Wehe vor Witz: schlechte Ratschläge von Klassikern der russischen Literatur

Alexander Savina

Wir sind es gewohnt, klassische Literatur wahrzunehmen als etwas Ewiges und Unerschütterliches, das vergisst, dass jeder klassische Roman in erster Linie ein Produkt seiner Zeit ist, das in einem bestimmten Kontext geschaffen wurde. Das Leben steht nicht still, und wenn man die Autorität der Klassiker anerkennt, sollte man sich nicht unbedingt auf ihr Weltbild und die Prinzipien verlassen, denen die von ihnen kreierten Charaktere folgen. Schließlich ist es kein Geheimnis, dass wir beim „Lesen“ manchmal Ereignisse unnötig dramatisieren oder Muster als Muster wahrnehmen, die mit dem modernen Leben unvereinbar sind.

Wäre ehre, wäre ehre

Die klassische Literatur ist hartnäckig und löst eine Antwort aus, nicht zuletzt weil sie über ewige Fragen spricht. Gleichzeitig sollte man die Verhaltensmuster der Charaktere nicht als Lehrbuch des Lebens betrachten. Für die Charaktere der Vergangenheit war zum Beispiel Ehre eine der Hauptwerte - es bedeutete nicht nur einen moralischen Kern (wie wir diesen Begriff heute wahrnehmen), sondern auch eine Reihe von Ritualen - oft völlig Kannibalismus. Die Ehre zu retten wurde in der Regel vom Blut angeboten - entweder von seinem eigenen oder vom Täter, was ihn zu einem Duell führte. Die eigentliche Tradition des Schießens ist mit dem Kult der Gewalt und der Romantik der Gewalt verbunden, und im modernen izvodo kommt es darauf an, "Komm raus, lass uns reden" So entsteht die Idee eines "männlichen Ehrenkodex": Onegin wird mit Lensky, Pechorin mit Grushnitsky, Pierre Bezukhov mit Dolochow usw. erschossen. Für das 19. Jahrhundert ist dies eine ganz gewöhnliche Sache: Nicht nur die Helden von Pushkin oder Lermontov starben in Zweikämpfen, sondern sie selbst.

Frauen hatten keinen einfacheren Weg, auch in der Literatur: Der Ehrenverlust wird hier zu einer echten Tragödie. Zuallererst, weil moralische Reinheit sich mit physischen Reimen vermischte: Das ideale Mädchen muss nach patriarchalischer Haltung unschuldig sein - sonst wird sie nicht in der Lage sein, eine gute Mutter und Frau zu werden. Dies erklärt zum Beispiel den Horror des Helden des "Newski-Prospekts", der mit seiner Geliebten vom Familienleben träumt und verrückt wird, als er merkt, dass sie im "Abgrund der Verderbtheit" versunken ist. Eine junge Heldin, die ihre Ehre verloren hat, sieht oft keinen anderen Ausweg als Selbstmord - beispielsweise die Protagonisten von "Poor Lisa" und "The Thunderstorm". Indem wir ein solches Verhaltensmodell als ein Modell moralischer Reinheit betrachten, programmieren wir uns unfreiwillig auf Verletzungen, wenn wir mit der Realität konfrontiert werden.

Der Zweck der Frau - Mutter und Frau zu sein

Bis die völlige Gleichheit von Mann und Frau noch weit entfernt ist und vor anderthalb Jahrhunderten schien diese Idee völlig unmöglich. Es ist nicht verwunderlich, dass sich dies in der klassischen Literatur widerspiegelte: Es gibt wenige freie Heldinnen, die selbstständig über ihr Schicksal entscheiden, und die Frau, die in der traditionellen Rolle agiert, bleibt das Ideal. Praktisch der einzige Weg, die Existenz einer Frau im 19. Jahrhundert für eine Frau zu gewährleisten, war die Ehe - so viele Heldinnen wie Puschkins Tatjana Larina heiraten ohne Liebe, einfach weil die Zeit gekommen ist und eine gewinnbringende Partei entstanden ist. Ein ähnliches Schicksal für Prinzessin Volkonskaya aus dem Gedicht der russischen Frau von Nikolai Nekrasov: Sie heiratete auf Drängen ihres Vaters, kannte ihren Mann praktisch nicht vor der Heirat und sah ihn selten danach - aber sie ließ ihre Verwandten und ihren kleinen Sohn trotzdem zu ihrem Mann Link als verlangte Schulden.

Besonders häufig wird in Leo Tolstoi die Installation verfolgt, dass die Hauptaufgabe einer Frau darin besteht, Kinder zu haben und sich um die Familie zu kümmern. In Krieg und Frieden gibt es zwei entgegengesetzte Heldinnen: Sonya ist "leere Blume" (es ist nicht bekannt, wie diese Definition genau zu interpretieren ist, aber die häufigste Version ist, dass sie keine Kinder heiratete oder Kinder gebar) und Natasha Rostov. Am Ende findet die lebende und starke Heldin gerade im Familienleben Glück: Im Finale des Romans nennt Tolstoi sie "eine starke, schöne und fruchtbare Frau". Tolstoi hat eine Heldin, die sich weigert, sich um ihre Familie und ihr Kind zu kümmern, weil sie sich in eine andere - Anna Karenina - verliebt hat. Die Schriftstellerin betont, dass sie selbstsüchtig ist und deshalb von Vergeltung überrumpelt wird: Sie wird vom Licht abgelehnt, sie zerstört die Beziehung zu Vronsky und endet schließlich bei sich selbst und kann die Qual nicht ertragen.

Glücklicherweise gibt es Heldinnen, die sich gegen eine solche Rolle auflehnen, und Schriftsteller, die die Reduktion der Rolle einer Frau in der Gesellschaft nur auf die Mutterschaft verurteilen. Zum Beispiel Alexander Ostrovsky, dessen Larissa in der „Dowryless“ eindeutig sagt, dass die Leute sie als etwas wahrnehmen.

Wahre Liebe kann nur eine sein

Diese Idee ist nicht nur in der klassischen Literatur beliebt - eine gute Hälfte der Romcoms ist noch immer darauf aufgebaut. Es ist logisch, dass der Gedanke, dass es nur eine „echte“ Liebe geben kann, in einer Zeit entstanden ist, in der es unmöglich war, eine Beziehung ohne Heirat zu beginnen, und die Scheidung nach der Hochzeit in der Kirche absolut inakzeptabel war - unabhängig davon, ob der Bräutigam es geschafft hat Mit der Braut lernen Sie sich vor der Ehe kennen. Zur gleichen Zeit gibt es nicht so viele Beispiele für glückliche Liebe in der klassischen russischen Literatur, wie Masha Mironova und Pjotr ​​Grinyov von The Captain's Daughter oder Rodion Raskolnikov und Sonya Marmeladova aus Crime and Strafe - und oft müssen Helden schwere Ordnungen überwinden. Scheidungen in der Literatur des 19. Jahrhunderts haben prinzipiell keinen Platz: Obwohl viele Helden in Beziehungen unglücklich sind, ist der Ausweg für sie, wie in der gesamten Gesellschaft, oft nur ein formeller Zusammenbruch der Ehe - wie bei Pierre Bezukhov und Helen Kuragina oder bei Anna und Alexey Karenins .

In moderneren Werken verwandelt sich die Idee einer einzigen „echten“ Liebe: Helden wie zum Beispiel Yuri Zhivago aus Pasternaks Roman, Grigori Melekhov aus The Quiet Don oder Bulgakov Margaret können mehrere Liebhaber oder Ehepartner haben - aber es gibt einen Hauptdarsteller Liebe, tragisch und alles überwältigend. Diese Idee passt gut zum Roman über das Schicksal einer Person in einer entscheidenden Ära, aber diese Tage können ziemlich verwirrend sein. Ja, wir haben das uneingeschränkte Recht auf Beziehungen zu verschiedenen Menschen (manchmal sogar zur gleichen Zeit), aber wir sind immer noch bei dem Gedanken, mit "dem gleichen" zu sprechen, abgeneigt - und oft erlauben wir uns nicht, vollständig in Beziehungen einzutauchen, weil wir auf jemanden neuen warten , oder kann nach der Pause mit "nur" nicht weiterfahren.

Eltern - unbestrittene Autorität

In Adelsfamilien gab es eine klare Hierarchie: Der Vater ist das Familienoberhaupt, der Manager ihrer Angelegenheiten und entscheidet über die wichtigsten Themen, dann die Mutter, die Hausaufgaben und Haushaltsfragen erledigt, und nur ganz am Ende - die Kinder, die, obwohl sie die Familie und die Angelegenheiten der Eltern fortsetzen, eine gewisse Rolle spielen Alter (und häufiger bis zur Gründung einer eigenen Familie) nicht stimmberechtigt sind. Russische Schriftsteller kamen überwiegend aus dem Adel - und sendeten diese Installation häufig in ihren Werken. In den klassischen Romanen haben Älteste unbestrittene Autorität, und meistens entscheiden sie über das Schicksal von Kindern. Dies gilt insbesondere für Eheprobleme: Die Möglichkeit, aus Liebe zu heiraten, und nicht auf Wunsch der Eltern, die die rentabelste Partei für das Kind wählen, ist echtes Glück. So zum Beispiel Alexei Berestov und Liza Muromskaya aus Puschkins Geschichte „Die bäuerliche Frau“: Die Eltern der Helden, die Freunde geworden sind, beschließen, die Kinder zu heiraten, und dass sich die Helden zuvor ineinander verliebt haben, ist reiner Zufall.

Es gibt in der russischen Literatur und Gegensätze zwischen der älteren und der jüngeren Generation - wie zum Beispiel "Väter und Kinder" oder "Weh vor Witz". Aber hier geht es nicht um den Konflikt von „Vätern“ und „Kindern“ an sich, sondern um die Kollision der Weltanschauungen der älteren und jüngeren Generation, wo sich die „Kinder“ weigern, sich vor den alten Behörden niederzulassen. Eltern, ihre Lebenserfahrung und ihre Meinung verdienen sicherlich Respekt, aber keiner von uns ist verpflichtet, in Übereinstimmung mit den Ideen und Idealen anderer Menschen zu leben. Freie Entscheidungen treffen zu können, ist großartig.

Nach 30 Lebensjahren gibt es keine

Eine der wichtigsten Eigenschaften, die sich beim Lesen von Klassikern in der Schule unserer Aufmerksamkeit entzieht, ist das Alter der Helden. Unser Leben hat sich verändert, und der Altersrahmen hat sich geändert - und wenn zwei Jahrhunderte später das Alter der Helden absolut normal zu sein scheint (die Hauptheldin von „Poor Lisa“, etwa 17, ist die Zeit für die erste Liebe), dann ist es irgendwo schockierend: Dunya aus der Erzählung "The Stationmaster", die der junge Offizier mitnimmt und die Mutter seiner drei Kinder wird, ist ungefähr 14 Jahre alt.

Noch auffälliger ist das Alter der Figuren, das nach Ansicht der Schriftsteller alt ist: Tatiana Larinas Mutter, eine "süße alte Frau", sollte weniger als 40 Jahre alt sein (obwohl ihr genaues Alter im Roman nicht angegeben ist); Die Gräfin Rostova, deren Lachen Tolstoi "alte Frau" nennt, ist erst zu Beginn des Romans 45 Jahre alt. Gleichzeitig betrachten die Schriftsteller das 30-jährige Jubiläum als Grenze seines reifen Alters - und die Geschichte von Andrei Bolkonsky, der sich mit der alten trockenen Eiche vergleicht, auf der junge Blätter erschienen. und kommt zu dem Schluss: "Nein, das Leben ist mit 31 Jahren noch nicht vorbei." Und wenn das 30-jährige Jubiläum für einen Mann ein respektables Alter und Respekt in der Welt bedeutet, dann bedeutet es für eine Frau, dass es Zeit ist, aus dem Geschäft auszusteigen.

Dem modernen Leser muss kaum erklärt werden, dass man sich vor dem 30. Jahrestag und Vorurteilen nicht fürchten sollte: Das Schicksal der meisten literarischen Helden ist für uns irrelevant, auch weil wir von völlig unterschiedlichen Lebensphasen geleitet werden - ihre Grenzen haben sich verändert. Und wenn man sich immer daran erinnert, dass das Alter eine Konvention ist, ist es für alle nützlich.

Fotos: 1, 2, 3 - Wikipedia