10 bunte Alben und Bücher über Körperkunst

Körperkunst verursacht oft zweifelhafte Assoziationen (unter Tieren gemalte Kindergesichter sind eine der positivsten), obwohl es in dieser Gegend viele würdige Werke und Künstler gibt. Wir sagen Ihnen, welche Bücher für diejenigen lesenswert sind, die in die Geschichte der Körperkunst eintauchen möchten und erfahren, wie sie von zeitgenössischen Künstlern verwendet wird.

Dekorierte Haut: Eine Weltübersicht der Körperkunst

Beginnen wir mit den Grundlagen. In vielen Stämmen aus verschiedenen Teilen der Welt trugen die Körperbilder eine Funktion, die weniger der Dekoration dient, als Bedeutungen zu vermitteln und in alltäglichen Angelegenheiten wie Verkleidung und Jagd zu helfen. Der Buchdesigner Karl Groning erforschte in "Decorated Skin" die Geschichte tragbarer Designs sowohl aus der Steinzeit als auch aus der Neuzeit - das heißt, Bilder mit tausendjähriger Geschichte sind in den Blickpunkt gerückt bzw. auf den Seiten. Um das Werk abzuschließen, zog Groning Kunsthistoriker, Ethnologen und Archäologen an, die die Bedeutung bestimmter Muster, Tätowierungen und Skarifikationen beleuchten.

Covered: Ein Werk

Jen Seidel, ein teures und beeindruckendes Hochglanzalbum, wurde von der ganzen Welt buchstäblich abgelehnt: Um seine Veröffentlichung zu organisieren, startete der Autor eine Crowdfunding-Kampagne. Sie brachte genug Geld mit, und in diesem Jahr sah die Welt endlich eine 150 Seiten umfassende Sammlung von Fotos von Körperkunst im üblichen Sinne (eine Art Karnevalskostüm, in die der Körper gekleidet ist) und die Offenbarung von Seidel darüber, wie sie diese Kunst sieht.

Körperkunst

Nicht zum ersten Mal veröffentlicht der Direktor des Museums für Archäologie und Anthropologie der Universität Cambridge, Nicholas Thomas, historische Bücher. "Body Art" ist der vierte. Körperkunst wird dabei im weitesten Sinne betrachtet: Interpretationen sowjetischer Gefängnis-Tattoos werden mit Beschreibungen von Harlem-Drag-Balls und traditionellen Zeichnungen afrikanischer Stämme kombiniert. Im Umfang von 180 Abbildungen (auf fast jeder Seite) wird der semantischen Analyse der Ästhetik einer bestimmten Subkultur jedoch nicht weniger Aufmerksamkeit gewidmet.

Körperkunst Durchführen des Themas

Die Historikerin Amelia Jones machte auf eine ziemlich enge Zeitspanne der Entwicklung von Körperkunst aufmerksam: Die wissenschaftliche Studie "Body Art / Performing the Subject", die von den Professoren für Geschichte und Kunst gelobt wurde, beginnt in den 1960er Jahren. Jones arbeitete jedoch an dem Konzept im weitesten Sinne und analysierte nicht nur die Zeichnungen am Körper, sondern auch andere Körpermodifikationen, die von zeitgenössischen Künstlern verwendet werden.

Körperbemalung: Meisterwerke von Joanne Gair

Joan Geir, eine der berühmtesten Künstlerinnen der Körperkunst, wurde nach dem Cover von Vanity Fair mit Demi Moore, auf dem sie in einem gemalten Kostüm posierte, berühmt, das von der Gegenwart nicht zu unterscheiden ist. Nach der Arbeit von Make-up-Künstlern durchdrang fast jedes Hochglanzmagazin Werbung und rahmte mehr als ein Musikalbum. Die symbolische Arbeit von Gair für zwei Jahrzehnte Arbeit und ging in "Body Painting".

Painted Alive: Die Bodypainting-Kunst von Craig Tracy

Craig Tracy, der Künstler aus New Orleans, betreibt die weltweit erste Galerie, die sich ausschließlich der Körperkunst widmet. "Painted Alive" - die erste Sammlung seiner Werke, in der Tracy versuchte, alle seine Ansätze anzupassen. Das Interesse des Künstlers beschränkt sich nicht auf einen einzigen Stil, er bevorzugt weibliche und männliche Körper auf eine realistische und konzeptionelle Art und Weise.

Die menschliche Leinwand: Die beste Körperbemalung der Welt

"Stellen Sie sich ein Bild vor, in dem sich die Künstlerin alles selbst stellt und sie dann bittet, zu singen, zu tanzen oder zu schreien", gelang es dem Autor von The Human Canvas möglicherweise, die gesamte Essenz der Körperkunst in diesen beiden Zeilen auszudrücken. Carala Barendregt überzeugte Künstler aus aller Welt, die am globalen Body Art Festival teilnahmen, und arbeitete an einem Album zu Ehren ihres Kollegen Brian Wulf, der an Bauchspeicheldrüsenkrebs litt. Ein Teil der Mittel aus dem Verkauf des Buches fließt in die Unterstützung der Familie Wolfe.

Körperbemalung

Jane Hillbury untersucht die Beziehung zwischen Eltern und Kindern, Freunden, Liebhabern und Fremden, baut und ergänzt sie mit Hilfe von Lichtschemata und Körperkunst. Bei Body Painting wird im Gegensatz zu anderen Bänden der Compilation der erotischen Seite des Phänomens ein großer Platz eingeräumt - zumindest erscheint der Körper im Buch oft nicht nur als Bildträger, sondern als vollwertiges Element.

Kunstgeschichte: Fine Art Body Painting

Danny Setiavan, Gründer von DenArt, Gründer des New Yorker DenArt Body Art Studios, setzte die berühmten Gemälde auf die Körper der Models und wickelte all dies in Form eines elektronischen Buches ein. 70 Bilder - von "Sternennacht" bis "Beständigkeit der Erinnerung" - sind gezwungen, die Merkmale der "Leinwand" zu absorbieren und mit ihrer Form (und Gewinnen und Verlieren) in einer völlig ungewöhnlichen Form zu interagieren. Das Album "Art History: Fine Art Body Painting" kann man im Gegensatz zu allen anderen in der Sammlung kostenlos bekommen - der Autor hat es bewusst öffentlich gemacht.

Mehndi Designs: Traditionelle Henna-Körperkunst

In jüngster Zeit wird die Hennamalerei verwendet, um Tätowierungen zu imitieren, die nicht mit Bedeutung belastet sind, obwohl Mehendi genau als Kommunikationsgemälde geschaffen wurde. In der Tat kann man nach den Merkmalen der Hennamuster die kulturellen und religiösen Traditionen der Völker Indiens, Afrikas und des Nahen Ostens erkunden. Die Autoren von "Mehndi Designs: Traditional Henna Body Art" griffen dies auf: Sie wählten anderthalb Hundert Zeichnungen aus, die traditionell an Händen, Füßen, Stirnen und anderen Körperteilen angebracht wurden, und gaben ihnen kurze Kommentare.