Special Medusa Korrespondent Sasha Sulim über Lieblingsbücher

IM HINTERGRUND "BÜCHERREGAL" Wir fragen Heldinnen nach ihren literarischen Vorlieben und Ausgaben, die einen wichtigen Platz im Bücherregal einnehmen. Heute erzählt der Sonderkorrespondent von "Medusa" Sasha Sulim über Lieblingsbücher.

In meinem Leben begann alles mit Text. Als Kind behandelte ich Schreibmaschinen mit besonderem Zittern, ich mochte den Klang ihrer Schlüssel wirklich, ich liebte es, etwas zu tippen und stellte mir vor, ich schreibe ein langes, langes Buch. Als ich schon ein wenig über den Beruf eines Journalisten gelernt hatte, war ich sehr glücklich: Ich habe gestanden, dass ich Schriftsteller werden wollte, es war irgendwie unbescheiden, aber die Träume des Journalismus sahen nicht so selbstsicher aus.

Nach dem zweiten Journalismuskurs beschloss ich, mich einem anderen Hobbykino zu widmen. Drei Jahre lang habe ich als Filmexperte an der Sorbonne studiert, bis mir klar wurde, dass die wahren Geschichten für mich viel interessanter sind als die erfundenen. Also kehrte ich zum Journalismus zurück.

Ich habe eine sehr lesende Familie. In der Wohnung der Großmutter gibt es riesige Bücherregale. Ich erinnere mich, wie ich in meiner Kindheit lange Zeit mehrfarbige Wurzeln betrachtete und mehrere hundert Namen mehrmals las. Die Eltern rieten ständig, etwas aus der heimischen Sammlung zu lesen, aber aus irgendeinem Grund hat mich eines dieser Bücher nicht gefangen genommen. Ein paar Jahre später, nachdem ich die Familienbibliothek verlassen hatte, las ich den hessischen Wolf von Hermann Hesse. Ich denke, dieses Buch wurde zu einem Wendepunkt für mich. Dank ihr wurde mir klar, dass das Buch die Wahrnehmung von sich selbst und der Welt verändern kann. Seitdem ist Lesen der wichtigste Teil meines Lebens.

Ich habe ein bisschen Angst vor wilden Leuten: Die Genauigkeit der ausgewählten Wörter ist mir sehr wichtig. Manchmal ist es mir wichtiger, wie ein Buch geschrieben wird. So war es zum Beispiel mit Evgeny Vodolazkins Lorbeer: Das Leben eines orthodoxen Heiligen ist nicht mein Lieblingsgenre, aber die Sprache des Romans, oder vielmehr die Kombination aus modernen und alten russischen Sprachen, kann nicht gleichgültig bleiben. Bücher sind eine starke Quelle der Inspiration und eine Gelegenheit, sich vom üblichen Rhythmus des Lebens zu lösen.

Ich lese selten etwas nach oder überprüfe es - ich habe Angst, den ersten Eindruck zu zerstören. Für mich ist es wichtiger, neue Emotionen zu bekommen, als alte zu erleben. Ich lerne gerne etwas über Kultur oder einfach nur über das Leben in anderen Ländern oder in einer anderen Epoche durch Literatur. Es hilft, alle Arten von Menschen im wirklichen Leben zu verstehen und zu akzeptieren.

LARS SOBY CRISTENSEN

"Halbbruder"

Es scheint mir, dass dies fast das einzige Werk der norwegischen Literatur ist, das ich las. Christensens Roman hilft, die skandinavische Weltbeschreibung mit seiner völlig unbekannten Melodie von Namen, Namen von Städten und Straßen zu berühren - sie ist faszinierend in sich und taucht in eine andere Ära und eine andere sprachliche und kulturelle Umgebung ein.

Die in diesem Buch beschriebene Geschichte beginnt am 8. Mai 1945. An diesem für alle Europäer sehr bedeutsamen Tag passiert eine der Hauptfiguren des Romans Ärger. Das scheinbar grenzenlose Glück dieses Tages, die universelle Freude, wird mit ihrem Albtraum konfrontiert. Ich habe immer daran geglaubt, dass der Tag des Sieges mehr ein Tag der Trauer als ein Tag der rücksichtslosen Freude ist. Aber das Buch handelt nicht nur davon - es ist in erster Linie eine Familiensage, deren Hauptfigur über sich selbst, über die Familie, über seinen Vater, über den Halbbruder nachdenkt - einen Jungen, der am Tag des Sieges nach einem tragischen Unfall geboren wurde; und darüber, welchen Platz im Leben sie alle beanspruchen können.

Stephen King

"Wie schreibe ich Bücher"

Vor ein paar Jahren entschied ich, dass ich unbedingt Drehbücher schreiben wollte, und lud ein Dutzend Bücher über Drama und Storytelling in das E-Book ein - darunter war im Wesentlichen die Autobiografie von Stephen King. In "Wie schreibe ich Bücher?" Gibt es kein Wort über Skripte und, was mich besonders gefreut hat, kein einziges Rezept, wie man ein gutes Buch schreibt. An seinem eigenen Beispiel zeigt der Klassiker der modernen Literatur dem Leser jedoch eine einfache Sache: Um ein Ziel zu erreichen, müssen Sie nicht lesen, wie es zu erreichen ist, sondern nur darauf eingehen.

Für den Autor, der sich am Anfang der Reise befindet, ist es sehr wichtig herauszufinden, wie der noch sehr junge, früh verheiratete Stephen King in der Waschküche arbeitete, erschöpft nach Hause kam und sich an die Schreibmaschine setzte, die er auf die Knie setzte, weil es in seiner winzigen Wohnung nichts dergleichen gab Schreibtisch Dies ist die Geschichte eines Menschen, der sich für sein Geschäft interessiert, der durch den Glauben an sich und die Unterstützung seiner Angehörigen einen Traum verwirklichen konnte. Persönlich inspirieren mich solche Beispiele und verlangen Arbeit.

Svetlana Alexievich

"Krieg hat kein weibliches Gesicht"

Ich bin in Minsk geboren, habe dort bis zum Alter von neunzehn Jahren gelebt und studiert. Bücher von Svetlana Aleksievich stehen zwar nicht im Lehrplan, aber ich hörte ihren Namen und die Namen ihrer Bücher in der zehnten oder elften Klasse. Ich gestehe: Ich wollte das Buch "Krieg hat kein weibliches Gesicht" nicht lesen. Tatsache ist, dass in Weißrussland jetzt und vor zehn und zwanzig Jahren viel über den Großen Vaterländischen Krieg gesprochen wurde. Vielleicht habe ich deshalb als Kind dieses Thema abgelehnt, lange wollte ich bewusst keine Filme sehen oder Bücher über den Krieg lesen, es schien mir, als hätte ich das in der Schule "gegessen".

Die mit dem Krieg verbundenen Mythen schienen mir künstlich, unplausibel und daher nicht sehr interessant. Ich habe das Buch "Der Krieg hat kein Frauengesicht" gelesen, als Alexievich bereits den Nobelpreis erhalten hatte. Es war schrecklich, darüber zu sprechen und mich darauf zu konzentrieren, aber jedes Mal, wenn ich dieses Buch aufschlug, begannen die Tränen zu fließen. Der im Buch beschriebene Krieg ist sehr persönlich, sehr real - der, an dem ich die ganze Zeit gefehlt habe. "Der Krieg hat kein weibliches Gesicht" ist eine notwendige Wahrheit über globale Katastrophen und Unglück, die nach dem Ende der Feindseligkeiten nicht enden. Der Krieg endete, die Menschen überlebten, aber das Glück kehrte nie zu ihnen zurück.

Gennady Shpalikov

"Ich gehe durch Moskau"

Für eine Person, die sich für Filme und Drehbücher interessiert, ist Shpalikov ein völlig eigener Held seiner Zeit. In den 1960er Jahren wurden in der Sowjetunion viele großartige Filme gedreht, die angesehen und revidiert wurden, was immer noch ein großes Glück ist. Filme, die auf Shpalikovs Szenarien basieren, sind immer etwas besonderes, einige zeitlose Atmosphäre. Wenn Sie sich "Ich gehe durch Moskau" oder "Ilyichs Außenposten" anschauen, sind Sie in Raum und Zeit völlig verloren. Sie sehen in den sechziger Jahren Moskau, aber die Charaktere dieser Filme unterscheiden sich nicht wesentlich von den Helden der französischen neuen Welle - sie sind genauso schön, nachdenklich und innerlich frei.

Im Allgemeinen lese ich keine Briefe und Tagebücher anderer Menschen - es scheint mir etwas verboten zu sein. Leider gelang es Shpalikov in seinem Leben nicht, so wenig zu tun, dass seine Notizen fast die einzige Gelegenheit waren, mehr über ihn zu erfahren, seine Gedanken und Gefühle, seine sehr sensible und traurige Lebensauffassung zu berühren.

Kazuo Ishiguro

"Der Rest des Tages"

Ich liebe Bücher und Filme, die Sie nicht von den ersten Seiten oder Bildern, sondern allmählich erfassen. Zunächst schien mir, dass mich die Geschichte des englischen Butlers nicht interessieren konnte - es gibt zu wenige Berührungspunkte mit ihm. Aber je weiter ich fortschritt, desto klarer wurde mir klar, wie viel Persönliches ich in diesem Roman habe.

Alles fängt leicht und spielerisch an: Ein alternder Herr teilt Erinnerungen. Aus seiner Geschichte erfahren wir, dass er sein ganzes Leben der Arbeit widmete und nicht von seinen Verwandten oder Gefühlen abgelenkt werden wollte - aber hinter dem Wunsch, der Beste in seinem Geschäft zu werden, scheint er unwiederbringlich etwas sehr Wichtiges verloren zu haben. Das ist traurig und sehr erkennbar.

Elena Ferrante

"Neapolitanisches Quartett"

Ich teile Bücher und Filme gerne mit Freunden und Familie und fülle meine Empfehlungen mit großer Freude aus. Vor nicht allzu langer Zeit waren Ferrantes Romane dabei. Ich selbst habe zufällig von diesem Zyklus erfahren, nur zwei von vier Büchern wurden dann ins Russische übersetzt, sodass ich das Lesen auf Englisch beenden musste - es war absolut unmöglich, mich loszureißen. Wenn Sie anfangen, die Handlung des Romans neu zu erzählen, scheint es, als würden wir von literarischer "Seife" sprechen, aber dies ist meiner Meinung nach die Kraft dieses Textes: Der Autor verbirgt eine ernsthafte Untersuchung der menschlichen Schicksale auf scheinbare Leichtigkeit und manchmal übertriebene Erzählung.

Im Zentrum der Geschichte - eine sehr schwierige Beziehung zwischen zwei Mädchen aus einem armen Stadtteil von Neapel. Ich sage absichtlich nicht, dass wir über Freunde reden - ihre Interaktion ist viel komplizierter. Es scheint, dass ihre Beziehung auf ständiger Rivalität aufgebaut ist: und wenn diese diese Rivalität nicht zu stören scheint, wird der andere sein ganzes Leben lang verfolgt. Interessanterweise unterscheiden sich das Finale des Romans in Russisch und Englisch geringfügig. Mir schien, dass die Wörter in der englischen Fassung genauer gewählt wurden, um den Zustand der Heldin zu beschreiben, die am Ende der Geschichte, tatsächlich am Ende ihres Lebens, versteht, dass derjenige, mit dem sie sich selbst verglichen hat, ein gewöhnlicher Mensch ist, weit entfernt von einem Idealbild.

Diese "Veröffentlichung" war für mich sehr wichtig, da in der Regel mehrbändige Werke mit etwas wie "und sie gingen in den Sonnenuntergang" enden, aber hier ist der Punkt sehr mächtig.

Vladimir Nabokov

"Lolita"

Das erste Mal, als ich Lolita las, war noch in der Schule - nachdem ich mit Jeremy Irons auf dem Bildschirm ferngesehen hatte. Ich kann mich nicht erinnern, dass ein Buch oder ein Film einen starken Eindruck auf mich gemacht hat. Nach der Schule ging ich nach Paris, um an der Fakultät für Kinostudien zu studieren. Dort sah ich die erste Adaption des Romans, die einige Jahre nach Erscheinen des Buches veröffentlicht wurde, und entschied mich dann, Lolita noch einmal zu lesen.

Der Roman ist in russischer und englischer Sprache in einer erstaunlichen und sehr präzisen Sprache verfasst. Ich bewundere es, wenn eine Person aus einem anderen kulturellen und sprachlichen Kontext eine neue Sprache meisterhaft beherrscht und genauso brillant schreibt wie in ihrer Muttersprache. "Lolita" - egal wie seltsam es auch klingen mag - ich halte es für eine sehr aufrichtige Liebeserklärung. Ja, diese Anerkennung gehört zu einem sehr kontroversen (für viele negativen) Helden, aber die Möglichkeit, sich in den Kopf hineinzuarbeiten, ist eines der Privilegien, die ein guter Roman uns gibt.

Agot Christoph

"Dickes Notizbuch"

Agot Christoph beherrschte wie Nabokov perfekt eine Fremdsprache: eine Autorin ungarischer Herkunft, alle ihre Werke - auf Französisch. Der Roman "Fat Notebook" ist in Form eines Tagebuchs geschrieben, das sind zwei Zwillingsbrüder. Die Aktion findet während des Zweiten Weltkriegs statt. Warten Sie auf die Kampfjungen, die an die Großmutter in der ungarischen Stadtgrenze geschickt werden.

Die ersten Kapitel sind in kurzen, etwas primitiven Phrasen verfasst - dies ist jedoch nur eine Nachahmung des Schreibens von Kindern: Eine einfache Aufzählung, eine Aussage darüber, was die Jungen in einer besetzten Stadt umgibt, hinterlässt einen starken Eindruck. Wenn die Charaktere reifen, wird der Text des Romans komplizierter; Christophe konnte die Entwicklung der Charaktere nicht nur durch ihre Sichtweisen, sondern auch durch ihre Sprachfähigkeiten zeigen.

Jonathan Littell

"Gütige Frauen"

Wenn Sie dieses Buch lesen, kämpfen Sie ständig mit Ekel und Entsetzen. Übrigens ist dies auch ein während des Zweiten Weltkriegs geschriebenes Tagebuch, nur diesmal im Namen eines SS-Offiziers. Die Hauptfigur wird an fast allen (schrecklichen) Hauptereignissen dieses Krieges beteiligt: ​​Vom Massaker an Juden in Babi Yar - zusammen mit dem Helden - befinden wir uns buchstäblich in der Schießgrube - bis zur Schlacht von Stalingrad.

In der "Wohltätigkeit" wird das sehr "anziehende" Übel beschrieben. Nicht in dem Sinne, dass Sie zu ihm hinübergehen oder sich in ihn hineinfühlen - hier scheinen Sie den normalerweise fest verschlossenen Vorhang zu öffnen, und Sie können den Mechanismus der Geburt und Verbreitung dieses Bösen verfolgen. Es gibt ungefähr tausend Seiten in dem Buch, und wenn Sie durch das Letzte blättern, dann außer einem Stolz (für sich selbst), dass Sie es endlich gemeistert haben, erleben Sie so etwas wie Befreiung: Endlich ist dieser schreckliche, schreckliche (fremde) Traum zu Ende.

Boris Vian

"Schaumtage"

Der erstaunliche Roman des französischen Modernisten. Eine französische Freundin empfahl mir, es zu lesen, als ich in Paris studierte. Viana liebt im Allgemeinen die französische Universitätsjugend, nur für den Geist der Avantgarde und des Nonkonformismus, der nicht aus seiner Prosa verschwunden ist. Vian selbst bezeichnete "The Foam of Days" als "Projektion der Realität, aber auf eine andere Ebene". Die Welt in seinem Roman funktioniert nach seinen eigenen Gesetzen: Die Seerose der Nymphea wird von der Heldin von innen her erstickt, und die Pariser Wohnung nimmt allmählich ab.

Foam of Days ist ein Gedicht, das der besten Stadt der Welt (Paris) und ihren schönen Einwohnern (jungen Liebenden) gewidmet ist. Vor einigen Jahren drehte der Roman Michel Gondry - wahrscheinlich der am besten geeignete Regisseur der Lebenden. Der Film versuchte, den von Vian beschriebenen Film buchstäblich zu reproduzieren, aber der Zauber ging auf der Leinwand verloren. Dennoch sollten nicht alle Fantasien verwirklicht werden.

Vincent Bougliosi

"Helter Skelter: Die Wahrheit über Charles Manson"

Vincent Bougliozi vertrat die Anklage im Prozess gegen Charles Manson und schrieb dann ein Buch über den Fall und den Prozess. Aus literarischer Sicht ist das wenig interessant, aber die Textur ist am reichsten: Zwei Nächte schrecklicher Morde werden detailliert beschrieben, und wie die Suche nach Kriminellen stattfand und wie ihre Schuld bewiesen wurde. Im Allgemeinen mag ich Bücher, Filme und Serien über Serienkiller - einige meiner journalistischen Materialien widmen sich diesem Thema - deshalb habe ich das Buch Bougliosi in meine Liste aufgenommen.

Als ich es las, konnte ich nicht anders, als Parallelen zu dem zu ziehen, was ich in meiner Arbeit sah. Der Angarsker Maniac, über den ich mehrere Texte schrieb, konnte bis zu zwanzig Jahre nicht gefunden werden, auch weil einige Polizisten und dann die Polizei ihre Arbeit nicht gut machten. Bougliozi zufolge war auch in den siebziger Jahren von Los Angeles nicht alles perfekt. Einige Monate lang konnten sie die Pistole, die zur Polizeiwache gebracht wurde, nicht kontrollieren, was sich schließlich als Verbrechensinstrument herausstellte. Aber es ging immer noch nicht um die Jahre, sondern um die Monate - ein signifikanter Unterschied, wenn es um Serienmörder geht.