10 Mädchen, 7 Tage, 6 Tracks: Wie wir ein Frauen-Musiklager gemacht haben
IN DER RUBRIC "KOMMUNIKATION" ERZÄHLEN WIR ÜBER MÄDCHEN, der sich eine gemeinsame Sache ausgedacht hat und dabei Erfolg hat. Gleichzeitig enthüllen wir jedoch den Mythos, dass Frauen nicht zu befreundeten Gefühlen fähig sind und nur aggressiv konkurrieren können. "Parallel Residence" - ein Frauenmusiklager, das dieses Jahr im Atelier des Powerhouse Moscow eröffnet wurde. Zehn Mädchen aus Russland und den Nachbarländern mit zwei Mentoren und einem Toningenieur arbeiteten sieben Tage lang an der Entwicklung neuer Tracks. Wir sprachen mit den Gründern - Musikerin, Produzentin und Schöpferin des Blogs über Mädchen in der Musik "Parallel" Eugenia Nedosekina (Jekka) und Programmdirektorin und Managerin des Studios Powerhouse Moscow Xenia Carlo - darüber, wie Frauen in der Musik immer noch das Betrüger-Syndrom verhindern und warum wichtiger komfortabler Raum für den Selbstausdruck.
Anya airapetova
Idee
Evgenia: Ich wollte das Magazin "Parallel" schon lange offline stellen. Trotzdem sind Gemeinschaften besser, wenn es eine physische Kommunikation gibt. Daher begann ich mit Partys und Zusammenkünften, um zu testen, wie viel es benötigt. Gleichzeitig verfolge ich immer ähnliche ausländische Initiativen und Projekte, die Frauen in der Musik unterstützen, um aus Erfahrungen zu lernen und zu sehen, was auf uns angewendet werden kann. Ich habe mir sheWrites angesehen - ein Projekt, das von den beiden weiblichen Produzenten Violet Skies und Charlie McClin aus Großbritannien gegründet wurde. Sie fingen klein an, sammelten nur einige Produzenten und Songwriter und organisierten ein Songwriting-Camp - ein Camp, in dem jeder Musik schrieb.
Bald fingen sie an, sie immer mehr herzustellen, nicht nur in London, sondern auch in anderen europäischen Städten und dann allgemein in Los Angeles. Ich wollte das Gleiche tun, weil es in Russland nur wenige derartige Projekte gibt oder sie hinter verschlossenen Türen gehalten werden und es sehr schwierig ist, zur Red Bull Music Academy zu gelangen - ich selbst bin acht oder neun Mal bedient worden und noch nicht erreicht worden. Ich schrieb an SheWrites und fragte, ob sie ein Lager in Russland machen wollten, aber sie waren damit beschäftigt, ihre Projekte zu organisieren, und Russland war nicht Teil ihrer Pläne, und sie teilten nicht wirklich die Methoden. Aber ich wollte dieses Camp trotz allem machen und wandte mich an Ksyusha mit der Idee, es in Powerhouse zu verbringen.
Ksenia: Ich arbeite im Club Powerhouse Moscow - ich bin mit einem Veranstaltungsprogramm beschäftigt und leite ein Studio, in der Vergangenheit war ich auf Tourneen und auf Festivals tätig. Als Zhenya über die Idee sprach, eine musikalische Residenz nur für Mädchen zu schaffen, ihnen einen bequemen Ort für die Selbstdarstellung zu geben und ihre musikalischen Bemühungen zu unterstützen, wurde mir klar, dass dies ein Projekt ist, das mir und unserem Team so nahe wie möglich ist. Wenn Sie sich im Zentrum der Musikindustrie befinden, beginnen Sie ein Ungleichgewicht der Kräfte zu spüren, das Sie zumindest korrigieren wollen. Zweitens sind Projekte, die die Musikgemeinschaft stärken und junge Musiker unterstützen, ein zentraler Bestandteil der Powerhouse-Philosophie. Ich würde nicht behaupten, dass wir etwas völlig Einzigartiges gemacht haben, aber soweit ich weiß, ist unser Projekt die erste rein weibliche Musikresidenz Russlands.
"Gibt es Jungs, die in die Technik gepeitscht werden?"
Evgenia: In der Welt des Wohnsitzes sind sie unterschiedlich organisiert - sie legen selbst die Regeln fest, die folgen. "Parallel Residence" ist ein Raum für Mädchen, der sich auf die Zusammenarbeit und das Erstellen gemeinsamer Kompositionen konzentriert. Das Hauptziel ist, in sieben Tagen etwas Gemeinsames zu schaffen. Deshalb haben wir die Teilnehmer in Gruppen aufgeteilt. Es ist auch ein Raum für persönliches Wachstum, um die Komfortzone zu verlassen und mit Vertrauen und Können zu arbeiten. Mir scheint, dass es bei dem Wohnsitz nicht so sehr um das Ergebnis (oder die fertigen Tracks) geht, sondern um den Prozess und die gegenseitige Unterstützung. In der Musikbranche gibt es im Prinzip nur wenige Frauen - diejenigen, die den Weg eines Produzenten oder Tontechnikers eingeschlagen haben, noch weniger.
Laut einer Studie von Annenberg, in der die 600 beliebtesten Billboard-Charts für 2012–2017 analysiert wurden, sind nur 22,4% der Performer Frauen, nur 2% sind Produzenten und 12% sind Songschreiber. In Russland zählen solche Zahlen nicht einmal. Mit der Entwicklung der Technologie ändert sich zwar allmählich alles, aber Frauen in technischen Bereichen sind aus verschiedenen Gründen immer noch katastrophal - aufgrund der seit Kindertagen bestehenden Stereotypen, des Mangels an Vorbildern und der Zuversicht, dass man auch darauf eingehen kann Bereich Einige Menschen schaffen es, ihre Ängste zu überwinden, aber nicht alle, und das Betrüger-Syndrom ist immer noch verbreitet. Ich möchte es wirklich ändern und die Mädchen mehr an ihre eigene Kraft glauben lassen und nicht auf den Chor oder den Gesang beschränkt sein.
In meiner musikalischen Karriere sind mir unangenehme Situationen mehr als einmal passiert, nur weil ich ein Mädchen war. Jetzt passiert das fast nicht, aber das Sediment ist, wie sie sagen, geblieben. Sie müssen viel schwitzen, damit Sie nicht als "Sänger" bezeichnet werden und nicht gefragt werden, ob Sie Ihre eigene Musik schreiben. Jetzt ändert sich die Intonation des Gesprächs, weil das Internet es Ihnen ermöglicht, an die Stelle eines jeden zu treten, der Herablassung oder Respektlosigkeit gegenüber der Arbeit anderer zeigt. Aber Russland ist meiner Meinung nach immer noch weit zurück.
Ksenia: Unangenehme Situationen passierten mir sowohl als Musiker als auch in anderen Positionen. Irgendwann arbeitete ich als Techniker auf einer langen und schwierigen Tour, und ich wurde ein paar Mal gefragt: "Und mit wem schläfst du aus der Gruppe?" Ich sagte: "Ja, egal wie es mit jemandem ist, ich arbeite nur als Techniker." Und es war in Kanada, und ich verstand zuerst nicht, worum es ging, und dann stellte sich heraus, dass es sogar in den kanadischen Wäldern Leute gibt, die glauben, ein Mädchen könne nicht einfach als Technikerin arbeiten und Pro sein. Ganz zu schweigen davon, wie es den Mädchen in Russland im musikalischen und technischen Bereich geht. Leider kenne ich buchstäblich drei weibliche Toningenieure - sie alle kennen ihr Geschäft sehr gut und alle stießen auf eine herablassende Haltung gegenüber sich selbst und einer Überraschung.
Die Teilnehmer des Wohnsitzes erzählten, wie sie zum Beispiel zur Baustelle kommen und gefragt werden: "Wer ist der Leiter der Gruppe?" Das Mädchen sagt: "Ich bin die Hauptgruppe in der Gruppe." Und sie sagen zu ihr: "Pf, haben die Jungs welche, die in der Technik wegpeitschen?" Oder die Mädchen bitten den Toningenieur, den Sound irgendwie definitiv einzustellen, und er sagt: "Ich arbeite seit zehn Jahren auf dieser Seite, ich weiß besser als Sie, wie es sein sollte." Leider sammeln sich solche Situationen im Kopf und beeinflussen das Vertrauen des Musikers in sich und seine Arbeit.
Viele von ihnen haben aufgrund ähnlicher Geschichten, die in der Residenz erschienen sind, Komplexe angesammelt. Wir hatten Mädchen, die geweint haben: Es schien ihnen, als könnten sie nichts tun, sie waren nicht talentiert. Sie sammelte gerade ein ganzes Track-Arrangement, machte viel Arbeit, aber irgendwann hörte sie auf - Ängste kamen auf.
Auswahl der Teilnehmer
Evgenia: Ksyusha und ich haben einen Fragebogen mit Fragen zum Ausfüllen zusammengestellt. Wir haben uns angesehen, wie detailliert die Antworten waren, wie sehr die Person auf die Zusammenarbeit abzielte und nicht zum persönlichen Vorteil, und natürlich hörte sie die gesendete Musik. Ein Wohnsitz ist keine Schule für Musizieren, Öffentlichkeitsarbeit oder Werbung, Gesang und so weiter. Hier können Menschen etwas Neues ausprobieren und von ihren Kollegen lernen. Für diejenigen, die im "Lehrer-Schüler" -Modus etwas unterrichten wollten, war die Residenz daher auch nicht ganz geeignet. Wir wollten sehr unterschiedliche Musiker auswählen, um verschiedene Partys voranzutreiben und zu sehen, wohin das alles führt.
Ksenia: Wir haben 125 Bewerbungen erhalten und waren etwas schockiert, wir verbrachten fast zwei Tage mit dem Vorsprechen. Der Prozess war sehr schwierig: Es gab Momente, in denen das Herz nur aus dem Herzen blutete - wir haben verstanden, dass wir viele Sänger oder viele Produzenten haben. Wir mussten interessante Kombinationen zusammenstellen, die die Mädchen dazu bringen würden, die Komfortzone zu verlassen, und in der Zukunft würden sie dazu beitragen, eine interessante Vereinigung zu schaffen.
Zhenya und ich haben uns eine Aufgabe gestellt - bringen Sie Teilnehmer aus anderen Städten mit. In der Folge kamen drei Mädchen aus Naberezhnye Chelny, Murmansk und Minsk zu uns. Wir haben nicht über das Alter der Teilnehmer nachgedacht, als wir sie ausgewählt haben, und erst im Finale der Residenz stellte sich heraus, dass jemand einundzwanzig war und jemand zweiunddreißig. Wenn es irgendwie beeinflusst wird, ist es nur positiv. Dabei gab es kein Gefühl, dass der Unterschied im Alter oder im Hintergrund von Bedeutung ist. Wichtiger für uns war die Motivation der Teilnehmer, so dass sich die Person zeigen wollte, denn dies ist ein sehr intensives Format, und wir wollten natürlich nicht, dass sich die Situation in zwei Tagen ergibt: „Oh, diese Jungs gehören mir nicht gegangen. "
Wohnsitz
Evgenia: Während der Residenz waren Ksyusha und ich eher Moderator-Berater - wir sorgten dafür, dass alles miteinander verbunden war, alles vorhanden war, alle rechtzeitig gegessen hatten und versuchten, irgendwie zu helfen, falls es zu Reibereien kam. Es war wichtig, alle Beteiligten zu enthüllen, um eine Situation zu erreichen, in der sie sich bereits entspannt hatten, sich angefreundet hatten, keine Angst hatten, herumzuspielen und etwas Neues ausprobierten. Es war aufregend, die ersten Demo-Tracks zu hören, aus denen die Mädchen entstanden sind - es war sehr cool.
Ksenia: Wir haben den Teilnehmern einige Ideen gegeben: Zhenya kennt sich mit Musikprogrammen aus, und ich habe einen Bass- und Gitarrenpart in einem Track aufgenommen. Die coolsten Momente in diesem Wohnsitz waren für mich Momente der universellen Einheit - wenn es gemeinsame Witze und Meme gab, wenn wir gemeinsam zu Abend gegessen haben oder mit der Hilfe eines der Teilnehmer Stimmmeditation durchgeführt haben - und natürlich der letzte Tag mit einer allgemeinen Aufführung.
Zum Beispiel hatte die Residenz eine sehr coole Freundschaft mit Svetly Matveeva, der Sängerin der Gruppe Wooden Whales, und Alina Yevseyeva, Lucidvox-Sängerin / Gitarristin. Trotz der engen Genres ihrer Projekte und Auftritte auf ungefähr denselben Festivals kannten sich die Mädchen vorher nicht und hier fanden sie sich buchstäblich. Infolgedessen hatten sie eine Reihe von Witzen, über die sie sich ständig lustig machten, und die im Allgemeinen dazu beitrugen, kühl und positiv zu bleiben.
Zu sehen, wie die Teilnehmer sich selbst überdenken, ist faszinierend und inspirierend. Der Multi-Instrumentalist Alina Petrova mit einer konservatorischen Ausbildung und einer absolut atemberaubenden klassischen Basis kreierte den Track mit Anya Makeeva, die moderne elektronische Seele, und Anya Owl (ANSV), die ziemlich schwule Musik macht - sie haben einen sehr frischen Synthie-Pop-Track. Einer der beliebtesten Tracks der Teilnehmer selbst, der sich als Residenz herausstellte, ist „Fox Dog“ mit dem Rap von Polina Frolova und der Anordnung von Ksenia Kruchinsky und Rita Medzhovich. Eine hervorragende Zusammenarbeit kam von Anya Zhdanova aus Minsk, Rita Medzhovich aus Fedor Garden und Ani Makeieva - einer Mischung aus Volksliedern, Hip-Hop und Glitch. Das klebrigste Lied, so scheint es mir, waren Rita Marinina, Sveta Matveeva, Alina Yevseyeva und Ani Zhdanova.
Meisterkurse
Evgenia: Für die Residenz haben wir drei Meisterkurse geplant: für die Note - die Tonmeisterin Daria Pisarenkova, für die Klangsynthese - Maria Teryayeva und für den Songwriter und die Überwindung kreativer Blöcke - Yana Blinder. Letzteres erwies sich als das ungewöhnlichste und sehr nützlich, da es weniger um eine Art von Meisterschaft als um den psychischen und emotionalen Zustand und die Selbstakzeptanz ging. Das Unternehmen, das uns eine sehr große Anzahl von Synthesizern für die Residenz zur Verfügung stellte, lud ihre Kollegin zu einer Meisterklasse für Klangsynthese am Beispiel von Arturia-Instrumenten ein. Es scheint mir, dass absolut alle Meisterkurse nützlich waren. Und über die Synthese und den legendären Synthesizer Buchla und über die Reduktion. Plus Dasha hörte sich die Draft-Tracks an und gab Kommentare, und Yana forderte alle mit unglaublicher Energie auf. Abgesehen davon möchte ich über den Toningenieur des Powerhouse-Studios Sasha Basian berichten, der den Residenzteilnehmern auf allen Stufen half und wirklich interessiert war. Ich glaube, es war nicht so einfach, sich der Mädchengruppe anzuschließen, aber er wurde zu einem vollwertigen Teil der Residenz und es war sehr angenehm und leicht, mit ihm zusammenzuarbeiten.
Pläne für die Zukunft
Evgenia: Ich beabsichtige, viermal im Jahr einen Wohnsitz zu haben. Ich denke, dass einmal im Jahr sehr wenig ist, weil ich die Möglichkeit geben möchte, an der maximalen Anzahl von Menschen teilzunehmen. Und ich plane, nicht nur in Moskau, sondern auch in anderen Städten Residenzen zu unterhalten. Ich denke, es ist sehr wichtig, solche Dinge zu dezentralisieren, da nicht jeder die Möglichkeit hat, nach Moskau zu kommen. Außerdem möchte ich, dass die Menschen solche Projekte vor Ort organisieren können. Deshalb suche ich jetzt Partner in anderen Städten, die bereit sind, das Projekt zu unterstützen und die Welt um sie herum verändern wollen. Am schwierigsten ist es, eine Website zu finden. Selbst in Moskau ist nicht jeder bereit, mehrere Räume für eine Woche zu reservieren oder eine große Miete zu verlangen. Aber ich denke, es wird alles klappen.
Ksenia: Ich hoffe, dass Parallel Residence eine große Zukunft hat und mehrmals im Jahr stattfinden wird. Die Anzahl der Bewerbungen, die wir erhalten haben, zeigt an, dass für solche Projekte eine Anfrage vorliegt. Für mich war es ein einzigartiges Erlebnis - inspirierend und warmherzig.
Teilnehmer des Wohnsitzes:
Alina Yevseyev
Lucidvox
Einer der coolsten Momente: Als wir an dem Titel "Bakkarat" arbeiteten, begannen wir mit dem Improvisieren und Singen von Gospelliedern - das Wort "Jesus" wurde unendlich oft in vier Stimmen aufgeteilt. Es war wunderbar - unglaubliche Freiheit, die coolsten Mädchen singen mit und alle sind glücklich. Fühlen - als ob Sie für die ganze Welt offen sind!
Alina Petrova
kYmatic
Ich habe es sehr genossen, die Energie anderer Mädchen zu fühlen, wie sie meine musikalischen Gedanken auf ihre Seite stellen oder zu mir zurückkommen. Es war interessant, die Grenzen voneinander zu überwinden, neue Menschen und ihre Vorstellungen von Musik einzulassen, sich zu öffnen. Ich habe mitgesungen, Basslinien auf einem Moog erfunden, eine Gitarrenlinie niedergeschrieben und mitgeschrieben, dazu beigetragen, Hintergrundgesang vorzuschreiben, die Struktur des Songs zu gestalten, ein Arrangement zu erstellen. Sie spielte viel auf akustischen Instrumenten: Glocken, Pipa, Erhu, Maracas. Nachdem ich zwei Kompositionen gemacht hatte, wurde mir klar, dass das Schreiben eines guten Songs sehr, sehr schwierig ist. Dies ist für mich eine wertvolle Entdeckung.
Anna Makeeva
Annamakeeva
Neben dem kreativen Prozess selbst erinnere ich mich an unsere Arbeiterversammlungen mit den Mädchen und Sasha Basian (die ausgezeichnete Ratschläge für das Mischen gegeben haben), als wir uns unterhielten, Musik hörten, Erfahrungen austauschten, tanzten und Konzerte im Powerhouse machten. Die Residenz erwies sich als großartige Gelegenheit, neue talentierte Musiker kennenzulernen, die schließlich meine Freunde wurden. Ein Kraftwerk ist zu einem Geburtsort geworden.
Anya Zhdanova
Anazhdanova
Anfangs wollte ich mich von der üblichen Rolle eines Sänger-Songwriters entfernen und mich mit der Produktion anderer beschäftigen. So kam es in der Arbeit mit der ersten Gruppe heraus: Ich glaube, ich war dort mehr für das Drama der Strecke und der Produktion verantwortlich. Im zweiten Track las ich Rap mit Mädchen und schrieb Musik. Wir schüttelten unseren vertrauten „Schleim“ kühl und rollten in ein völlig verrücktes Ende, das mit dreckigen Gitarren, unruhigen Synthies und Heuschrecken endete. Ich denke, alles, was ohne Rücksicht auf ihre Gewohnheiten geschaffen wurde, und es wurde zu einem unvergesslichen Erlebnis der Residenz - zu vergessen, wer Sie sind, und neue Dinge zu machen, während Sie dem Rest zuhören.
Anya Sova
Ansv
Der erste gemeinsame Track begann mit meinen Ideen. Ich war ziemlich nervös und hatte nur Ideen, und die Mädchen waren begeistert, was ihnen gefiel. Ich denke, es war ein Pop im guten Sinne des Wortes, denn für Ani und Alina, mit denen ich es gemacht habe, war es eine Neuheit. Die Idee des Wohnsitzes war unter anderem, dass der Musiker etwas schafft, was ihm nicht eigen ist, und die Mädchen hatten Erfolg. Und ich habe es im zweiten Track mit einer anderen Gruppe geschafft - dort singe ich.
Rita Medzhovich
"Fedors Garten"
Während wir den ersten Track machten, vergaß meine gesamte Gruppe völlig, dass wir vorhatten, die Komfortzone zu verlassen und etwas Neues zu tun. Also erfand ich Harmonien, Bass, Gesangsmelodie, sang und bellte (es war wahrscheinlich das einzige Neue, weil wir am Ende ein Werkzeug aus meinem Bell gemacht haben und es ein bisschen geschrieben haben). Der Track erwies sich schließlich als echte Mischung von uns drei, ein bisschen von jedem - nicht mehr und nicht weniger. In der zweiten Gruppe waren wir wild und ich habe alle meine tiefsten Träume von Popmusik verwirklicht: Rap und R'n'B, der gesamte Track auf einer Bassnote - Tonic (und auch Dur), Drum'n'Bass Insert - kurz gesagt, nur klasse!
Rita Marinina
Americanpurple
Am ersten Tag der zweiten Spur stoppten wir die Instrumente mehrmals für zehn Minuten, stoppten nicht und stimmten nicht überein, außer einem bestimmten Satz von Werkzeugen, die wir verwenden würden. Dann hörten wir uns die Aufnahmen an und besprachen, wo wir vorgehen möchten. Es ist zwar nichts daraus geworden (außer sehr angenehmen Aufnahmen, die ich immer noch höre), und ich musste wieder von vorne anfangen, um aus der Sackgasse herauszukommen. Für die verbleibenden zwei Tage warfen die Tracks dann mehrmals die Haut des nächsten Genres ab, und danach gelang es uns, ein Gleichgewicht zu finden, das alle mochten.
Polina Frolova
Mix / Band
Irgendwann waren Ksyusha und ich begeistert von der Idee der Perkussion in der Spur und stellten fest, dass auf der Treppe zwischen dem Studio und der Powerhouse-Bar hervorragende Akustik herrschte. Wir setzten uns auf die Treppe: es war unglaublich kalt; Wir nahmen einen Laptop, ein Mikrofon, eine Soundkarte ... und einen weiteren Eimer, Stöcke und Ratschen mit. Und sie klatschten, stampften, schlugen in einen Eimer, schlugen gegen die Wände und schrieben alles nieder. Köche, Kellner, Teilnehmer des Wohnsitzes kamen vorbei, und alle fragten: "Mädchen, alles ist in Ordnung? Haben Sie genug Platz?" И это было просто супервесело и стоило своих результатов!
Ксения Кручински
maad-maselle
Больше всего мне запомнился момент джема, который случился после нашего знакомства. После него не осталось никаких сомнений, что я в нужном месте в нужное время. Именно там мы все открылись и перестали бояться и стесняться. Насколько это удивительно, как музыка объединяет и помогает общаться, на своём языке.
Света Матвеева
Деревянные Киты/Cetacea
С первой группой мы сразу приступили к делу, как только успели познакомиться. Притащили в свою студию классный синт, стали накручивать всякие звуки. Dann wählten sie die Option, die ihnen gefiel, verordneten einen Bass und warfen einen skizzenhaften Spielball. Dann nahm ich einen Teil der Stimme auf, der im Refrain klingt. Ich erinnere mich, dass alles spontan geschah, irgendwann sind wir in den Geist gegangen und haben angefangen, alles aufzunehmen. Dann konnten sie lange nicht verstehen, was sie wegwerfen sollten. Alle saßen abwechselnd am Arrangement, dachten nach und kopierten.