Was Sie über den Stil der Komödie der 60er Jahre lernen können "Was für ein Weg!"
Olesya Iva
Wir haben viel Aufmerksamkeit Wir zahlen für Trends und moderne Mode, aber es ist wichtig zu verstehen, dass es sich nur um Richtlinien handelt, die jeder auf seine eigene Weise interpretiert. Der Stil wird unter anderem durch den Einfluss der umgebenden Realität und Kultur, einschließlich Kunst, Filmen oder Videoclips, geprägt. Wir starten eine Rubrik, in der wir Werke analysieren, aus denen man viel Wissen über die Mode der Epoche lernen und verschiedene Stiltechniken anwenden kann. Heute sprechen wir über die schwarze Komödie von J. Lee Thompson "What a way!", Veröffentlicht 1964.
"Was für ein Weg!" - Schwarze Komödie mit der charmanten Shirley MacLaine in der Titelrolle, die mit der gesamten Farbe der Schauspieler der amerikanischen Kinozeit spielt: Paul Newman, Robert Mitchum, Dean Martin und Gene Kelly. Die Hauptfigur des Films, Louise will ein einfaches Leben und eine einfache Liebe - stattdessen befindet sie sich im Kreislauf von Luxus und Bestattung: Jede ihrer Auserwählten wird reich und stirbt und hinterlässt eine Witwe.
Das Budget des Films belief sich auf 20 Millionen Dollar, von denen vier für Schmuck und eine weitere halbe Million für die Kostüme der Hauptfigur bestimmt waren. Der Film wurde von Edith Head, einer der größten Kostümdesigner Hollywoods, entworfen, der als Chefdesigner und Kostümdesigner zunächst in den Paramount Studios und dann bei Universal arbeitete.
Kopf gekleidet Grace Kelly, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, Hedy Lamarr, Barbara Stanwick, Gloria Swenson, Ingrid Bergman, Shirley MacLaine und viele andere Stars. Damals war sie die einzige Frau, die eine solche Position innehatte, und ihre Arbeit wurde achtmal mit einem Oscar ausgezeichnet, insbesondere für die Kostüme für Roman Holiday und Sabrina. Kleider von Helden und vor allem die Heldinnen "What a way!" wirklich luxuriös und in einigen Episoden des Films wechseln alle 10 Sekunden. Darüber hinaus kann der Film als visuelles Dokument der Ära in Bezug auf Make-up und Frisuren betrachtet werden: Hier gibt es eine beeindruckende Arbeit von Stylisten und Friseuren.
Aus den ersten Bildern verstehen wir, dass der Stil des Films zu hundert Prozent ist und die Form vollständig mit dem Inhalt übereinstimmt. Eine Witwe in einem schwarzen Schleier steigt eine rosafarbene Treppe in einem rosafarbenen Herrenhaus hinab, gefolgt von einem Umzug von Männern in ordentlichen Anzügen. Sie tragen einen rosafarbenen Sarg, der mit rosa Federn geschmückt ist. Wir sind sicher, dass das ideale Begräbnis so aussehen sollte.
Hier wird die Mode der 60er Jahre in ihrer ganzen Schönheit und Vielfalt präsentiert. Hier zum Beispiel ein für die damalige Zeit charakteristisches Outfit, das mit Blick auf Kinder- und Tanzbekleidung entworfen wurde: ein Anzugkleid mit Ausschnitt und passender Strumpfhose. Auf dem Kopf natürlich bouffant.
Louise dreht den Roman mit dem Künstler und kleidet sich wie seine Muse in Kleidermalereien. Die Generation der Erwachsenen hielt die Mode der 60er Jahre für "exzentrisch und dumm". Dieses Outfit kann als Ausdruck der Ironie der Kostümbildnerin betrachtet werden.
Hier huldigt Edith Head Elsa Schiaparelli und kreiert ein surreales, von Hand dekoriertes Outfit. Neben dem Image - wieder Bouffant- und Ballstrumpfhosen.
Monochrom ist ein Lieblingstrick der 60er Jahre: alles sollte in Einklang sein. Darüber hinaus sollten Sie auf den lässigen Kleid-Pullover mit erhöhtem Volumen achten.
Der Roman mit dem Milliardär erinnert an die Hauptfigur des "Hollywood glamourösen Kinos mit Liebe und üppigen Kleidern". Von jetzt an wird Louise die Outfits wie Handschuhe von Szene zu Szene wechseln. "Kostüme, Bühnenbilder und Perücken haben ein cooles Budget", spotteten die Autoren und Produzenten des Films. Das erste Outfit dieser Luxusparade ist wieder monochromatisch: Straußenfedern, eine riesige Mütze und Satinhandschuhe.
Im nächsten Frame ist Louise bereits blond, und wieder arbeiten die Stylisten mit dem Hauptempfang des Films: Ton für Ton. Hier sehen wir einen weißen Gesamtbogen in der Lesung des Hollywood-Chic.
Und auch gelb, verziert mit farbigem Fell.
Ulyana Sergeenko würde sich freuen: goldener Brokat und Pelz im königlichen Stil, unterstrichene Silhouette eines Stundenglases, goldener großer Schmuck, eine Frisur mit Babette. Für die 1960er Jahre perfekt.
Wieder die klassische Frisur der 60er Jahre a la Turban, die die massiven Ohrringe und Broschen in der Stirn betonen, sowie ein durchscheinendes Kleid mit tiefem Schnitt, das die Beine bis an die Grenzen öffnet. Um dieses Bild zu ergänzen, ist ein goldenes Klavier erforderlich.
Hier würdigt Edith Head den Mut und die Lockerheit der 1960er Jahre und widmet das Outfit Marilyn Monroe, die in diesem Film die Hauptrolle spielen sollte, und schrieb das Drehbuch für sie. Bekanntlich starb Marilyn jedoch 1961.
Rotes Latex-Outfit mit Anspielung auf Pop-Art eignet sich auch gut für das nationale Styling. Das asiatische Thema ist eine anhaltende und voluminöse Frisur mit Pins, die sich auf das Bild einer Geisha und eines Fächers sowie auf saubere Schuhe mit einer kleinen Ferse bezieht.
Die Heldin vergisst nicht, ihren Ehemann daran zu erinnern: "Ich habe nichts zu tragen." Wir haben Angst, uns sogar vorzustellen, wie viel dieses Outfit gekostet hat. Die Pracht dieses Kleides wird jedoch durch die Streuung von Diamanten und eine mehrstufige Frisur zum Maximum gebracht. Ein ähnliches Bild ist jedoch nicht in Vergessenheit geraten - einige moderne Divas repräsentieren immer noch luxuriöse Eleganz auf dem Teppich von Cannes.
Der Film erinnert uns an die Bedeutung von schönem Leinen. Hier - über die Schönheit von transparenten Hemden und ordentlichen Hausschuhen.
Typisch für die 1960er Jahre wird das Image der "Mädchenpuppe" mit Bändern, die die Haare und das Kleid schmücken, an ihre Grenzen gebracht. Außerdem verwendet die Kostümdesignerin Edith Head wieder das von Yves Saint Laurent in die Mode eingeführte Farbpelz. Nach einer Reihe von Abendkleidern verhöhnen die Drehbuchautoren: "Dies ist das Ende eines kühlen Budgets."
Goldener Badeanzug ist ein Stil. Bei American Apparel finden Sie von Saison zu Saison etwas Ähnliches. Wir raten Ihnen, nicht schüchtern zu sein.
Aktives Freilegen und Zeigen des Körpers begann erst in den 60er Jahren, und Louise Swimwear ist eine Bestätigung dafür. Besonderes Augenmerk wird auf Brillen mit ausgefallenen Rahmen in Katzenaugenform und niedrig sitzenden Puppenschuhen gelegt. Wie Sie sagen, überlegen Sie Ihr Strandbild bis zum Ende.
Trauerkleider im Film verdienen besondere Aufmerksamkeit. Wir würden uns nicht wundern, wenn sie von Lagerfeld inspiriert wurden, das an der neuesten Couture-Kollektion arbeitet.
Eines der stärksten und ikonischsten Bilder des Films ist völlig pink: Dies könnte Cruelle in paralleler Realität sein. Rosa war eine wichtige Farbe für die Mode der 50er und 60er Jahre und symbolisierte nach dem Krieg die neue Weiblichkeit.