehr gut zu ihrer Arbeit. Ich weiß, dass Nastya Klychkova mit Lena arbeitet. Sehr cool Ivan Dorn setzt Lera Aguzarova. Und ich mag auch, was Ksyusha SMo macht, sie hat das russische Showgeschäft im Allgemeinen spürbar wiederbelebt.
Lera Aguzarova
Ich habe so etwas wie Styling gemacht, lange bevor mir klar wurde, dass es überhaupt einen solchen Beruf gibt. In der Schule war ich mit Musikern befreundet. Ich war ein Fan von Rockmusik und kaufte eine Reihe von Musikzeitschriften. Ich wurde davon inspiriert, wie cool ausländische Stars aussehen. In meiner Heimatstadt gab es viele Rockbands, und ich half ihnen, sich auf Konzerte vorzubereiten. Sie hatten nicht viel Stil, aber ich wollte helfen. Ich war mir sicher, dass der Musiker am Tatort cool aussehen muss, aber dafür gab es überhaupt kein Geld, und wir erfanden etwas, kauften Kleidung aus zweiter Hand, änderten. Dann konnte ich nicht einmal glauben, dass eine solche Arbeit zur Lebensfrage werden könnte, es schien etwas Frivoles. Jetzt denke ich, dass die Angelegenheit nicht ernst schien, weil alles einfach und angenehm war.
Nachdem ich nach Moskau gezogen war, sah ich eine freie Stelle in einem Vintage-Bekleidungsgeschäft und entschied mich, dorthin zu gelangen. Sie haben mich zur Arbeit gebracht. Ich denke, dass der Auftritt eine bedeutende Rolle spielte, ich sah dann ziemlich exzentrisch aus. Stylisten, Regisseure und Schauspieler kamen oft in den Laden, und ich beobachtete, wie sie Kleidung auswählten und half ihnen. Die Leute mochten meinen Rat, und es hat mich dazu inspiriert, es selbst auszuprobieren. Ich habe bereits ein wenig für Katalogshootings des Ladens stilisiert und Anfänger haben mir geschrieben. Viele von ihnen sind inzwischen erfolgreich, ihre Arbeit kann man in Zeitschriften sehen. Das einzige, was ich bedauere, wenn ich auf diese Zeit zurückblicke, ist, dass ich nicht daran gedacht habe, jemandem zu helfen. Ich wusste nur nicht, dass es möglich ist.
Sobald ich einen neuen Künstler in der Zeitschrift fotografierte, war es Ivan Dorn. Seitdem sind fast sieben Jahre vergangen, aber wir arbeiten immer noch zusammen. Ich sehe immer, was "sein" ist, ich weiß im Voraus, wie es darin aussehen wird und wo ich es kaufen werde, ob für einen Auftritt im Fernsehen oder ein Solokonzert. Конечно, огромную роль в этом всём играет его харизма. С Иваном мне очень повезло, он готов на любые эксперименты с внешним видом, но я всегда заранее в курсе того, на какое мероприятие идёт артист, и действую по обстоятельствам.
Самое непростое в моей работе - это переговоры с менеджерами шоу-румов и пиар-отделами брендов. С ними всегда какие-то сложности. Бренды предпочитают давать вещь для съёмки в журналы, ведь редакторы напечатают кредиты и все будут довольны. Но если ты приходишь в шоу-рум с предложением одеть артиста - например, для афиш предстоящих туров и концертов, - то пиар бренда не видит в этом выгоды. Sie möchten diesen Inhalt nicht verwenden, aber was sollte der Stylist tun? Fragen Sie einen von ihnen, und jeder wird für diesen Anlass ein Leben hacken können: Designerfreunde, Freunde im Showroom oder im Laden. Dies schränkt die Ressourcen stark ein. Auf der russischen Bühne wird es keinen bedingten A $ AP Rocky oder ein bedingtes Rihanna geben, bis Marken und ihre Vertreter in dieses Geschäft einbezogen werden. Nun ist es am einfachsten, Kleidung zu kaufen.
Ich beobachte die russischen Stars nicht sehr genau, aber ich bemerke in letzter Zeit, dass sie ihrem Aussehen mehr Aufmerksamkeit schenkten. Junge Künstler bitte. Ich für einen wie achtzehn. Ich kenne seinen Stylisten, er ist gut gemacht. Unseren anderen Stars fehlt es an guten Stylisten und vielleicht auch daran, wie wichtig der Auftritt in ihrer Arbeit ist. Viele sind nicht bereit für Neues und wollen sich nicht ändern, und der Auftritt ist der halbe Erfolg.