Instagram Editor, wie mobile Fotografie die Welt verändert hat

Soziale Netzwerke sind bereits vorhanden Lange Zeit ist nicht nur ein Mittel zur Kommunikation und Sozialisation ein mächtiges Werkzeug, das unsere Wahrnehmung von uns selbst und der Welt beeinflusst und nicht zuletzt durch den Einsatz von Fotografien. Wir haben darüber mit Kristen Joy Watts gesprochen - einer der Gründer des berühmten Fotoblogs "Lens" in der New York Times, und jetzt der Leiter der Redaktion im Bereich Kunst und Mode auf Instagram. Kristen erzählte, wie mobile Fotografie unser Leben verändert hat, warum Menschen Lebensmittel fotografiert haben, als nur Filmkameras im Einsatz waren, und wie man mit Instagram als junger Künstler oder Fotograf berühmt wird.

Bevor Sie der Herausgeber von Instagram wurden, haben Sie es geschafft, an einer Menge interessanter Projekte zu arbeiten. Am auffälligsten war vielleicht der Start des Fotoblogs The New York Times.

Ja, "Lens" war mein erstes Projekt. Und es war ein sehr cooler Start. In gewissem Sinne war es ein Startup, also kann man sagen, dass ich jetzt Erfahrung mit Startups habe. Gleichzeitig war ich Teil einer großartigen Geschichte und einer großen Organisation und bekam die Gelegenheit, mit einigen der besten Journalisten der Welt zusammenzuarbeiten. In einem der Projekte für "Lens" haben wir die Leser eingeladen, uns eines ihrer Lieblings-Polaroid zu schicken, im anderen, um gleichzeitig ein Foto zu machen und uns zu schicken. Das letzte Projekt hieß "Ein Moment in der Zeit". Menschen aus der ganzen Welt schickten um drei Uhr nachmittags UTC, und unser Team wandelte sie in Grafiken um, so dass alle Bilder auf der ganzen Welt zu sehen waren. Bei manchen Fotos war es daher immer noch dunkel, bei anderen - mitten am Arbeitstag, und dies alles passierte zur gleichen Zeit in der Welt. Wir haben "A Moment in Time" gemacht, wie es scheint, im Jahr 2010, noch vor der Explosion der Popularität der mobilen Fotografie. Dann wollten wir zeigen, dass jeder Fotograf sein kann. In "Lens" war es sehr cool zu arbeiten.

Später machte ich einen Workshop zum Thema Fotografie für Kinder und traf zufällig eine Person, die mich in eine R / GA-Werbeagentur eingeladen hatte. Es war auch eine sehr interessante Erfahrung. Zur gleichen Zeit machte ich das Projekt "The Weight of Objects" - Fotostories von Menschen, die durch eines der wertvollsten Dinge für sie erzählt wurden. Wir haben es nicht so beendet - offiziell meine ich. Er ist gerade logisch zu Ende gegangen.

"The Weight of Objects" ist ein sehr schönes Projekt - sowohl ästhetisch als auch philosophisch. Wie bist du dazu gekommen?

Überrascht, dass du von ihm weißt. Zu dieser Zeit hat mich der Fotograf Ramsay de Giv unglaublich inspiriert. Ich verließ die New York Times, arbeitete bei R / GA und generell war ich interessiert, aber ich hatte nicht genug von dem, was ich in der New York Times gemacht hatte, ich wollte Fotos bearbeiten. Nun, ich wollte mit verschiedenen Möglichkeiten experimentieren, um Geschichten visuell zu erzählen. Und so erschien "The Weight of Objects".

Eine der schönsten Aufgaben meiner Arbeit ist es, auf talentierte Menschen aufmerksam zu machen und der gesamten Gemeinschaft etwas Gutes zu tun.

Wie bist du auf Instagram gelandet?

Ich habe auf dem SXSW-Festival gesprochen, wir haben mit verschiedenen Experten über die wachsende Beliebtheit der mobilen Fotografie diskutiert. Einer der Experten war Kevin Sistrom, Mitgründer von Instagram. Nach der Konferenz begannen wir mit ihm zu arbeiten. Ich erinnere mich gut, dass das Thema dieser Diskussion war: "Was führt unsere Obsession mit der Fotografie zu Mittelmaß oder Magie?"

Und wie lautet die Antwort? Was passiert Magie oder Mittelmäßigkeit?

Bei der Diskussion haben wir keine einzige Entscheidung getroffen, aber meine Antwort ist natürlich magisch. Als ich in der New York Times arbeitete, sah ich mit meinen eigenen Augen eine große Anzahl hervorragender Aufnahmen, die am Telefon aufgenommen wurden, und beobachtete, wie die mobile Fotografie unglaublich beliebt wird - das ist wirklich magisch.

fotografierst du immer noch essen?

Gelegentlich Manchmal esse ich einfach eine sehr schöne Mahlzeit. Wenn ich also ein schönes Bild bekomme, bin ich sogar stolz.

Sagen Sie uns genau, was Sie auf Instagram machen. Wie sieht dein durchschnittlicher Arbeitstag aus?

Es ist ziemlich schwer zu beschreiben. Jeder Arbeitstag ist völlig anders als der andere und ich mag ihn wirklich. Im Allgemeinen mache ich alles, was getan werden muss. Wenn Sie Essen bestellen oder ein Brainstorming durchführen müssen, um einen Hashtag für die Veranstaltung zu finden, dann werde ich Essen und Brainstorming bestellen. Normalerweise arbeite ich an einer oder zwei Geschichten für unsere Redaktionen wie Instagram. Ich interviewe jemanden oder bearbeite Fotos mit unserer Chefredakteurin Pamela Chen. Sie kam von National Geographic zu Instagram und sie ist fantastisch.

Insgesamt versucht Instagram, hinter den Kulissen zu bleiben. Wir möchten, dass jeder, der mit uns oder unserer Community coole Projekte durchführen möchte, nicht der Meinung ist, dass er unsere Werbepartner werden muss, um etwas Cooles zu machen. Wir wollen wirklich kulturelle Einrichtungen, Modehäuser und Blogger, um ihre eigenen Gemeinschaften zu gründen. So finden die Leute selbst Instagram-Liebhaber, mit denen sie zusammenarbeiten möchten. Ich denke, das ist im kreativen Sinne viel ehrlicher und interessanter. Oft laden Veranstalter Personen ein, an die wir noch nicht einmal nachgedacht haben oder die sie vorher nicht kannten.

An welches der Projekte, an denen Sie auf Instagram gearbeitet haben, haben Sie sich am meisten erinnert?

Oh, ich habe an so vielen coolen Projekten teilgenommen. Von der letzten - für die Pariser Modewoche - haben wir mit dem Illustrator Soledad Bravy zusammengearbeitet. Sie hat einen tollen Blog. Wir wollten eine Karte von Paris erstellen und sie mit den Augen der Instagram-Mitarbeiter zeigen. Infolgedessen zeichnete sie nicht nur eine Karte - sie fand Menschen, die in ihren Inagrammen über Pariser Orte schrieben, diese Orte und nahegelegene Instagramler selbst bemalt und Fotos von dem genannten Ort machten. Diese Karte wurde auf der Fashion Week kostenlos verteilt, es war ein solches Geschenk an die Community. Für Soledad haben wir so etwas wie eine Autogrammstunde arrangiert: Sie ist sehr schüchtern, stimmte aber zu, die Karten zu unterschreiben. Das Ereignis, das für eine halbe Stunde berechnet wurde, reichte für zwei Personen, eine große Schlange stand, und dann kam Karl Lagerfeld. Sie haben Soledad getroffen, sie hat es sofort auf die Karte gezeichnet, sie zitterte vor Freude und war unglaublich glücklich. Dies ist einer der schönsten Aspekte meiner Arbeit - um auf talentierte Menschen wie Soledad aufmerksam zu machen und der Gemeinschaft insgesamt etwas Gutes zu tun.

Hilft Instagram irgendwie jungen Künstlern? Sie tun nur das, was Sie suchen, und berichten von talentierten Menschen, die mit Mode oder Kunst in Verbindung stehen, oder?  

Ja, alles ist so, wir sprechen regelmäßig über solche Helden. Einer meiner Favoriten ist kürzlich in einem Blog erschienen - das ist die 16-jährige Hayley Connolly, die Portraits ihrer Abonnenten und ihrer Lieblingsstars malt. In Instagram werden Illustratoren deshalb oft berühmt - die Stars stellen ihre Zeichnungen neu auf. Zum Beispiel hat Lupita Nyong'o kürzlich ihr sehr cooles Bleistiftportrait gesichert.

Eigentlich gefällt mir die Tatsache, dass die Leute auf Instagram nicht nur das teilen, was sie schon immer gemacht haben, sondern auch etwas Neues ausprobieren. Zum Beispiel startete Hans Ulrich Obrist, Kurator der Serpentine Gallery in London, kürzlich ein Projekt zur Handschrift: Er wird Fotos von Notizen verschiedener Personen veröffentlichen. Hier machen mich solche Dinge immer sehr glücklich.

Jeder von uns ist heute ein kleiner Fotograf, ein kleiner Redakteur und ein kleines Model. Die Realität unterscheidet sich jedoch von der Realität unserer Fotos.

Und wer macht neben Ihnen den Instagram-Blog?

Insgesamt hat unser Blog neun Redakteure auf der ganzen Welt - in Tokio, Moskau und London. Ich mache nur Mode und Kunst, aber die meisten Redakteure sind für ihre Region verantwortlich. Ich bewundere sie, weil sie eigentlich alles gleichzeitig verstehen müssen. Wir organisieren Meetings über Skype und stellen Pamela Chang unsere Ideen vor. Manchmal gibt sie bestimmte Aufgaben. Vor kurzem bat ich mich beispielsweise, jemanden zu finden, der sehr cool ist und sich in Jakarta engagiert. Eigentlich möchte ich wirklich jemanden finden, der, wie ich nicht weiß, achtzig Abonnenten hat und etwas unglaublich Cooles tut, aber noch niemand von ihm weiß.

Bisher ist das nicht passiert?

Zum Beispiel habe ich letzte Woche eine Frau getroffen, die in Kasachstan eine Galerie eröffnet, und dies ist die erste Galerie in der Stadt, in der sie lebt. Ich werde auf jeden Fall dem Schicksal der Galerie und ihrem persönlichen Leben folgen.

Als soziale Netzwerke gerade an Popularität gewinnen, glaubten viele, dass dies die Art und Weise verändern würde, in der die Medien uns und unseren Körper - vor allem Frauen - repräsentierten. Und dass wir die Menschen so sehen können, wie sie sind. Glauben Sie, dass diese Hoffnungen wahr wurden?

Es gibt einen solchen Moment: Mit dem Aufkommen sozialer Netzwerke sind wir alle raffinierter und komplexer geworden. Jeder von uns ist heute ein kleiner Fotograf, ein kleiner Redakteur, ein kleines Model, und das ist einerseits cool. Aber die Realität ist anders als die Realität, die wir fotografieren und bearbeiten. Soziale Netzwerke haben uns die Möglichkeit gegeben zu fühlen, dass wir alle Menschen sind, dass Prominente die gleichen sind wie wir, aber gleichzeitig erzählen wir selbst in sozialen Netzwerken Geschichten über uns, anstatt unser wirkliches Leben zu zeigen. Es scheint mir, dass je näher Ihre Geschichte an der Wahrheit ist, desto mehr Menschen mögen Sie. Das Publikum ist jedoch anders: jemand möchte ein perfektes Bild, aber jemand interessiert sich für die Wahrheit.

Fotograf: Yegor Slizyak