Dramatiker Sasha Denisova über Lieblingsbücher

IM HINTERGRUND "BÜCHERREGAL"Wir fragen Heldinnen nach ihren literarischen Vorlieben und Ausgaben, die einen wichtigen Platz im Bücherregal einnehmen. Heute erzählt der Regisseur, Prosaschriftsteller, Chefdramatiker des Meyerhold-Zentrums Sasha Denisov von seinen Lieblingsbüchern.

Als Kind hatte ich wenig Kontakt zu meinen Kollegen und die Bücher waren meine einzigen Freunde. Eine Großmutter mit dem Nachnamen Van der Reut (flämische Wurzeln - Til Ulenshpigel reagiert auf mein Herz als Teil seiner eigenen Genealogie) hatte, wie man sagt, eine umfangreiche Bibliothek, die jedoch bis 1917 veröffentlicht wurde. Also lernte ich zuerst mit Yatyami zu lesen - ich schaute sie in der Schule in Schulbüchern an, aber ohne Erfolg. Oma brachte mir heimlich das Lesen bei, als ich ungefähr fünf Jahre alt war. Ich wurde des Kindergartens beraubt (Erkältungen, Ungebundenheit) - warum, wenn es eine flämische Großmutter gibt, Biografien bemerkenswerter Menschen aus der Hand in ein Notizbuch schreiben? Eines Tages kam meine Mutter von der Arbeit nach Hause, und ich blätterte nachdenklich in einem Buch. Mom wurde wütend, weil ich dachte, dass ich etwas vortäuschen würde, und mich dazu brachte, die Verschwörung noch einmal zu erzählen. Es war "Kleiner Prinz" - und ich sagte es ihm. Natürlich war es notwendig, Schriftsteller mit einem solchen Hintergrund zu werden.

Der Bruch des Hauptlesers, abgesehen von dem, was in der Kindheit gelesen wurde (Stevenson, Defoe, Boussinghard), der die Suche nach Abenteuern pflegte, englische Romane, die Stolz und Vorurteile auslösten, und die Bücher über die auseinander stehenden Partisanen - Strong in Spirit und Young Guard - verstärkten das Verlangen nach Heldentum ), passierte an der Universität. Mitte der neunziger Jahre gab es einen Boom an übersetzten Büchern, und die russischen Klassiker in meinem Kopf wurden von Marquez, Borges und Cortazar verdrängt. Die russische Literatur war das "Minimum" in Maslows "Pyramide" - auf den russischen Philologen war nichts zu sagen: Nun, das lesen sie laut Programm. Aber es gab Vergiftungen wegen Umberto Eco, Joyce 'Snobismus, Kafkas Mysterium. Was soll ich sagen - im Zimmer hing ein selbstgemachtes Poster "Pruss von Proust".

Wegen Sasha Sokolov änderte ich meinen Namen von Alexandra in Kammer Sasha. Interessant an den russischen Autoren waren nur die "Rückkehrer": Platonov, Bulgakov, Nabokov, Mandelstam, Oberiuts. Die These "Der Text als sprachliches und pragmatisches Phänomen zum Material des Romans" The Gift "wurde nie geschrieben - er beschloss, sich mit seiner eigenen Kreativität zu beschäftigen. Dann kam er jedoch immer noch durch Rayfields Biographie zu mir. Auch in den ersten Jahren in Moskau schien mir alles wie "Verkauf über Leitung". Aber es gab gute Leute, die mich wie in einen Abgrund ins Theater getrieben haben - und es gibt Schauspieler, Proben, Leidenschaften, Rufe, Schreie, einen engen Kreis von wohlwollenden Kollegen. Also habe ich den Beruf gewechselt und mich erneut in Tschechow verliebt.

Aber amerikanische Literatur hat mich "gemacht". Mein Mentor, eine prominente Amerikanerin Tamara Denisova, wurde getötet, weil sie Hemingway, Faulkner, Steinbeck, Vonnegut und Delillo nicht kannte. Neuer Roman und neuer Journalismus - Wolfe, Mailer, Capote, Thompson - wurden für mich zu einem Leitfaden zum Handeln. Und das Theaterstück "Hotel California" im Zentrum der Weltgeschichte Amerikas (in dem ich noch nie gewesen bin) der 1960er Jahre ist eine Rekonstruktion von Ereignissen und Sprache gemäß der amerikanischen Literatur, die ich liebe. Ich vermisse die dokumentarische Rede in russischer Prosa, an die ich in der amerikanischen Literatur und im dokumentarischen Theater so gewöhnt war. Und jetzt sind Tart, Cunningham und Yanagihara der Realität viel näher: In den Traditionen des "fetten" Romans beschreiben sie ein sehr kleines Leben mit all seinen Details. Die moderne russische Literatur folgt diesem Weg noch nicht: Für einen solchen Ansatz ist ein großer Bestand an Dokumentationsmaterial erforderlich. Amerikaner machen das schon lange und gut, und wir leben immer noch in Russland mit einer brennenden Kerze auf dem Tisch.

In meiner Hauptration befinden sich jetzt Bücher amerikanischer Trainer zu Drehbüchern, neue westliche Romane und Bücher über das Gehirn. Seit einigen Jahren schreibe ich ein Buch über mein eigenes Gehirn - im Dialog mit ihm. In Sachbüchern über Produktivität und Effizienz, die ich in Tonnen aufnehme, ist es oft notwendig, den Lebenszweck auf ein Stück Papier zu schreiben: Jedes Mal, wenn ich versammle, lenkt etwas ab, so dass Effizienz noch nicht angesammelt ist. Was mich in diesen Büchern beeindruckt, sind die Fakten über Omega-Säuren oder die Funktionen des präfrontalen Kortex, die die Illusion erzeugen, dass das Leben durch die Schaffung neuer neuronaler Verbindungen verändert werden kann.

Viermal pro Woche unterrichte und fühle ich mich wie ein Hörbuch. Wenn wir auf die Bildschirmversion von Nesbyo gehen, bedeutet das, dass meine Schüler gerade Nesbe gelesen haben, sie haben alles zur Hand. Wir sind nicht mehr bereit, für Bücher zu töten: Wir leben in einem Supermarkt, in dem Tausende von Produkten in den Regalen stehen und jeder verwendet werden kann - morgen wird er für Sie arbeiten.

John Steinbeck

"Mit Charlie auf der Suche nach Amerika reisen"

Steinbeck sitzt mit seinem verängstigten Pudel im Anhänger und reist inkognito. Im Erwachsenenalter versucht er, sein Land wiederzuentdecken, er ist mit den Geheimnissen des Kochens von Truthahn in Texas und voll automatisierten Restaurants konfrontiert - siehe bereits 1962. Eine ruhige Beschreibung der Reise, neidisch auf Neid, denn der russische Schriftsteller hätte, selbst wenn er irgendwohin gegangen wäre, am Ausgang kaum eine so gesegnete Arbeit erhalten. Während ich an einem Roman über die 60er Jahre in Amerika und über junge Menschen im heutigen Russland schreibe, sind für mich sowohl dieses als auch das nächste Buch Referenzen.

Andy Warhol

"Philosophie von Andy Warhol (von A nach B und umgekehrt)"

Von Warhol gibt es noch einige brillante Bücher, die eine Vorstellung von seiner paradoxen und zugleich ruhigen Logik vermitteln. Sex- und Liebesschulungen, den Kauf eines Tonbandgerätes als Ende eines emotionalen Lebens und das Abnehmen von etwas wie Froschschenkeln - hinter seiner Maxime steht ein Porträt eines Mannes, der in seiner künstlerischen Philosophie sehr unabhängig und sehr einsam ist. Selbst derjenige, der das Konzept der Rüstung entwickelt hat, ist tödlich verletzlich. Im TsIM betritt Andy die Bühne mit dokumentarischen Monologen darüber, wie sie ihr aus den Sinnen und Werken ausgewähltes Amerika liebt. Was für ein schönes Theater - ein Lieblingsbuch, das Sie auf der Bühne zu einem lebendigen Andy machen können.

Kendra Levin

"Odyssee des Schriftstellers. Wie man Inspiration findet und Deadline hält"

Eine andere Adaption von Campus 'Thousandsome Hero ist mit Christopher Vogler vergleichbar, der einen Leitfaden für Hollywood-Drehbuchautoren schrieb. Hier werden die Archetypen der Wanderungen des Helden auf die Qual der Schriftsteller übertragen. Wer stört dich beim Schreiben - träumt von dem roten Teppich (dies ist der Wächter der Rakshasa-Schwelle, der leere Träume zieht), der Dodger, der den Schriftsteller in eine Betäubung versetzt, oder der Schatten (der Geist der Partei, der drohend warnt, dass alles, was du schreibst, schlecht ist und niemand braucht ) Es stellt sich heraus, dass die Phasen des Schreibens in "Jahreszeiten" unterteilt sind. Wenn Sie also jetzt nicht eine verdammte Sache schreiben, haben Sie höchstwahrscheinlich einen "Winter" und Sie müssen sich nur entspannen. Wertvolle Entschädigung, das Vertrauen in sich selbst am Schreibtisch stärkt, wo es so einsam ist, scheint ständig etwas zu sein (eine brennende Kerze) und die Hauptkämpfe mit sich selbst finden statt.

Peter Aroyd

"Shakespeare. Biografie"

Akoyd, den wir für historische Authentizität und fiktive Leichtigkeit lieben, sowie die Leitromanen London, Istanbul, John Dee und Hitchcock schrieben eine gewichtige und kategoriale Sache, die mit der Frage endete: "War es oder war es nicht?" Warum gab es keine Notizen in den Manuskripten? Was haben zweitausend Zuschauer von "Globe" an den Schauspielern geknabbert und sie anspuckt, wenn ihnen die Show nicht gefallen hat? Warum in den Stücken von Shakespeare solch ein großartiges Herbarium? Wo ist der Wunsch, Häuser zu kaufen? Wie war der Name seines toten Sohnes und vor allem, woher kam eine solche Beredsamkeit? Shakespeare als Produkt der elisabethanischen Ära, Konkurrenz, Ausleihe, Spätrenaissance, Leidenschaften, Politik - und lebendig, danke für das Leben.

Heiner Goebbels

"Ästhetik der Abwesenheit. Texte über Musik und Theater"

Während wir im Theater für wenigstens eine verständliche, wahrheitsgemäße Präsenz auf der Bühne kämpften, schrieb Goebbels, dessen Auftritte in Moskau erschienen (zuerst beim Netzfestival, jetzt bringt er sie auf die russische Bühne - im Electro-Theater), um zu erreichen, was zu erreichen ist "Abwesenheit", fasst er seine Erfahrungen im Theater zusammen. Ich erinnere mich noch an die Magie seiner Performance "Eraritzharitzhak": Der Schauspieler verlässt die Bühne und die Kamera beobachtet ihn bereits auf Tverskaya, er betritt die Wohnung, und dort bricht das Streichquartett, die Leute, Rührei braten - und plötzlich passiert alles unter Ihrer Nase in der beleuchteten Hausszene auf der Bühne. In diesem Moment gab Goebbels die Basis des Theaters auf - die Anwesenheit des Schauspielers. Weiter - der Mangel an Ästhetik.

Michael Haig

"Hollywood Standard. Wie schreibe ich ein Drehbuch für Filme und Fernsehen, das kaufen wird"

Neben Robert McKee, der von russischen Drehbuchautoren geliebt wird, gibt es viele andere hervorragende Trainer. In dem Buch "The Hollywood Standard" lehrt Haig beispielsweise einfache Prinzipien mit strukturellen Prinzipien (wie man einen Plot mit einem Satz erstellt, wie eine Struktur mit drei Strukturen angeordnet ist) und bietet auch nützliche Tabellen, die Ziele, Motivationen und Konflikte berücksichtigen. Drama- und Drehbuchfähigkeiten - die Fähigkeit, Geschichten zu erzählen, basierend auf jahrhundertelanger Erfahrung, der Manipulation von Bewusstsein und Handwerk. Wenn Sie kein Handwerk besitzen, beginnen Sie nicht.

Wenn Sie nicht wissen, wie man Sympathie für den Helden ruft, warum schreiben? Haig listet Techniken auf, die helfen, Empathie für einen Charakter zu erfahren: In erster Linie geht es um die ungerechtfertigte Grausamkeit, der der Held zu Beginn des Films ausgesetzt ist, Gefahr, Demütigung. Dann kommt die Liebe der Angehörigen - Familie und Freunde, Geschicklichkeit im Geschäft und gerade dann, wenn der Held selbst mit etwas sympathisch ist, selbst wenn er ein Mörder ist.

Michael Cunningham

"Die Nacht beginnt"

Cunningham ist mir allen nahe - von einem späten Start in den Romanen bis hin zur Herangehensweise an die Sprache, bei der jeder Satz eine gesunde und syntaktische Ausdruckskraft haben sollte. Dieser Roman (obwohl ich ein Fan aller seiner Romane bin) ist eher ein Theaterstück. Das letzte Ereignis ist verblüffend: Er entscheidet sich für eine tödliche Leidenschaft, verändert das Leben mental. Der vierzigjährige Held muss sich dem letzten paradoxen, erbarmungslosen Schlag stellen - die Liebe seines Lebens ist verschwunden und seine Frau dient der Scheidung.

Helen Fischer

"Warum wir lieben. Natur und Chemie der romantischen Liebe"

Neben Rolan Barts "Fragmente der Liebe" erklärt dieses Buch auch viel über die Liebe. Richtig, nicht poetisch, sondern aus neurobiologischer Sicht. Liebe ist das Produkt eines geraden Spaziergangs. Nachdem sie auf den Boden gestürzt und dazu verurteilt waren, Nachwuchs nicht mehr auf dem Rücken, sondern auf den Händen zu tragen, waren die ersten Menschen mit dem Bedürfnis nach Monogamie konfrontiert. Es ist bekannt, dass das Gehirn einundzwanzig Tage braucht, um eine neuronale Verbindung herzustellen - es ist beängstigend, sich vorzustellen, wie sich alles über Jahrmillionen entwickelt hat. Sprache, Denken und Liebe sind zu einer gemeinsamen Eigenschaft des Gehirns geworden. Eine Scheidung bleibt leider aus der Altsteinzeit: Eine Frau brauchte einen Mann, um Nachwuchs zu werden, und dann ging er, der Bastard, in neue Beziehungen über, um den Nachwuchs mit verschiedenen Genen zu verlassen. Auch hier sind wir seit Millionen von Jahren gegen uns.

Rick Hanson, Richard Mendius

"Gehirn und Glück. Geheimnisse der modernen Neuropsychologie"

Unter Dutzenden von Büchern über das Gehirn mag ich vielleicht die Inklusivität und Kombination von Materialismus und Metaphysik. Warum erleben wir im Büro Panik, obwohl der Tiger uns nicht jagt? Wie kann man den präfrontalen Kortex - die relativ junge Gehirnregion - nicht mit Facebook-Nachrichten auf leeren Magen überladen? Welche Funktion hat der Hippocampus, wie sind die Neurotransmitter angeordnet? Und vor allem, wie können Sie all dies nutzen, um das Leben effizienter zu gestalten, sich nicht umsonst Sorgen zu machen, sich wie ein Buddha zu distanzieren und zu wissen, dass in Ihrem Körper eine riesige Kraft steckt - ein Gehirn? Wenn dies keine Seele ist, dann ist dies ein perfekt ausgestatteter Raum dafür.

Jonathan Safran Foer

"Furchtbar laut und extrem nahe"

Lieblingsbuch der letzten Zeit, gefilmt von meinem britischen Lieblingsregisseur Stephen Daldry, das Thema meines Neides (ich hätte es schreiben sollen). Ein weiterer "Monolith" unter den Romanen über die Jungen neben Salinger und Sokolov. Ein erstaunlicher Hit im Archetyp (der Sohn sucht seinen Vater, obwohl er am 11. September starb); Moderne Sprache, vage Theorien der Jungen, eine magische Reise durch New York, die Mythologisierung der Familiengeschichte ist alles, was schrecklich ist und darüber hinaus in unserem Leben ist, weshalb wir Mitleid haben und die Menschen lieben. Jetzt sitze ich bereits mit dem neuen Roman "Here I am" von Foer, den ich Ihnen berate.